Tide Ein Tanztheaterstück von Sophie Haydee Colindres Zühlke & Serhat "Saïd" Perhat Ein und Aus. Vor und zurück. Wie ein Wellengang hebt und senkt sich die Atmung. Mal schneller, mal langsamer. Nicht nur im Menschen, sondern in allem findet sich eine eigene Atmung, ein eigener Rhythmus. Sei es in der Natur oder in den Gezeiten der Zivilisation. Was geschieht, wenn man für diese allgegenwärtige Atmung eine Wahrnehmung entwickelt? Welche Elemente werden im Strom der Dinge übersehen? Und wie können wir die Fluten der Ereignisse aufhalten um Neues sichtbar zu machen? Diesen Fragen gehen Sophie Haydee Colindres Zühlke und Serhat "Saïd" Perhat in ihrer neuen Produktion auf die Spur. Nach ihrem erfolgreichen Tanztheaterstück "Grey" begeben sie sich gemeinsam mit ihrem Ensemble auf eine Forschungsreise der individuellen und kollektiven Gezeiten. Urbaner Tanz trifft auf experimentelle Formen; organische Bewegungslinien auf harte, akrobatische Elemente. Aus unterschiedlichen tänzerischen Kontexten werden die Körper der Performenden dabei zu eigenen Resonanzräumen, mit denen die Gruppe einen Bewegungsfluss kreiert. Dieser folgt mal persönlichen Transformationen, mal gesellschaftlichen Dynamiken. Die einzelnen Tänzer*innen schwimmen darin mal gegen den Strom oder aber sie lassen sich von ihm tragen.

Tony Bauer Fallschirmspringer „Dieser Comedian macht alle mit seiner Premiere sprachlos … Ein bewegendes Soloprogramm“ – WAZ.de Jung, sympathisch und lustig – das ist Tony Bauer. Mit einzigartigem Humor und einer beeindruckenden Lebensgeschichte hat der Aufsteiger aus Duisburg in kürzester Zeit frischen Wind in die Comedy-Szene gebracht und die Bühnen der Republik erobert. Mit Witz, Charme und dem Blick auf die Welt durch seine „Duisburg-Marxloh-Brille“ nimmt Tony Bauer das Publikum mit auf eine Reise durch seinen Alltag, sein Viertel, seine Hood. Er erzählt von Hassan, Oma und Opa, vom Leben mit dem Kurzdarmsyndrom – und davon, dass er ein Leben nach dem Tod hat, und zwar ein sehr, sehr lustiges! Sein Motto, das er lebt und auf der Bühne verkörpert, lautet: „Wir müssen erst ein paarmal sterben, bevor wir einmal cool leben dürfen.“ Mit seiner einzigartigen Bühnenpräsenz und einer Geschichte, die inspiriert, lädt Tony Bauer alle Zuschauer dazu ein, mit ihm in seine Welt einzutauchen. Rollstuhlplätze + Begleitung sind ausschließlich über den Kartenvorverkauf im Bürgerhaus Unterföhring erhältlich: 089/95081-506 oder [email protected]

TOUR DE FRANCE Die Party mit französischer und frankophoner Musik Seit 2000 ist die Tour de France der Renner in München. Sowohl bei Französinnen und Franzosen im „Exil“ als auch frankophilem heimischem Publikum. Zum ersten Mal kommt DJ Thomas Bohnet mit seiner ältesten regelmäßigen „Franzosen-Disco“ auch in den Silbersaal. Und der Name ist Programm: Geboten wird eine tanzbare Tournee quer durch die musikalischen Stile Frankreichs. Ob Partyklassiker, Nouvelle Chanson, French Pop, Hip Hop und R&B bis hin zu Hits aus den 60ern und 80ern: Gespielt wird, was gefällt und tanzbar ist – und natürlich einen Bezug zu Frankreich hat. DJ Thomas Bohnet ist seit über 40 Jahren als DJ aktiv. Der Münchner Konzertveranstalter und Musikjournalist, arbeitete oder arbeitet unter anderem für Medien wie Musikexpress, Spex, taz, Süddeutsche Zeitung, die Zürcher Wochenzeitung WoZ, das Schweizer Musikmagazin Loop und das Schweizer Radio SRF3 bzw früher DRS 3 („Sounds“). Seit nunmehr 26 Jahren hat er sich als DJ ganz auf französische und frankophone Musik spezialisiert. Seine Party-Reihe TOUR DE FRANCE ist die älteste „Franzosen-Disco“ in Deutschland. Seit 2000 ist die TOUR DE FRANCE in München der Renner unter Exil-Franzosen und frankophilen deutschen Besuchern. Mehrmals im Jahr gibt es dort in der Milla, im Muffatwerk oder in anderen Clubs, ausschliesslich französische und frankophone Musik quer durch die Genres zu hören.

