Helene Weigel hat ein unglaubliches Vermächtnis hinterlassen. Von der "lärmendsten Schauspielerin Berlins", die Anfang der 1920er Jahre zum Theaterstar der Hauptstadt aufstieg, zur Intendantin des Berliner Ensembles, die altes Kriegsgerät als Theatertechnik verbauen ließ. Sie war eine Macherin, die sich für nichts zu fein war. Mit viel Feingefühl erzählt Regisseurin Maria Wischnewski auch von der privaten Seite ihres hochpolitischen Lebens. Mit neuem Archivmaterial, persönlichen Briefen und flankiert von Zeitzeug:innen, darunter Katharina Thalbach, Johanna Schall und Manfred Karge, entsteht ein kluges Porträt der künstlerisch-intellektuellen Symbiose zwischen Bertolt Brecht und Helene Weigel. Sehen Sie den Film, der auch am Berliner Ensemble gedreht wurde, noch vor Kinostart am Ort ihres Wirkens. Im Anschluss findet ein Publikumsgespräch mit der Regisseurin Maria Wischnewski statt.

Buchholz kann die Klappe noch immer nicht halten. Er meldet sich mit einem neuen aktuellen Programm zu Wort. Sein satirisches Handwerkszeug ist nach wie vor die deutsche Sprache. Die „Süddeutsche Zeitung“ schrieb: „Martin Buchholz dreht mit seinen Sprüchen die Welt um, stellt sie vom Kopf bis auf die Füße. Einfach ein Mann, eintausend Worte. Klassisches, fieses, hintersinniges politisches Wortkabarett mit Tucholsky- und Brecht-Touch.“ Und der NDR meldete: »Was dieser Mann, der sämtliche Kabarett- und Kleinkunstpreise abgeräumt hat, mit unseren Hirnwindungen und zugleich mit unserem Zwerchfell anstellt, ist hinterhältigste Vergnügung.“ Sein unregelmäßig erscheinender Satire-Letter ist auf seiner Hompage nachzulesen unter • Satire-Letter Martin Buchholz

ROLLSCHUHDISKO PART II Ihr seid geflitzt, ihr seid gerast, ihr seid gerollt! Unsere Rollschuhdisko war ein voller Erfolg und hier kommt nach allgemeiner Nachfrage die zweite Ausgabe! Auch diesmal geht es wieder rund um rund in unserer (beheizten!) Holzarena. Dazu gute Musik und special Drinks, see you there! 15:00 - 20:00 http://www.conne-island.de/termin/nr7582.html

„Beethoven ist wie ein Architekt, der Kathedralen mit Streichhölzern bauen kann“, bekundete Raphaël Merlin, der bis Anfang 2024 Cellist des Quatuor Ébène war, einmal in einem Interview. „Für das Gesamtwerk braucht es dann zwar Milliarden Streichhölzer, aber das Wissen darüber, wie man sie anordnen muss, damit die Statik stimmt, das ist Beethovens Genie.“ Beim Quatuor Ébène sind gleich vier musikalische Top-Architekten am Werk, um Beethovens Klang-Kathedralen eindrucksvoll neu zu errichten. Bereits 2019 und 2020 hat das Ensemble im Rahmen einer Tournee über alle Kontinente unter dem Motto „Beethoven around the World“ sämtliche Beethoven-Streichquartette auf sieben von internationalen Kritikern bejubelten CDs eingespielt. Über zwei Spielzeiten verteilt wird das Quatuor Ébène ab dem Frühjahr 2026 die 16 Werke in München zur Aufführung bringen – nachdem dieses große Unterfangen vor fünf Jahren aufgrund der Corona-Pandemie nicht vollendet werden konnte. Beethoven-Zyklus III • Beethoven: Streichquartett Nr. 1 F-Dur op. 18/1 • Beethoven: Streichquartett Nr. 10 Es-Dur op. 74 „Harfenquartett“ • Beethoven: Streichquartett Nr. 9 C-Dur op. 59/3 „Rasumowsky“

