HALLE

Vor über zwei Jahrzehnten schufen Afrob und Ferris MC „Reimemonster“ einen Song, der schnell zu einem der prägendsten Werke der deutschen HipHop Geschichte avancierte. Die Gegensätze ihrer Persönlichkeiten und Stile fanden in diesem Song eine gemeinsame Sprache und die markante Hook wurde zum kollektiven Ruf einer ganzen Generation. Ohne zu wissen, welchen Einfluss sie damit haben würden, kreierten die beiden Rapper einen Track, der bis heute als Symbol der Golden Era des deutschen Rap gilt. Nun schreiben Afrob und Ferris ihre gemeinsame Geschichte fort. Sie treten nicht nur zusammen auf die Bühne, um den Klassiker live zu performen, sondern entwickeln daraus eine umfassende HipHop-Show. Doch das Projekt bleibt nicht bei einem Song: Die beiden Künstler präsentieren ein vollständiges Album, das ihre Erfahrungen, ihre künstlerische Reife und ihre Liebe zum Handwerk bündelt. Mit Afrob x Ferris MC entsteht ein Projekt, das Vergangenheit und Gegenwart vereint. Zwei charismatische Rapper, die deutsche HipHop-Geschichte mitgeschrieben haben, liefern ein Werk, das Oldschool-Wurzeln mit zeitloser Relevanz verbindet – authentisch, energiegeladen und wegweisend.

Wer darf sich zu Hause fühlen? Wer entscheidet, wer dazugehört? Und was bedeutet Heimat, wenn einem die eigene Zugehörigkeit immer wieder abgesprochen wird? In ihrem aktuellen Buch "Trotzdem Zuhause" erzählt Tupoka Ogette von ihrer Kindheit und Jugend in der DDR, von Wiedervereinigung und gesellschaftlichem Umbruch, von Rassismus und Gewalt – aber auch von Liebe, Widerstand, Neuanfang und Selbstermächtigung. An diesem Abend liest Tupoka Ogette aus Trotzdem Zuhause. Im Anschluss geht sie in einem moderierten Gespräch den Fragen nach, die ihr Buch aufwirft und die weit über ihre persönliche Geschichte hinausreichen. Wir wagen ein paar MUTausbrüche – Laut. Kraftvoll. Unbequem. Ein Abend über Heimat und Zugehörigkeit, über persönliche Erfahrungen und gesellschaftliche Verhältnisse – und über den Mut, das „Wir“ in unserer Gesellschaft immer wieder neu zu verhandeln. VERANSTALTENDE: Trägerkreis WIR in Wiesbaden, Kulturzentrum Schlachthof Wiesbaden e.V., Spiegelbild – Politische Bildung aus Wiesbaden. Bestuhlt bei freier Platzwahl

Es begann mit einem wackligen iPhone-Video aus dem irischen Athy, einem Ort, den die Bandmitglieder rückblickend als „graue Zwischenzone voller schräger Charaktere“ beschreiben. Ryan Hennessy, damals eher Fußballer als Musiker, singt einen selbstgeschriebenen Song in die Handykamera. „Take My Hand“ wird über Nacht zum viralen Ereignis – und zum Startschuss für Picture This, die damit eine der bemerkenswertesten irischen Pop-Karrieren der vergangenen Dekade starten. Schlagzeuger Jimmy Rainsford, ausgebrannt von Tourneen mit dieser oder jener Band, und zurück in seinem Elternhaus, erkennt in Hennessys Stimme eine seltene, rohe Begabung. Es folgt ein Anruf, dann erste gemeinsame Aufnahmen, schließlich schließen sich Owen Cardiff und Cliff Deane an. Was im ländlichen Athy beginnt, wächst rasant über die Landesgrenzen hinaus: Nummer-1-Alben, ausverkaufte Hallen, hymnische Songs, die intime Gefühle mit stadiontauglicher Wucht verbinden. Trotz Pop-Appeal bleibt ihre Musik durchdrungen von jener emotionalen Direktheit, die viele irische Künstler auszeichnet – dem Mut, Schmerz und Hoffnung ohne Filter zu erzählen. Freuen wir uns auf „(ubercatchy)... pop songs with a saccharine heartbeat“, um es mit der Irish Times zu sagen. Den Abend eröffnen Marc Atlas, der uns sein Debütalbum "Nothing To Lose" vorstellen wird, und Dreamboys The Band alias Jo The Man The Music, Philippa Kinsky, VILLFORTH und Nina Caroline mit ihren herrlich mehrstimmigen Harmonien.