Moskito, das neue Bühnenprogramm von "die feisten" Das 2MannSongComedy-Duo erzählt Geschichten, die das Leben schreiben würde, hätte es einen Stift. „Moskito“: Gute Vorsätze, vom Flügelschlag eines Kleinstinsekten verweht… „Als ich begann zu rauchen“, der nächste gute Vorsatz. In die Tat umgesetzt durch Unterstützung, die man beim besten Willen nicht haben wollte… In „Untätowiert“ profitieren C. und Rainer von der Gnade der frühen Geburt. Als sogenannte Babyboomer haben sie es unterlassen, sich ein Tattoo zu verpassen. Gab es damals nämlich nur im Knast oder auf hoher See. Ausgerüstet mit kleinen Saiteninstrumenten, Gitarren und viel Percussion schlagen die beiden Sänger einen geradlinigen Zickzackkurs durch ihre musikalischen Lieblingsgenres ein. So wie die Flugbahn eines Moskitos.

Volker Gieseks COLORBOX Release-Konzert „Das blaue Land“ Mit Das blaue Land präsentiert die deutsch-brasilianische Formation Volker Gieseks COLORBOX ihr viertes Album – als audiovisuelles Release-Konzert mit Live-Projektionen der eigens für das Album entstandenen Fotoarbeiten. Inspiriert vom oberbayerischen „Blauen Land“ rund um Murnau, der Mehrdeutigkeit der Farbe Blau und dem Blues als musikalischer Ausdrucksform entfaltet sich ein ebenso abwechslungsreiches wie atmosphärisch dichtes Programm zwischen melodischer Klarheit, brasilianischen Einflüssen, rhythmischer Energie und lyrischer Weite. Die Kompositionen des Münchner Pianisten und Komponisten Volker Giesek verbinden eingängige Melodien mit raffinierter Dramaturgie und improvisatorischer Offenheit. Contemporary Jazz trifft auf Blues, Second-Line-Grooves, brasilianische Klangwelten sowie einen vokalen Ausflug in Soul und Pop. Das Konzert macht das Albumkonzept auch visuell erlebbar: Zu jedem Stück werden die eigens für Das blaue Land entstandenen abstrakten Fotoarbeiten projiziert, die Volker Giesek gemeinsam mit dem Münchner Grafiker Ingo Moeller entwickelt hat. So entsteht ein Gesamterlebnis, in dem Musik und Bild miteinander in Dialog treten. Volker Giesek – Piano Márcio Tubino – Saxophone, Flöte Ciro Trindade – Bass Andreas Keller – Schlagzeug Als Gast: Petra Scheeser – Gesang Eine Veranstaltung der Pasinger Fabrik GmbH

1965 gründete sich in London eine Band, die für nicht wenige Menschen bis heute eine Faszination ausstrahlt, die quasireligiöse Züge hat: Pink Floyd. 1997 gründete sich wiederum in Wiesbaden mit Interstellar Overdrive eine Band, die sich dem heiligen Zweck verschrieben hat, nicht einfach nur die Songs der legendären Psych/Progrocker nachzuspielen, sondern dazu auch eine wunderbar psychedelische Lightshow ersonnen hat. Besonders interessant sind die Konzerte der "Pink Floyd-Authentiker" (Rhein Zeitung) nicht zuletzt, weil hier nur Songs der frühen (Syd Barrett!) bis mittleren Pink Floyd gespielt werden - psychedelische Klassiker von Alben wie "The Piper At The Gates Of Dawn" bis zu "The Dark Side Of The Moon". Nicht umsonst haben sie sich schließlich nach einem Stück von ersterem benannt. Und ja, ihr ahnt es bereits: Selten dauert ein Konzert von der Band weniger als drei Stunden! Das ist im Vergleich zu so manch anderer Show in heutigen Zeiten eine Menge Value für wenig Money. Was uns wieder zu einem Pink Floyd- Song bringt, den IO hoffentlich auch spielen werden! Eine Mimesis der besonderen Art! Das Konzert findet bestuhlt statt - bei freier Platzwahl.