Musikevent in Leipzig als Anziehungspunkt für Neonazis? Anfang Dezember findet in der Arena Leipzig ein Musikevent statt, welches unzählige Neonazis anziehen wird. Wie gefährlich solche Veranstaltungen sein können, hat erst kürzlich ein Krawallbrüder-Konzert in der Schweiz gezeigt, bei denen zahlreiche militante Neonazis anwesend waren. Bei einer Schlägerei in der Veranstaltungslocation am Konzerttag starb ein 27-jähriger aus Deutschland. Der mutmaßliche Täter soll ein langjähriges Mitglied des in Deutschland verbotenen Neonazi-Netzwerks "Blood and Honour" sein. Aber auch das "Böhse Onkelz" Konzert im Leipziger Stadion in diesem Jahr war begleitet von rechten Bedrohungen, Auseinandersetzungen und Sachbeschädigungen in der Stadt, mit solchen „Begleiterscheinungen“ muss auch im Dezember beim Konzert in der Arena gerechnet werden. Wir wollen bei der Veranstaltung darüber sprechen, was das für ein Musikevent im Dezember in Leipzig zu erwarten ist. Ausschlussklausel: Die Veranstaltenden behalten sich vor, von ihrem Hausrecht Gebrauch zu machen und Personen, die extrem rechten Parteien und/oder Organisationen angehören, der extrem rechten Szene zuzuordnen sind oder bereits in der Vergangenheit durch rassistische, nationalistische, antisemitische, verschwörungsideologische oder sonstige menschenverachtende Äußerungen in Erscheinung getreten sind, den Zutritt zur Veranstaltung zu verwehren oder sie von dieser auszuschließen. http://www.conne-island.de/termin/nr7591.html

Laternenlauf durch den Tierpark Berlin „Laterne, Laterne, Sonne Mond und Sterne“ - jedes Jahr verzaubern rund um den Martinstag bunte Lichter und Laternen die Straßen und leiten damit die kalte Jahreszeit ein. Doch was hat es mit dem alten Brauch des Laternenumzuges wirklich auf sich? Gibt es in der Tierwelt auch Bräuche, Mythen und Legenden? Begeben Sie sich zusammen mit einem Guide auf einen geheimnisvollen Tierpark-Rundgang. Achtung: Tickets sind ausschließlich online im Vorverkauf erhältlich - streng limitiert!

Blechschaden mit Bob Ross Seit über 40 Jahren auf der Bühne, jedes Ensemble-Mitglied ein ausgewiesener Spitzenmusiker, da läge es nahe, der Gruppe Blechschaden das Etikett „altbewährt und nie erreicht“ aufzukleben. Aber das ist ja nur die eine Seite der Blech(bläser)-Medaille; die andere, für die sie von ihrer treuen Fangemeinde geliebt wird, ist ihr unermüdliches Engagement, der Musik ihre spaßige Seite abzugewinnen und dabei jeden Versuch, unbedingt zwischen U- und E-Musik unterscheiden zu wollen, geradezu ad absurdum zu führen. Die weltweit bekannte „Spaßfraktion“ der Münchener Philharmoniker zeigt mit jedem ihrer Auftritte, dass jede Art von Musik, egal ob Pop oder Oper, Musical oder klassische Symphonie, zum Vergnügen werden kann, bietet man sie nur richtig, also unkonventionell, dar. Auch im neuen Programm für ihre Tournee 2026 mixen die philharmonischen „Fremdenlegionäre“ die verschiedenen musikalischen Genres zu einem höchst unterhaltsamen Melodien-Cocktail, garniert mit urkomischen Moderationen und Einlagen. Vor allem ihr schottischer Leiter Bob Ross greift dabei ganz unschottisch großzügig in die Humor-Kiste. Ob „Klassik, aber mit Humor“ („Nessun dorma“ aus Puccinis Oper „Turandot“), Musical-Hits „in Blech“ („I Don’t Know To Love Him“ aus Webbers „Jesus Christ Superstar“) oder eine plötzlich orchestral erklingende Pop-Hymne („Earth, Wind and Blechschaden Fire“): Bei all der ernsthaften Professionalität, mit der die Musiker ihre Instrumente, beherrschen, steht für Blechschaden immer eines im Vordergrund: Dem Publikum Spaß an der und um die Musik herum zu bereiten. Geht das in Bayern ohne Bayerisches? Natürlich nicht! Also darf auch etwas Zünftiges wie der „Steingadener Musikantenmarsch“ nicht fehlen. Der Münchner Merkur beschrieb die außergewöhnliche Fähigkeit des Ensembles um seinen Gründer Bob Ross, musikalische Perfektion mit höchster Unterhaltungskunst zu verbinden, treffend so: „Blechschaden bedeutet die perfekte Aufhebung aller Grenzen zwischen E- und U-Musik“ und die Neue Westfälische Zeitung fasste das Resümee eines Blechschaden-Konzert in die goldenen Worte: „'We are the Champions' klingt es sinfonisch kompakt durch den Raum – ja fürwahr, das sind sie, und die Zugaben von 'Rocky' bis zu einem knackigen irischen Rundtanz sind ebenfalls vom Feinsten – kein Wunder, dass sie schon zweimal den ‚Echo-Klassik‘ gewannen.“ Doch der Worte sind genug gewechselt, nun lasst uns endlich Taten hören: „Blechschaden“ ist wieder live on Tour – diesen humorvollen Ausflug in die Welt der Musik sollten Sie sich nicht entgehen lassen!