The Notwist aus Weilheim gehören seit vielen Jahren (unsere erste Show mit ihnen buchten wir noch in Prä-Schlachthof-Zeiten im Tattersall) zu unseren allerliebsten Indie-Bands. Egal, ob sie ihrem Sound eine gehörige Portion Elektronika/Ambient, Jazz oder Postrock hinzufügten, oder, wie zuletzt erst als „The Notwist-Pocketband“ ihren Anfänge als Hardcore/Punk-Band huldigten, von all ihren Zweit- und Drittbands und tausend weiteren Projekten zu schweigen, sie sind und bleiben in allen Formationen und Inkarnationen zum Niederknien gut. Mitte Februar erscheint ihr, je nach zählweise circa 15. Album mit dem sprechenden Titel “News From Planet Zombie“ – der Musikexpress, der es bereits vorausgehört hat, schreibt: „Wenn man eine Institution ist, kann man es sich auch mal leisten, Erwartungshaltungen auszubremsen. NEWS FROM PLANET ZOMBIE beginnt zwar mit „Teeth“ im vertraut-melancholischen, fast gelangweilten Tucker-Rhythmus, aber „X-Ray“ rauscht dann mit kreischenden Gitarren und Feedbacks zurück in die Anfangszeiten von The Notwist. Aber keine Angst, die Balladen sind weiter wundervoll, die Stimme von Markus Acher wird immer märchenonkelhafter – und die Münchner werden nie verlernen, steinerweichende Melodien zu schreiben.“ Kriegen wir doch alle sofort Bock. Und eh, auch und sowieso: Live sind sie ohnehin nicht zuschlagen.

Als Annette Dittert am 31. Januar 2020 um Mitternacht vor der Downing Street stand, um live in den ARD-Tagesthemen darüber zu berichten, dass der Brexit in dieser Nacht nun endgültig vollzogen sei, schossen ihr kurz vor der Schalte plötzlich Tränen in die Augen. Längst war London ihr Zuhause geworden. Jetzt war der Bruch mit der EU nicht mehr umkehrbar. Für sie und viele Brit*innen, die bis zum Schluss noch auf einen anderen Ausgang gehofft hatten, ein bedrückender Tag. Nun, Jahre später, fragt sich Annette Dittert, was aus dem Land geworden ist. Und nimmt uns in ihrem Buch "Dear Britain - Auf der Suche nach der Seele Großbritanniens" mit auf eine Reise über die Insel: Wir besuchen die Royal Albert Hall und das House of Lords, schwimmen mit der Frauengruppe "Blue Tits" im Meer, plaudern mit Schottinnen, Priestern und Earls. Und sind bei der Autorin auf ihrem Narrowboat Emilia zu Gast, einem kleinen bunten Boot aus Stahl am Regent’s Canal, mitten im Zentrum Londons. So entsteht ein facettenreiches Bild der eigenwillig-charmanten Brit*innen, deren prekäre wirtschaftliche und soziale Situation – nicht nur infolge des EU-Austritts– im Alltag spürbar ist und die doch stets Haltung bewahren. Annette Dittert war von 1999 bis Ende 2025 Auslandskorrespondentin der ARD. Sie ist leidenschaftliche Journalistin und Filmemacherin. Für ihre Filme erhielt sie zwei Grimme-Preise und für ihre Berichterstattung zum Brexit wurde sie 2019 als Politikjournalistin des Jahres ausgezeichnet. Sie lebt in London auf ihrem Hausboot Emilia. Bestuhlt bei freier Platzwahl. Der ermäßigte Preis gilt für Schüler*innen, Student*innen, Sozialhilfe- und Bürgergeldempfänger*innen, Schwerbehinderte - & beschädigte, Inhaber*innen der Wiesbadener Freizeitkarte und der Ehrenamtskarte.