Mit Tigerbat und Payola steht uns heute ein wirklich legendäres Garage Rock-Doublefeature ins Haus. Die Hamburger Tigerbeathaben in ihrer ersten Inkarnation von 1998 bis 2006 mit zwei vielbeachteten und gefeierten Alben „No.1“ (2002) und „13 Songs“ (2003) für mächtig Furore gesorgt, sind mit Yeah Yeah Yeahs, The Black Keys, The (International) Noise Conspiracy und vielen anderen getourt, haben beim SXSW 2000 als der lauteste Act des gesamten Festivals und vieles mehr. Cut und fast forward: Nach über zwanzigjähriger Pause wurden sie im Mai 2026 von Jack White ins Vorprogramm seiner ausverkauften Hamburg-Show eingeladen, bei der sie mit einem furiosen Auftritt, dass sie nach wie vor jeden Saal elektrisieren können – jetzt kommen sie mit neuen Songs zurück! Auch Payola aus Berlin haben eine gewisse Schwierigkeit mit dem Begriff „ehemalig“. Sänger Nico Kozik und Gitarrist Jens Freudenberg waren schon vor über 20 Jahren gemeinsam unterwegs, verloren sich aus den Augen und fanden sich irgendwann wieder. Mit Patrick Eickemeier, Ulf Reinhard und Benni Sommerfeld ist die alte neue Besetzung komplett. Neue Songs gibt es ebenfalls, ebenso wie den naheliegenden Plan, die alten nicht einfach im Archiv verstauben zu lassen. Vielleicht ist das die eigentliche Pointe dieses Abends: Hier versucht niemand, sich neu zu erfinden. Warum auch? Manche Songs werden mit den Jahren nicht vernünftiger, sondern nur besser darin, ihre Arbeit zu erledigen. Tigerbeat und Payola bringen davon reichlich mit.

Keine Sorge, das ist hier nicht irgendeine Feelgoodscheiße oder so. Nein, der diesem Programm zugrundeliegende Optimismus ist hart erkämpft – den Widrigkeiten der Realität zum Trotz sozusagen. Und die daraus resultierende Show ist in all ihrem Facettenreichtum sowohl federleicht als auch tiefgehend. Sie bewegt sich zwischen Stand-up Comedy, Musik, Freestyle-Rap und einem gewissen Lieblingsbäcker, der mal wieder zu satirischer Hochform aufläuft. Und weil das ganze Spektakel nicht nur für das Publikum, sondern auch den Protagonisten jedes Mal ein einzigartiges Erlebnis ist, sagt Quichotte: „Der Tag kann laufen, wie er will. Am Abend stehe ich auf der Bühne und dann bin ich auf jeden Fall… guter Dinge! Außerdem fehlt mir für Pessimismus das Geld.“

Es ist viel passiert bei Dominik Hartz: Das erste Album, eine ausverkaufte Albumtour, und zahlreiche Festivalauftritte wie beim Deichbrand, Highfield, San Hejmo oder der Winterthurer Musikfestwochen. 2026 meldet sich Dominik Hartz endlich mit der verstr!ckt Tour zurück: Mit im Gepäck: sein gleichnamiges neues Album, inklusive der Single “Fast vergessen” feat. jolle. Die Texte auf "verstr!ckt” sind geprägt von Veränderungen: Kompromisslos sein, sich nicht ablenken lassen von Dingen, die sowieso nicht zu beeinflussen sind – um am Ende wieder (hoffentlich) ganz bei sich zu sein. Dominik Hartz will sich nicht anpassen, im Gegenteil: „Für die Wolken an meinem Himmel ist die Sonne nie genug“. Gnadenlos ehrlich berichtet er von Highs und Lows in den Schluchten der Großstadt, in einer Welt, in der Schein mehr als Sein ist und alle etwas im Schilde führen. So düster dies alles klingen mag, schafft es Dominik Hartz trotzdem, seinen Optimismus nicht zu verlieren: „Mache mir keinen Kopf mehr und lasse mich nicht unterkriegen“. Das sind Songs für Menschen, die, trotz der aktuellen Weltlage, ihren Blick auf das Schöne nicht verlieren möchten. Wer Dominik Hartz mit seiner Band, frischen Songs und seinem neuen Album live erleben möchte, sollte dies unbedingt tun: Hier steigt gerade ein neuer Stern am Deutschpop-Himmel auf!