theater.traum um vier nach vier: Bei Herbert und Mimi ist großer Putztag angesagt. Von oben bis unten und von hinten bis vorne soll alles blitzeblank sauber sein! Also, rauf in den Dachboden und Action! Aber die beiden haben nicht damit gerechnet, dass sie beim Saubermachen auf alte und neue „Geister“ stoßen, mit denen sie sich dann rumschlagen müssen. Was liegen bleibt ist der Plan vom sauber machen! Na, macht nichts. Morgen ist ein neuer Tag… Kraut und Ruibn, ein Sammelsurium aus bewährten alten und schönen neuen Clownnummern. Das Stück dauert 50 Minuten und ist geeignet für Menschen ab 3 Jahren.

A'e ist fast siebzig Jahre alt und lebt mit ihrem Sohn Shi'an zusammen, der noch immer unverheiratet ist. Ihre Tochter Shi'ning ist nach ihrer Scheidung mit ihrem Kind ins Elternhaus zurückgekehrt. Als sich A'e einen teuren Kaschmirpullover kaufen will, wird sie Opfer eines Betrugs. 2025, 106 Min., Drama，OmenglU, Regie: ZHOU Jiali Dieses Ereignis bringt die verborgenen Spannungen in dem alten Haus zum Vorschein, und alle müssen sich mit schmerzhaften Erinnerungen auseinandersetzen, die tief in den Herzen vergraben sind. Jeder legt seinen Ziegel auf den der anderen, und vor ihren Augen entsteht aus dem Nichts ein neues Haus.