Was für ein Ritt! Nachdem MINEs Album „Baum“ im Frühjahr 2024 erschien und auf Platz 7 der deutschen Albumcharts einstieg, waren sich Fans und Kritiker*innen einig, dass der Musikerin zwischen Elektro, HipHop, Jazz - und einer seltenen Begabung zur lyrischen Beobachung -, ein wahrer Meilenstein gelungen war. Nach einer ausverkauften Album-Tour folgte 2025 die Orchester-Ausgabe der „Baum“-Show, auf der MINE zum ersten Mal ihren Akrobatik-Act in die Konzerte einbaute: Was als sportiv-nerdiges Hobby begann, katapultierte die Auftritte der Musikerin, Sängerin, Songschreiberin, Produzentin und Visionärin aufs nächste Level! Zusammen mit dem Chor der Ffortissibros, der chosen family des MINE-Orchesters, ihrer Band und dem legendären „Baum“-Bühnenbild machte MINE die Abende der fast komplett ausverkauften Orchester-Tour zu sensationellen Erfolgen, die sogar einen Tagesschau-Beitrag wert waren. Zum Tourauftakt fragte Der Spiegel MINE, worin für sie Erfolg läge: „In der Freiheit, meine Kunst so zu machen, wie ich es will.“ Eine Antwort, bei der MINE keine Sekunde zögerte. Und wie sie schöner kaum ausfallen kann. Nun, kaum, dass sie diese mehr oder weniger vollständig ausverkaufte Orchester-Tournee abgeschlossen hat, kündigt MINE schon eine ganze Reihe weiterer Highlights an: 2026 wird es ein neues MINE-Album geben – und eine dazugehörige Band-Tour, die nicht ihne Grund den Namen "KILLER TOUR" trägt. Es führt kein Weg dran vorbei: MINE hat sich mit ihrem einzigartigen Mix aus tiefgründigen Texten und innovativen Sounds als unverzichtbare Größe in der deutschen Musikszene etabliert.

So geht Inklusion, eine tolle Party in Kooperation mit EVIM. Was passiert auf der Bühne? Bitteschön: Live Konzerte mit FINAL STRAW / KOMA OMA / SOROKA und obendrauf noch DJ Michl aus München. Barrierefrei und ohne Strobolight! 💕

Als einziger europäischer Reggae-Exportschlager schreibt Gentleman seit dreißig Jahren Musikgeschichte. Nicht zuletzt dank seiner Kooperationen mit Sean Paul, Pink oder Shaggy ist der Kölner Künstler seit Jahrzehnten ein weltweit anerkannter Star – weit über die Grenzen seines Genres hinaus. Nach einer Ruhephase, in der er den Wert der kleinen Dinge – Familie, Zeit, Achtsamkeit – neu entdeckt hat, kehrt Gentleman nun mit frischer Energie und einem tieferen Bewusstsein für das Wesentliche zurück – und teilt dieses Gefühl nicht nur auf einem neuen Album namens „Gratitude“, dass er zwischen Mallorca, Jamaica und Miami aufgenommen hat –, sondern schönerweise auch gleich mit uns auf der Bühne. Wer dieses Stück Reggae-History, das in gewissem Sinne auch eine Rückkehr zur Essenz seines Sounds ist, live erleben möchte, sollte sich die kommenden Shows auf keinen Fall entgehen lassen. Begleitet von seiner Band, verbindet Gentleman erneut traditionellen Roots Reggae mit globalen Einflüssen und sendet uns Vignetten aus seinem Innenleben: „Ich habe beschlossen, nur noch Dinge zu machen auf die ich Bock habe“, sagt er – und genau so hört sich sein kommendes Album an: Frei, organisch und getragen von Dankbarkeit.

Der nächste Weiberkram Flohmarkt steigt! Auch heute erwarten euch Vintage-Schnäppchen und hochwertige, vorgeliebte Mode. Wie wäre es mit einer neuen Jeansjacke? Oder möchtet ihr mal wieder eure Basics und Accessoires aufstocken? Im Schlachthof trödelt ihr in einem coolen, industriellen Ambiente und habt so die perfekte Umgebung für eure Schnäppchenjagd. Andersrum gilt natürlich auch: Sollte euer Kleiderschrank bereits aus allen Nähten platzen, wird es wird wohl mal wieder Zeit zum Ausmisten. Sorry for breaking the news to you. Für diesen Fall bucht doch einfach einen Stand bei uns! Mit euren Lieblingsmenschen an der Hand und schöner Deko verkauft es sich gleich besser. Standanmeldungen bitte über https://weiberkram.org/standort/wiesbaden Bitte parkt auf dem Parkplatz zwischen Bahnhof und Schlachthof Wiese (dem Kulturpark), sonst gibt es Kuddelmuddel vor der Halle. Der Weiberkram-Mädelsflohmarkt ist eine Kooperation von „Weiberkram" aus Düsseldorf und dem Schlachthof Wiesbaden.