Der Amerikaner Rob Becker schrieb mit CAVEMAN das erfolgreichste Solo-Stück in der Geschichte des Broadways. Nachdem der moderne Höhlenmann in den USA von einem Millionen-Publikum bejubelt wurde, feiert er inzwischen weltweite Erfolge. Auch hierzulande begeistert die Kult-Comedy in der Übersetzung von Kristian Bader und der Regie von Esther Schweins alle, die eine Beziehung führen, führten oder führen wollen, in Karlsruhe seit Jahren unvergleichlich dargestellt von Martin Luding.

Ob man es nun bedauert oder nicht, der Blues ist global geworden und wird von Musikern verteidigt, die ihm ihre individuelle Seele geben. Der Sänger und Gitarrist Kai Strauss gehört zu diesem kleinen Kreis. „Schon als Teenager war ich von der Magie eines Buddy Guy, Albert King oder der Vaughan Brothers infiziert.“, sagt der musikalisch in Deutschlands Blueshochburg Osnabrück aufgewachsene Musiker, der mittlerweile zusammen mit seiner international besetzten Band als einer der großen Namen der europäischen Szene gilt. Von seinem professionellen Start, als er sich 1995 mit dem in Texas, USA, geborenen Sänger Memo Gonzalez zusammentat, bis hin zu seiner erfolgreichen Karriere als Solokünstler hat sich Kai Strauss als Gitarrist und Sänger mit Kraft und Originalität erwiesen. Mehrere German Blues Awards sowie Auftritte auf renommierten Festivals von Europa bis in die Karibik bestätigen, dass Strauss in der internationalen „Blues Champions League“ angekommen ist. Mit „Night Shift“ hat Kai Strauss jetzt sein siebtes Album veröffentlicht. Als Songwriter hat er sich spürbar weiterentwickelt. Seine Lieder haben an Dringlichkeit und Aktualität gewonnen und greifen auch mitunter ernstere Themen auf. Obwohl Strauss eindeutig die Grammatik der alten Bluesmeister gelernt hat, ist seine Gitarrenarbeit keineswegs ein „Malen-nach-Zahlen-Blues“. Mit eigener Stimme vorgetragen, platziert Kai seine Gitarrenlicks energiegeladen und ausgefeilt wie ein südamerikanischer Elfmeterschütze. Und wenn sogar US-Bluesmogul Bruce Iglauer (Alligator Records) Strauss als Musiker „who has it all“ lobt, weiß man, dass sich acht Tonträger, TV-Auftritte und unzählige Shows in über 20 Ländern ausgezahlt haben. Der Blues war schon immer ein schwer zu eroberndes Feld, aber Kai Strauss ist auf dem besten Weg, genau das zu tun.

Das Geschwistertrio “Die Hoameligen” entführt sein Publikum auf eine musikalische Reise von traditioneller Volksmusik bis zu sanftem Acoustic Jazzpop. Ein Abend voller Wärme, Klang und stimmungsvoller Momente – das perfekte Herbstwinterg’fühl zum Genießen. Tickets bekommst du unter diesem Link

Der Theaterverein Absam lädt herzlich ein, zur hochdynamischen Komödie "In der Klemme" von Derek Benfield. Mit seinen feurigen Dialogen, dem unbändigen Wortwitz und seiner unglaublichen Verwechslungsdynamik verspricht das Stück großes Vergnügen. Das achtköpfige Ensemble unter der Leitung von Hannes Ellmerer fiebert bereits der Premiere entgegen und freut sich auf euer zahlreiches Kommen und vielstimmiges Lachen.