Das Queere Literaturfestival München setzt seinen Fokus auf das literarische Übersetzen als künstlerische und politisch-aktivistische Praxis fort. In dieser Ausgabe treten zwei Übersetzer*innen miteinander ins Gespräch, die seit Langem einen wichtigen Beitrag zu der Zugänglichkeit queerer Literatur im deutschsprachigen Raum leisten und die zudem eine langjährige Freundschaft und Zusammenarbeit verbindet. Moderation: LJ Jeschke Sonja Finck und Frank Weigand blicken auf ein umfangreiches und überaus vielfältiges übersetzerisches Œuvre zurück – Finck u. a. als Übersetzerin von Annie Ernaux und Édouard Louis, Weigand u. a. als Übersetzer von Laura-Ève Lambert und Jordan Tannahill. Mit LJ Jeschke sprechen sie über die besonderen Herausforderungen des Übersetzens queerer Texte und Theaterstücke. Was bedeutet es, queere Texte zu übersetzen, welche Herausforderungen ergeben sich dabei zwischen den Sprachen? Welche Erfahrungen haben sie als Übersetzer*innen im Literaturbetrieb gemacht, welche Hindernisse standen ihnen beim Übersetzen queerer Texte im Weg? Was verändert sich schließlich, wenn Übersetzen als gemeinsamer, kollaborativer Prozess verstanden und praktiziert wird? Im Fokus stehen dabei u. a. die aktuellen Übersetzungen der beiden von Laura Vazquez („Die Kräfte“), Édouard Louis („Anleitung ein anderer zu werden“) und Laura-Evè Lambert („Querelle de Roberval“ und „Möge uns die Freude bleiben“). Sonja Finck, geboren 1978, lebt als non-binäre Übersetzer*in abwechselnd mit Frau, Katze und Klavier in einem Häuschen in Gatineau (Kanada) und mit sechs Mitbewohner*innen in einer Berliner WG. Nach einer Artistikausbildung in Toulouse folgte ein Studium des Literaturübersetzens in Düsseldorf und Madrid. Im Rahmen eines Verlagspraktikums kam sie an ihre ersten Aufträge: Lesbenkrimis, übersetzt aus dem Englischen. Mittlerweile übersetzt Finck seit 22 Jahren Bücher und Theaterstücke, hauptsächlich aus dem Französischen, aber auch aus dem Englischen und Spanischen. Zu den von ihr übersetzten Autor*innen gehören Annie Ernaux, Édouard Louis, Didier Eribon, Laura Vazquez und Chinelo Okparanta. Für ihre Arbeit wurde sie mehrfach ausgezeichnet, unter anderem mit dem André-Gide-Preis, dem Deutschen Jugendliteraturpreis und dem Eugen-Helmlé-Preis für ihr Gesamtwerk. Sie ist als ehrenamtliche Übersetzerin für SOS Humanity und als Gastdozentin für den Studiengang Literaturübersetzen der Universität Düsseldorf tätig. Frank Weigand, geboren 1973 in Stuttgart, studierte Romanistik, Philosophie und Komparatistik in Mainz und Dijon und lebt als freiberuflicher Kulturjournalist und Übersetzer in Berlin. Er interessiert sich vor allem für kollaborative Übersetzungsprozesse und den machtpolitischen Aspekt sprachlicher und kultureller Übertragung. Bislang hat er rund 150 Theaterstücke hauptsächlich französischer und frankophoner Dramatiker*innen sowie Sachbücher aus den Bereichen Soziologie, Philosophie und Performancetheorie ins Deutsche übertragen. In Kollaboration mit muttersprachlichen Kolleg*innen übersetzt er außerdem zeitgenössische Dramatik aus dem Rumänischen und dem Hebräischen. Seit einigen Jahren übersetzt Frank Weigand auch Prosa, dabei vor allem die Romane von Laura-Ève Lambert und Jordan Tannahill. Er ist Mitherausgeber der Theateranthologie „SCÈNE – neue französischsprachige Theaterstücke“ (seit 2011) und der Anthologie „SPUREN – zeitgenössische Theatertexte aus afrikanischen Ländern und der afrikanischen Diaspora“ (2025). Seit 2021 leitet er das Webarchiv und Online-Magazin für Theaterübersetzung plateforme.de.

Beim Gastspiel des Luxembourg Philharmonic unter der Leitung des neuen Chefdirigenten Martin Rajna spannt sich der Bogen vom Beethoven-Konzert, dem eine Nähe zur Orpheus-Sage nachgesagt wird, schließlich zu Prokofjews „Romeo und Julia“-Suiten – ein stimmiger Ausklang, der den Nachmittag in leuchtender Intensität vollendet. Wenn musikalische Innigkeit, technische Brillanz und interpretatorische Klarheit zusammenfinden, entstehen jene besonderen Konzertbesuche, die weit über den Moment hinaus nachklingen. Ein solches Erlebnis erwartet das Publikum, wenn Alice Sara Ott Beethovens 4. Klavierkonzert von innen heraus durchdringt. Denn das Spiel der Münchner Pianistin sucht nicht den äußeren Effekt, sondern die Essenz: Mit wacher Neugier für Werk und Kontext formt sie jede Phrase virtuos zu einem Ausdruck von poetischer Tiefe und klanglicher Präzision. Der solistische Auftakt der Komposition war für damalige Verhältnisse revolutionär: Transparent, nuancenreich und von innerer Spannung getragen, öffnen Klavier und Orchester im organischen Dialog bis zum strahlenden Finale tiefgründige Perspektiven auf ein Werk, das zwischen Introspektion und symphonischer Weite schwebt. Programm• Beethoven: Konzert für Klavier und Orchester Nr. 4 G-Dur op. 58 • Prokofjew: Auszüge aus den Suiten zu „Romeo und Julia“ op. 64 Besetzung• Alice Sara Ott, Klavier • Martin Rajna, Leitung • Luxemburger Philharmoniker