Seit 2010 steht Klassik im Klub für neue und unmittelbare Begegnungen mit klassischer Musik: In einer außergewöhnlichen Location verbindet die Reihe künstlerische Qualität mit einer offenen Atmosphäre und schafft insbesondere für junge Interpret*innen Raum, ihr Publikum jenseits traditioneller Konzertformen zu erreichen. Unter der neuen künstlerischen Leitung der Pianistinnen Yona Sophia Jutzi und Katerina Moskaleva wird diese Idee nun weiterentwickelt und zu Klassik im Klub+: Klassische Musik wird hierbei zum Ausgangspunkt für Verbindungen mit Tanz, Performance, bildender Kunst und Literatur. Am 11.11. stellen sich die beiden künstlerischen Leiterinnen nun mit ihrem Auftaktkonzert „Feuerflug“ künstlerisch vor. Gemeinsam mit ihren international ausgezeichneten Ensembles Davidoff Trio und threeSOUND entwickeln sie einen außergewöhnlichen Konzertabend, in dessen Zentrum die Idee von Verwandlung und Aufbruch steht. Das Programm entwickelt sich von Philippe Gauberts farbenreicher Klangwelt über Francis Poulencs lebendige musikalische Sprache bis hin zu Kelly-Marie Murphys explosivem Give Me Phoenix Wings to Fly. Als besonderer Höhepunkt erklingt schließlich die eigens für diesen Abend arrangierte Suite Der Feuervogel von Igor Strawinsky, die von beiden Ensembles gemeinsam mit dem Schlagzeuger Lukas Böhm und dem Tanzensemble MOVƎ aufgeführt wird. Musik wird hier nicht nur gehört, sondern gerät in Bewegung – und hebt schließlich zum Feuerflug ab. Philippe Gaubert (1879-1941): Trois Aquarelle ThreeSOUND Elisabeth Nilsson, Flöte Raquel Rivera Novillo, Violoncello Katerina Moskaleva, Klavier Francis Poulenc (1899-1963): Klaviersonate zu 4 Händen, FP8 Kelly-Marie Murphy (*1964): Give me phoenix wings to fly Davidoff Trio Johannes Wendel, Violine Christoph Lamprecht, Violoncello Yona Sophia Jutzi, Klavier Igor Strawinksy (1882-1972): Der Feuervogel - Suite Davidoff Trio ThreeSOUND Lukas Böhm, Schlagwerk Tanzensemble MOVƎ | Sandra Domnick, Manuel Gaubatz, Maria Kobzeva

„Ehrenwort“ ist der vielleicht beste deutsche Podcast über Skandale. Alle zwei Wochen sprechen Fabienne Prochnow und Jakob Crantz darin über die großen und kleinen Affären aus Politik, Popkultur und Zeitgeschehen. Egal ob gekaufte WM, gefälschte Doktorarbeit oder Krach im Königshaus. Ein bisschen wie True Crime, nur ohne Crime. Meistens jedenfalls. "Ehrenwort" erscheint seit 5 Jahren jeden zweiten Sonntag überall dort, wo es Podcasts gibt, und ist regelmäßig Teil der TOP 30 Episoden-Charts im DACH-Raum. 2024 war „Ehrenwort“ für den Deutschen Podcast-Preis in der Kategorie "Bester Independent Podcast" nominiert. Wird toll. Auch live. Wir geben euch unser Ehrenwort (Nach Diktat ein Bad eingelassen: euer Schlachthof-Team). Die heutige Livefolge wird sich um den Skandal um die gefälschten Hitlertagebücher drehen. Wer erinnert sich nicht, wie Stern-Chefredakteur Peter Koch der Öffentlichkeit noch sein Ehrenwort gab, dass die Echtheit der Tagebücher durch Historiker und Kriminaltechniker zweifelsfrei bewiesen sei. Der Rest ist, wie man so schön sagt, history. Achtung: Die ersten Reihen werden exklusiv über EHRENWORT bzw über den Ticketdienstleister Love Your Artistverkauft.