Cho!ce Combat (München) Crossczech (Prag) Uppercuts (Berlin) DJs Angy Upstart & Lars Resort (Nürnberg) Armandos Birthday Bash - 100 Freibier AK 12 - 15 € Love Music Hate Fascism

SINGALONG – Hits der 90er & frühen 2000er Hannovers großes Mitsing-Event. Du singst gerne mit und hast Lust, gemeinsam mit Hunderten von Menschen in Hannover die Hits zu singen, die du kennst und liebst? Dann bist du bei “SingAlong” genau richtig! Alle Songtexte werden auf einer großen Leinwand zum Mitsingen visualisiert und jeder Abend steht unter einem bestimmten Motto. Die Songauswahl und der Moderator vor Ort sorgen für ein unvergessliches Mitsing-Erlebnis! Melde dich jetzt an und sei beim nächsten Event in Hannover dabei: www.singalong.de Fr. 13.11.2026 Einlass: 19:15 Uhr Beginn: 20:00 Uhr VVK: ab 18,90

Die deutschen Electro-Pioniere Digitalism gehen wieder auf Tour. Zum Release ihres Albums „Optimism“ (2026) spielen sie im Rahmen ihrer gleichnamigen Tour zwei Konzerte in Berlin und Hamburg. Seit den Anfängen in der frühen 2000ern hat sich das Hamburger Duo Digitalism bestehend aus Jens “Jence” Moelle und İsmail “Isi” Tüfekçi zu einem der prägendsten Acts der international Electro-Szene entwickelt. Seit jeher verbindet Digitalism den Revoluzzer-Esprit und die Rohe Kraft von Indie-Rock mit der Präzision und dem mitreißenden Sog elektronischer Tanzmusik. Ihr Debütalbum „Idealism“ (2007) wurde direkt zum Klassiker. Tracks wie „Pogo“ (2007), „Zdarlight“ (2007) und „Jupiter Room“ (2007) prägten gleichermaßen eine ganze Generation von Club Kids und Indie-Fans. Die Kombination aus analogen Synthesizer-Sounds, verzerrten Basslines und Songstrukturen wie man sie aus Rocksongs kennt, setzt neue Maßstäbe für genreübergreifende elektronische Musik. Die besondere Mischung aus einprägsamen Melodien, mitreißender Energie und DIY-Ästhetik durchweg gepaart mit Songwriting-Elementen ist zum Markenzeichen des Duos geworden. Rückblickend zeigen die Alben „I Love You, Dude“ (2011), „Mirage“ (2016) und „JPEG“ (2019) sehr gut die musikalische Entwicklung der beiden. Von Electro-House über Indie-Dance zu atmosphärischen, melodischen Produktionen. Live gilt die Band als brachiale Naturgewalt. Live-Elemente und DJ-Sets verschmelzen. Synthesizer, Sampler und oftmals spontane Remixe sorgen dafür, dass jedes Konzert zur einzigartigen Show wird. Ihre fulminanten Liveshows sind Garant dafür, dass die Luft brennt und kein Auge trocken bleibt. Ihr neuestes Album „Optimism“ (2026) liefert jetzt die positive Energie, die es in unserer heutigen Zeit am meisten benötigt. Es ist vital, farbenfroh und pulsierend. Und auch nach all den Jahren bleibt der Digitalism Ansatz derselbe: Elektronische Musik mit Herz, Haltung und maximaler Energie. Präsentiert von

𝐅𝐋𝐈𝐆𝐇𝐓𝐌𝐎𝐃𝐄 ~ Wir vertreiben selbst am Freitag den 13.11. alles Unglück & Pech und feiern mit unseren favorite berlin underground live acts einen cozy funky abend in se heart of Mitte im Schokoladen ~ ~ KWASI bringt uns einen safen Start mit warmen flows zu persönlichen Themen, nie zu weit weg von conscious Hiphop roots und mit einer gesunden Mischung aus Jazz, Soul & RnB Mit JUSS MILLS treibt es uns hoch in den Jetstream mit ihrer intensiven Präsenz zwischen selbstbewusster Self-Expression in unsicheren Zeiten, Alternative RnB und Spoken Word und einem ganz besonderen internationalem Flair durch ihre Roots in UK und divelfältigen Cross-Projekte in USA ~ ~ Sauerstoffmasken könnten herunterfallen wenn ihr Luft holen müsst zwischen den energetic Songs von Soul Band WILDFLOWERS, die uns mit raspy performance schon in diversen clubs hier in Berlin verzaubert haben und sowohl durch der raspy Stimme von Sängerin Elisa als auch den punchy grooves ihrer Band uns über den Nachthimmel treiben ~ Danach wird weiter jetanzt bis in se Puppen zu House von BUCHTA und den Soul OGs von EVERYTHING CRASH ~ Kommt rum ab 7, live acts von 8 bis 10, DJs nach 10. freuen uns auf euch