Sterne – Chorkonzert-Reihe Der Programmbogen zu „Sterne“ entfaltet eine inhaltliche Reise vom leuchtenden Herbstbeginn bis zum nächtlichen Blick in den Sternenhimmel. Ausgehend von herbstlicher Pracht und Vergänglichkeit im Herbstlied führt das Programm zur "Evening Primrose", einer Blume, die erst in der Dunkelheit erblüht und so den Übergang von Licht zu Nacht markiert. In den "Nachtwachen" und geistlichen Motetten verdichtet sich dieses Dunkel zu einem Raum des Vertrauens, in dem menschliche Unsicherheit und Zuversicht im Glauben einander begegnen. Mit "Gloria" von Knut Nystedt und "Die Himmel erzählen die Ehre Gottes" von Heinrich Schütz öffnet sich der Blick nach oben: Der Himmel wird zum Zeugnis göttlicher Ordnung und Größe. Dieser Moment bildet die Schwelle zum Hauptteil des Konzerts, in dem Sterne, Lichtpunkte und Himmelserscheinungen in unterschiedlichen zeitgenössischen und historischen Werken musikalisch erfahrbar werden. Die Auseinandersetzung mit Sternen, Mond und Meteoren verleiht dem Programm eine kosmische Dimension, die Staunen, Trost und Transzendenz miteinander verbindet. Dirigent dieser A-cappella-Reihe ist Johannes Kaupp aus Freiburg, die Moderation des ca. einstündigen Programms übernimmt Sandro Balk aus Stuttgart. vox nova Mit der neuen Definition eines Projektchores trat die vox nova im Jahr 2010 erstmals in Erscheinung. Seither wirkt die Münchner Gruppe ihrem Motto „Unsere Stimmen – Ihre Musik“ gemäß in interessanten, oft Genre-übergreifenden Produktionen mit und veranstaltet selbst Konzerte mit anspruchsvoller A-cappella-Musik im In- und Ausland. Bei durchschnittlich drei Projekten im Jahr engagiert sich die vox nova in vielerlei Hinsicht sozial, beispielsweise durch die Gestaltung ganzer Benefiz-Konzertreihen. Die vox nova hat arbeitet mit unterschiedlichen Dirigenten. Derzeit sind dies Johannes Kaupp, Tor Morten Halvorsen und Alejando Vila. Sie kann aufgrund ihrer flexiblen Struktur Besetzungen von bis über 100 Sänger*innen realisieren, die den jeweiligen musikalischen Anforderungen gerecht werden. Die Organisation obliegt dem vox nova e. V., der Mitglied im Arbeitskreis Musik in der Jugend (AMJ) sowie im Verband Deutscher KonzertChöre (VDKC) ist.

Die Aschaffenburgerin Lisa-Marie Fritz aka Schlongonges ist wie der Künstler-Name schon sagt, eine alleinstehende Power-Maschine, die in ihren mitreißenden Geschichten schon öfter den Faden verloren hat, als Deine Oma in ihrer gesamten Strick-Laufbahn. Das Ascheberscher Mädel mit der großen Klappe ist seit vergangenem Herbst auf Solo-Tour in Deutschland unterwegs. Mit ihrem Programm – “Themaverfehlung!” – und ihrem sexy “Akzent“ bringt sie selbst jeden Franzosen zum Schmelzen und Eure Lachmuskeln auf Hochtouren. Seit einem legendären Auftritt bei einer Open-Mic-Night gewinnt sie mit ihrer charmanten, urkomischen Art regelmäßig die Herzen ihres Publikums für sich. Die 37-Jährige schafft es aus dem Stegreif heraus, einen ganzen Abend lang die Bühne zu rocken. Sie selbst spricht von sich gerne als lebendige “Themaverfehlung“. Ob das bei ihr dann auch tatsächlich Programm ist? Das erfährt nur, wer sie selbst live on Stage erlebt. Eines ist aber auf jeden Fall jetzt schon sicher. Ein Abend mit Schlongonges wird sagenhaft! www.schlongonges.de Schlongonges @ Instagram Ticket-VVK exklusiv über Eventim. Eine Veranstaltung von Hannover Concerts.