1965 gründete sich in London eine Band, die für nicht wenige Menschen bis heute eine Faszination ausstrahlt, die quasireligiöse Züge hat: Pink Floyd. 1997 gründete sich wiederum in Wiesbaden mit Interstellar Overdrive eine Band, die sich dem heiligen Zweck verschrieben hat, nicht einfach nur die Songs der legendären Psych/Progrocker nachzuspielen, sondern dazu auch eine wunderbar psychedelische Lightshow ersonnen hat. Besonders interessant sind die Konzerte der "Pink Floyd-Authentiker" (Rhein Zeitung) nicht zuletzt, weil hier nur Songs der frühen (Syd Barrett!) bis mittleren Pink Floyd gespielt werden - psychedelische Klassiker von Alben wie "The Piper At The Gates Of Dawn" bis zu "The Dark Side Of The Moon". Nicht umsonst haben sie sich schließlich nach einem Stück von ersterem benannt. Und ja, ihr ahnt es bereits: Selten dauert ein Konzert von der Band weniger als drei Stunden! Das ist im Vergleich zu so manch anderer Show in heutigen Zeiten eine Menge Value für wenig Money. Was uns wieder zu einem Pink Floyd- Song bringt, den IO hoffentlich auch spielen werden! Eine Mimesis der besonderen Art! Das Konzert findet bestuhlt statt - bei freier Platzwahl.

Wie viele Bands können stolz von sich behaupten, zehn Studioalben veröffentlicht zu haben und dabei seit nunmehr über 20 Jahren eine der beliebtesten Live-Bands Deutschlands zu sein? Nicht viele – Madsen aber sehr wohl. Denn Anfang Juni erschien mit „Smile“ das tatsächlich zehnte Werk dieser erstaunlichen Band aus dem Wendland. Von der Band selbst produziert und von Moritz Enders (u.a. Casper, Roy Bianco & Die Abbrunzati Boys u.v.m.) gemischt, vereinen die zwölf neuen Songs alles, was die Wendländer zu einer der beliebtesten und erfolgreichsten Rockbands des Landes macht. Songs, die auf dem Festival, im Club und auf Kopfhörer zünden, und Hoffnung spenden. Denn es ist ja so: In den gut 20 Jahre ihres Bestehens haben die drei Gebrüder Madsen zusammen mit Niko Maurer und den Live-Mitgliedern Lisa Who und Mücke von ihrem anfänglichen Punk- und Indie-Rock-Sound immer weiter in ihre eigene musikalische, aber komfortabel große Nische hineingefunden und unzählige Hits wie „Lass die Musik an“, „Du schreibst Geschichte“ oder „Macht euch laut“ geschrieben. Vor allem aber haben sie sich über die Zeit von einer lokalen Live-Band auf die Headline-Festivalbühnen dieses Landes gespielt hat. Epische Mitsing-Refrains und ihre ganz eigene euphorisierende Energie verleihen ihren Auftritten seit jeher etwas ganz Besonderes. Schön auch, dass wir sie auf ihrem Weg schon lange begleiten durften und weiter dürfen. Nun geht es also mit neuem Album auf große „Smile“-Tournee - und mit Sicherheit haben sie auch die anderen Smasher aus all ihren Schaffensphasen im Gepäck. Den Abend eröffnen Nikra um Sängerin Annabelle Müller, die auf Basis von Punk/Alt. Rock Kapitalismuskritik, queere Identitäten und Diversität verhandeln - und uns ihr jüngstes Album "Über Beide Ohren" vorstellen werden.