Grundkurs II für Neueinsteigers** und Fortgeschrittene Seit sich die beiden Erfinder des Salon Hip Hop Mitte der neunziger Jahre zusammentaten, haben sie in schöner Regelmäßigkeit das Publikum mit immer neuen Programmen beglückt. Inzwischen ist ein schier unermessliches Repertoire an Chansons entstanden aus dem sich gerne auch andere Künstlers** bedienen. Ihr Songbook im Internet steht jedem offen. Pigor & Eichhorn haben mit der Einführung für Anfänger jenen Zuschauers** einen Einstieg in die Welt des Salon Hip Hop geboten, die in den Neunziger Jahren nicht dabei sein konnten. Nun legen sie die Chansons der letzten Jahre nochmal auf. Grundkurs II: Chansons die immer noch oder wieder aktuell sind, wie „Bärte zählen in Mitte” oder die „Maulenden Rentner”. Das Auslaufen der Urheberrechte von Bertolt Brecht am 1.1.27 werden ebenso Thema sein wie Rabenmütter, und natürlich werden auch brandaktuelle Chansons aus 2026 zu hören sein. Ob Neueinsteigerin oder erfahrener Pigor & Eichhorn - Hörer, der Grundkurs II verspricht einen Abend mit musikalischem Qualitätskabarett auf der Höhe der Zeit. Foto: Thomas Nitz

Landesamt für Karneval im Chaos. Bitte ziehen Sie eine Nummer. Der Karneval beginnt, wenn Sie dran sind. Achtung, Bürgerinnen und Bürger! Das Landesamt für Karneval öffnet seine Türen – und diesmal wird es garantiert nicht bürokratisch! 😜 Hier heißt es: Nummer ziehen, Platz nehmen und warten… bis der Wahnsinn beginnt! Unter dem Motto „Landesamt für Karneval – Bitte ziehen Sie eine Nummer, der Karneval beginnt, wenn Sie dran sind!“ verwandelt sich unser Karnevalssaal in die wohl verrückteste Behörde des Jahres. Freut euch auf einen Abend voller Tanz, Musik, Comedy, überraschender Auftritte und jeder Menge karnevalistischem Unsinn. Vergesst den grauen Behördenalltag, lasst eure Sorgen zu Hause und kommt dorthin, wo Anträge auf gute Laune grundsätzlich genehmigt werden! Sichert euch euren Platz und seid dabei, wenn das Landesamt für Karneval seine Pforten öffnet. 🎟️ Jetzt Termin vormerken – Karten sichern – Freunde einpacken – und gemeinsam mit uns den Karneval feiern! Denn eins ist sicher: 👉 Der Karneval beginnt, wenn Sie dran sind!

Lange Zeit war es ruhig um Angelo Kelly, jetzt sendet der Musiker ein Lebenszeichen und meldet sich beeindruckend zurück! Am Freitag, den 13. November 2026 gibt er mit seiner neuen Band ein Konzert im Kulturhaus Neuruppin! „Ich habe diese Kreativpause sehr genossen und dazu genutzt, um neue Songs zu schreiben. Nun baut sich immer mehr das Verlangen auf, diese neue Musik mit meiner tollen Band live einem Publikum zu präsentieren und so freue ich mich riesig, dass es 2026 dann endlich so weit sein wird.“ Man darf sich auf der „Ready To Rock“ Tour auf neue Musik freuen und auf viele weitere Songs aus seiner Karriere. Sogar einige der mega Hits, die Angelo Kelly mit der Kelly Family hatte, werden dabei sein. „Ich habe mich bewusst dazu entschieden in Live-Clubs zu spielen, wo die Begegnung mit dem Publikum hautnah ist. Ich will mit meiner großartigen Band eine Rock Show, wie in den guten, alten Zeiten auf die Bühne bringen, alles Live und direkt, ohne große Leinwand, Pyro oder anderen Schnickschnack! Ich habe mich stark dafür eingesetzt, dass auch die Ticketpreise sehr fair bleiben, damit jeder es sich leisten kann, eines meiner Konzerte zu besuchen. Meine Band und ich freuen uns riesig auf diese Tour!“ Tickets gibt es an allen guten Vorverkaufsstellen und online über www.reservix.de und www.eventim.de. Weitere Informationen erhalten Sie auch telefonisch über 03391 355 53 00.