Eine verrückte Krimikomödie von und mit Constanze Lindner, Michael Altinger und Alexander Liegl. Rasend, krachend und immer am Limit. Eine Dame und zwei Herren in neunzehn Rollen. Diese Boulevardkomödie ist der nackte Wahnsinn. Stellen Sie sich vor: Bonnie und Clyde sind gar nicht wirklich von der Polizei erschossen worden, sondern wohnen jetzt unerkannt in einem Townhouse am Rand einer Stadt im mittleren Westen. Doch die bürgerliche Fassade hält nicht. Überhaupt nicht. Zu viele seltsame Figuren sitzen den beiden im Nacken und zu oft tauchen die Schatten der Vergangenheit auf. Und dann kommen alle Drei zurück: die kriminelle Leidenschaft, die Lust am Überfall und der Finger am Abzug. Und als dann das große krumme Ding winkt, wollen sie die eigene Legende weiterschreiben. Ein wildes Roadmovie, voller Hindernisse und erschreckender Figuren: Ein ölender Reverend, ein gefährlicher Untermieter, eine scharfe Nachbarin, verfressene Reporter, versoffene Tanten, Waffenschieber und Doppelgänger vom Doppelgänger. Aber das ist bei Weitem noch nicht alles. Denn gesungen und getanzt wird auch. Und zwar bis der Lauf glüht. Regie: Gabi Rothmüller

Del Plata Gran Milonga - Tangoball - Tanzshow Tango unter dem Kronleuchter Wir laden Sie zu einer besonderen Reise in die faszinierende Welt des argentinischen Tangos ein – zum Tanzen, Zuhören, Genießen und Träumen. Der prunkvolle Silbersaal mit einem Kronleuchter bildet dafür den perfekten Rahmen. Hier treffen Musik, Tanz und die besondere Atmosphäre einer echten Milonga aufeinander. Ein Highlight des Abends: die Livemusik von Siempre Tango. Die Seele Argentiniens Das renommierte Tango-Ensemble kommt direkt aus Argentinien nach München. Sie bringen die Leidenschaft, Kraft und Emotion des Tango Argentino auf die Bühne des Silbersaals. Musik, die nicht nur zum Tanzen einlädt, sondern auch zum Zuhören und Genießen – authentisch, intensiv und voller argentinischer Seele. Für Anfänger und Fortgeschrittene Durch den Abend begleitet euch DJ Flavia Cristaldo mit sorgfältig ausgewählten traditionellen Tandas. Mit ihrer Energie sorgt sie für eine volle Tanzfläche. Bereits ab 18 Uhr gibt es außerdem zwei Workshops mit Flavia und einem Gastlehrer. Hier können Anfängerinnen und Anfänger ihre ersten Schritte in die Welt des Tangos wagen. Erfahrene Tänzerinnen und Tänzer beschäftigen sich mit Giros und Contragiros. Interessierte können sich bei Interesse an einem Workshop unter www.flaviacristaldo.de dafür anmelden.

dE-bate ist ein neu geschaffenes Diskussionsformat für Integration und Austausch. Wir sind eine Gruppe von jungen Erwachsenen unterschiedlicher Nationalitäten, welche sich gerne über Weltpolitik sowie gesellschaftspolitische Themen austauschen. Unterschiedliche Sichtweisen empfinden wir dabei als Bereicherung. Da wir hauptsächlich auf Deutsch kommunizieren, ist es zusätzlich eine tolle Gelegenheit, deine Deutschkenntnisse zu verbessern oder anderen dabei zu helfen. Dass Gespräche dabei oft in eine Mischung aus Deutsch und Englisch wechseln, zeigt uns, dass Kommunikation nicht an eine Sprache gebunden ist. Vielmehr ist sie der Ausdruck von Ideen und dem menschlichen Grundbedürfnis nach Verständigung. Also trau dich, bereichere unsere Gespräche und teile deine Gedanken mit uns! Die Veranstaltung beginnt mit einem kurzen Kickstarter-Vortrag über ein aktuelles Thema, gefolgt von Gesprächen in Kleingruppen, die in einer Mischung aus Deutsch und Englisch stattfinden. Um dem Vortrag folgen zu können solltest du Deutschkenntnisse der Stufe B1 haben. Du kannst natürlich unabhängig davon an den Debatten teilnehmen. Nächste Themen: 06.12.2026: Einmal träumen: Wo wir die Welt in 10 Jahren sehen

Du wolltest schon immer einfach so zum Spaß trommeln oder auf Demos für mehr Stimmung sorgen und so die Welt ein bisschen freundlicher machen? Dann komm zu unserer Probe! Ohne Vorkenntnisse, ohne Instrument. Jeden Sonntag um 18 Uhr im E-Werk oder bei schönem Wetter auf der Kulturinsel Wöhrmühle. Kommt einfach vorbei, wir freuen uns auf euch!