Der einfachste Weg, dein Leben von heute in dein Wunschleben zu verwandeln, besteht darin, es sanft in diese Richtung zu lenken - mit einer neu gestalteten Minute pro Tag. Der Bestseller-Autor John Strelecky (u.a. Das Café am Rande der Welt), weltweit einer der führenden Experten, wenn es um die Frage eines sinnvollen Lebens geht, stellt in seinem Buch eine einfache, bewährte und bestechend effektive Methode vor, damit dir genau das gelingt. Er verbindet aktuelle Erkenntnisse aus den Bereichen der Psychologie, der Gehirnforschung, der Entwicklung von Routinen sowie den Neurowissenschaften und zeigt so, was schlüssig und wahr ist: Du bist deine Minuten. Das Leben, das du führst, und die Person, die du bist, werden ständig dadurch bestimmt, was du mit deinen 1-Minuten-Einheiten anfängst. Wenn du lernst, diese Minuten zu gestalten, wirst du daher zum Architekten und Schöpfer deiner eigenen Geschichte. Bestuhlt bei freier Platzwahl Der ermäßigte Preis gilt für Schüler*innen, Student*innen, Sozialhilfe- und Bürgergeldempfänger*innen, Schwerbehinderte - & beschädigte, Inhaber*innen der Wiesbadener Freizeitkarte und der Ehrenamtskarte.

Apsilon kehrt zurück: Im Juli erscheint mit "Glanz Null" das zweite Album des Rappers aus Moabit. Bis dahin serviert Apsilon uns in einem "Prolog", einer Art Videoansprache, schon einmal die Themen seines jüngsten Werks, dessen gesellschaftskritische Fragestellungen sich auch emotional nicht zurückhalten - und zuletzt erst mit "Weg hier raus" die programmatische erste Single daraus. Ber noch einmal von vorne: Bereits sein 2024er Debütalbum "Haut wie Pelz" war eines der bemerkenswertesten deutschen Rap-Alben der letzten Jahre. Eindringliches Storytelling über Rassismus, Armut und die Hoffnung, es zu einem besseres Leben zu schaffen, verpackte Apsilon in schöne und zugleich direkte Sprache: Die Delivery pure Wut, der Sound trappig und modern. Nun geht es, anderthalb Jahre später, genau dort weiter, wo er zuvor aufgehört hatte. Denn bei aller Veränderungen, die sein Musikerdasein auch bedeutet, bleibt er seiner Heimat Moabit treu. Hier lernte er, was es bedeutet, als Sohn türkischer Eltern und Gastarbeitenden in Deutschland aufzuwachsen. All den Schmerz und die Anfeindungen, die er hier erfahren musste, verarbeitet er weiterhin in seiner Musik und bringt sie nun erneut auf die Bühne. Nach seiner komplett ausverkauften Headliner Tour im November 2024, war er 2025 als Support von K.I.Z und Vega unterwegs. Nun geht es für Apsilon auf seine dritte eigene Tour durch Deutschland, Österreich und die Schweiz. Supportet wird er heute von Ramzey, der mit seinen kürzlich erst erschienenen neuen Album "Die ewigen Jagdgründe" nicht zuletzt das Album der Woche bei diffus.de gescort hat. Sie schreiben: "Wer Ramzey bisher vor allem mit drückender Stimme, hektischen Flows und Moshpits verbunden hat, bekommt auf 'Die ewigen Jagdgründe' eine Erklärung dafür, woher all diese Energie eigentlich kommt. Der Frankfurter Rapper bewegt sich schon länger im Umfeld von OG Keemo und Funkvater Frank, bei dessen Label Funkloch er unter Vertrag steht. Gemeinsam mit seinem Produzenten Yaze hat er sich dabei einen Sound aufgebaut, der mühelos zwischen maximalem Druck und verletzlichen Momenten wechselt." Lieben wir.

Es ist viel passiert bei Dominik Hartz: Das erste Album, eine ausverkaufte Albumtour, und zahlreiche Festivalauftritte wie beim Deichbrand, Highfield, San Hejmo oder der Winterthurer Musikfestwochen. 2026 meldet sich Dominik Hartz nun mit der „verstr!ckt Tour“ zurück. Mit im Gepäck: sein gleichnamiges neues Album, inklusive der Single „Fast vergessen“ feat. jolle. Sie haben sie vielleicht im Radio gehört. Die Texte auf "verstr!ckt” sind geprägt von Veränderungen: Kompromisslos sein, sich nicht ablenken lassen von Dingen, die sowieso nicht zu beeinflussen sind – um am Ende wieder (hoffentlich) ganz bei sich zu sein. Dominik Hartz will sich nicht anpassen, im Gegenteil: „Für dieWolken an meinem Himmel ist die Sonne nie genug“, singt er und berichtet von den Highs und Lows in den Schluchten der Großstadt, in einer Welt, in der Schein mehr als Sein ist und alle etwas im Schilde führen. So düster dies alles klingen mag, schafft es Dominik Hartz trotzdem, seinen Optimismus nicht zu verlieren: Das sind Songs für Menschen, die, trotz der aktuellen Weltlage, ihren Blick auf das Schöne nicht verlieren möchten.

Ein Schmankerl für Metalcore- und Djent-Afficionados steht am heutigen Abend ins Haus. Nachdem die beiden Genre-Schwergewichte Currents und Erra unlängst erst eine gemeinsame Co-Headliner-Tour in Nordamerika absolviert haben, steht nun fest, dass sie in derselben Konstellation auch nach Europa kommen werden. Nun ist es soweit: Im Rahmen der „The Silence Follows“-Tour spielen sie sechsmal live in Deutschland – schönerweise auch bei uns. Currents, hailing from Fairfield, Connecticut, haben ihr jüngstes Album "All That Follows" im Gepäck, Erra aus Birmmingham, Alabama, hauen uns ohnehin stetig und duchgehend skalpellpräzisen Metalcore um die Ohnre, dass es nur so eine Art hat. Support kommt von Caskets und Aviana.

Höchste Zeit für das eigentliche Highlight des Semesters: Die GRAND SEMESTER OPENING PARTY (aka die Mutter aller Studi-Partys) ist zurück! 🪩🥳 Wer weiß, weiß: Die „GSOP“ ist nicht irgendeine Studi-Party, sondern längst eine feste Institution im Wiesbadener Nachtleben. Und wer neu dabei ist, sollte sich für dieses Pflichtmodul schleunigst einschreiben... In der HALLE könnt ihr mit dem DJ-Team EinsZweiDrei komplett crashout gehen: Hits! Hits! Hits!, Pop, Dance & HipHop – von brandaktuellen Bangern bis zu legendären Throwback-Hits aus 2016 ist alles dabei! Ihr mögt's lieber elektronisch? Dann ab ins KESSELHAUS! Hier gibt's feinsten House, Techno & Groove – hosted by SUGAR PACE. Und weil die GSOP ohne ihre wilden Specials nur halb so schön wäre, warten auch dieses Mal wieder Karaoke, Tattoos, Facepainting, Beerpong und vieles mehr auf euch... Ach ja, btw: Die ersten 150 Besucher*innen bekommen Welcome-Shots aufs Haus. Ihr denkt, das war alles? Falsch gedacht! Weitere Infos & Specials zur Party droppt der AStA der HSRM in den nächsten Wochen auf Instagram. Wie immer spenden wir 1,00 € pro Ticket an eine gemeinnützige Organisation. Diese wird in den nächsten Wochen bekanntgegeben. Die Party findet in Kooperation mit dem AStA der Hochschule RheinMain statt.

Against The Current sind zurück - und stärker denn je. Seit ihrer Gründung im Jahr 2011 in Poughkeepsie, New York, hat sich die Band um Chrissy Costanza von einem Teenager-Projekt zu einer fraglos festen Instanz im Bereich des Modern Rock entwickelt. Mit der Wucht von Releases wie ihrer der 2021er EP „Fever“ und extraerfolgreichen Singles wie „blindfolded“ oder „good guy“ prägen sie ihren seit Jahren ihren eigenen Sound. Nun jedenfalls – nach über einer Dekade mit ausverkauften Tourneen und weiteren internationalen Erfolgen - nicht zuletzt der Milliardenhit „Legends Never Die“ – geht es weiter. Mit neuer Musik und anlässlich ihres 15-jährigen Jubiläums kehren Against The Current nun auch auf europäische Bühnen zurück: „Till Death And Back Again“, um es mit ihrem Tourmotto zu sagen. Den Abend eröffnet das Londoner Quartett daydreamers mit ihrem euphorisch traurigen Sound, der zu gleichen teilen frühe Fleetwood Mac wie Britpop atmet - und die uns nach zwei sehr tollen EPs mit "Have You Tried Scremaing" zuletzt erst ihre Debütalbum geschenkt haben.

Kann es wieder passieren? Kann die deutsche Demokratie noch einmal scheitern? Nach Hitler? Nach dem Holocaust? Ja. Denn jede Demokratie kann fallen und durch ein autoritäres System ersetzt werden. Dieser Prozess wird oft sogar durch demokratische Wahlen ausgelöst. Viele fragen sich heute: Wie könnte der Sturz der Demokratie ablaufen? Und was können wir tun, damit es nicht so weit kommt? Michael Kraske und Dirk Laabs sagen: Mehr, als viele glauben. Die Demokratie zu stürzen ist heute deutlich schwerer als in der Weimarer Republik. Wir haben seit über 75 Jahren ein Grundgesetz mit Grundrechten, die teils Ewigkeitsgarantie genießen – von der unantastbaren Menschenwürde über die Meinungsfreiheit bis zur Glaubens- und Bekenntnisfreiheit. Der Bundespräsident darf keine Notstandsgesetze am Parlament vorbei erlassen, der Bundestag kann nicht einfach aufgelöst und der Bundeskanzler nicht ohne Nachfolger:in abgesetzt werden. Und: Wir sind eine wehrhafte Demokratie – verfassungsfeindliche Parteien dürfen verboten werden und die Bürger:innen dürfen sich gegen eine Machtübernahme durch Demokratiefeinde wehren. All das sind Sicherungen, die implementiert wurden von Realist:innen, die erlebt haben, wie die erste deutsche Demokratie in einer selbst gemachten Hölle verbrannt ist. Könnten die Rechtsextremen ihre gefährlichen Ziele trotzdem erreichen? Wie Demokratien planvoll zersetzt und zerstört werden, lässt sich international beobachten: Medien und Universitäten werden unter Druck gesetzt, Institutionen eingeschüchtert, Minderheiten zu Feindbildern erklärt und demokratische Grenzen Schritt für Schritt verschoben. Der Abbau einer Demokratie beginnt nicht erst mit ihrer Abschaffung. Er beginnt dort, wo Institutionen zurückweichen, Menschenfeindlichkeit normalisiert wird – und diejenigen schweigen, die widersprechen könnten. Auch hierzulande setzt bereits vorauseilender Gehorsam gegenüber Demokratiefeinden in Medien, Politik und Verwaltung ein. Kraske und Laabs wenden sich gegen eine Haltung, die sie für besonders gefährlich halten: den Rückzug ins Private aus gefühlter Ohnmacht. Demokratie, so ihre Botschaft, verteidigt sich nicht von selbst. Wo muss also Widerspruch, wo Widerstand beginnen? Mit den Journalisten Dirk Laabs und Michael Kraske diskutieren wir über Mut, Gegenwehr und unsere eigene Verantwortung: Was können wir der extremen Rechten entgegensetzen? Wie kann man den Kampf um die Demokratie gewinnen, welche Fehler müssen unbedingt vermieden werden? Mit Best-Practice-Beispielen für Abgeordnete aller demokratischen Parteien, Lokalpolitiker:innen, Ehrenamtliche, Verwaltungsmitarbeitende, Lehrer:innen, Schulleitungen und Familien – denn demokratischer Widerstand beginnt nicht erst im Ausnahmezustand. Er beginnt im Alltag: wenn widersprochen wird, Menschen sich zusammentun, Institutionen ihre Spielräume nutzen und demokratische Kräfte sich verbünden. Noch ist nichts verloren. Es gibt unzählige Menschen und Initiativen, die sich längst widersetzen. Was fehlt, ist oft Konsequenz, Vernetzung und die Bereitschaft, demokratische Möglichkeiten tatsächlich zu nutzen. Michael Kraske ist Journalist und Buchautor. Er wurde mehrfach für seine publizistische Arbeit ausgezeichnet. Dirk Laabs, Autor und Filmemacher, recherchiert seit fast dreißig Jahren in extremistischen Milieus. Auch er wurde für seine Arbeit mehrfach ausgezeichnet. Ihre gemeinsame Neuerscheinung: Widersetzt euch! Wie wir gemeinsam den neuen Faschismus besiegen. Bestuhlt bei freier Platzwahl. Ein Veranstaltung in Koopertion zwischen der Initiative Moment Mal! und Schlachthof Wiesbaden