GLOW, das Event für alle Tanz- und Feierwütigen zwischen 14 und 18 Jahren – HALLOWEEN EDITION! Lasst eurer Kreativität freien Lauf und gebt dem Dancefloor Süßes oder Saures mit euren Verkleidungen und Styles. Am Mischpult ist DJ A-RAY am Start, der euch ordentlich mit Beats versorgt. Die Bar hält alkoholfreie Getränke, Bier (Ü16) und ein paar Specials bereit und beim Schwarzlicht-Facepainting könnt ihr erleben, was glow up wörtlich bedeutet. Packt euren Ausweis ein und kommt vorbei, wir freuen uns auf euch! Alles Infos zum Thema Jugenschutz gibt es hier: https://www.e-werk.de/jugendschutz/

Die bayerischen Klangpoeten von Dreiviertelblut widmen sich in „Prost Ewigkeit“ den großen und kleinen Fragen des Menschseins: Liebe und Schmerz, Glück und Verlust, Weisheit und Dummheit. Ein Soundtrack für aufgewühlte Seelen in aufwühlenden Zeiten, der sich klanglich vielfältig zwischen zarten Balladen, mitreißenden Roadmovie-Nummern und ausufernden Festliedern bewegt. Tiefsinn und Unsinn liegen dicht beieinander auf dieser musikalischen Reise durch die Höhen und Tiefen des Lebens. Ein Plädoyer dafür, trotz allem gemeinsam anzustoßen – Prost Ewigkeit!

Man kann nicht zweimal in den gleichen Fluss steigen, sagt Heraklit: Alles Sein ist Werden. Zu diesem Schluss kommt auch Urban Priol regelmäßig, und einem Fluss im ständigen Wandel gleich ist auch sein neues Programm. Darin stürzt er sich mit gewohnt scharfem Blick und spontaner Spielfreude in den Strom des politischen Geschehens. Täglich aktuell, pointiert und schneller, als so mancher Politiker denken kann, nimmt der Kabarettist die großen und kleinen Absurditäten unserer Zeit ins Visier. Dem Motto eines anderen großen griechischen Philosophen folgend („Steig‘ in das Boot heute Nacht!“ – Costa Cordalis), ist das Publikum eingeladen zu einem Rafting-Trip durch die Fluten des täglichen Irrsinns.

Auf dem Hof des verwitweten Brunnenbauern führt die resolute Wirtschafterin Liesl das Regiment. Sie hat nicht nur Haus und Hof fest im Griff, sondern sorgt auch in der Männerwelt für Aufsehen. Denn gleich mehrere Herren haben ein Auge auf sie geworfen – und jeder verfolgt dabei seine ganz eigenen Absichten. Doch damit nicht genug: Auch der jüngste Bauernsohn Peter entdeckt plötzlich sein Interesse am anderen Geschlecht und macht seinem Ruf als „Lauser“ alle Ehre. Schon bald nehmen heimliche Annäherungsversuche, Eifersüchteleien und Missverständnisse ihren Lauf. Je mehr jeder versucht, seine eigenen romantischen Absichten voranzutreiben, desto größer wird das Durcheinander. Heimliche Treffen und unerwartete Begegnungen sorgen schließlich dafür, dass sich die Ereignisse überschlagen – und so mancher sich plötzlich in einer Situation wiederfindet, die ganz anders geplant war. Freuen Sie sich auf einen unterhaltsamen Theaterabend mit „Der Lauser“, einem ländlichen Schwank voller Situationskomik, turbulenter Verwicklungen und pointenreicher Begegnungen, bei dem die Lachmuskeln garantiert nicht zu kurz kommen. Karten gibt es ab 28.9.2026 nur online unter www.volksbuehne-mils.at. Restkarten gibt es (nach Verfügbarkeit) an jedem Spieltag an der Abendkassa ab 18.00 Uhr im Vereinshaus Mils. Termine: 30. | 31. Oktober und 5. | 6. | 7. | 12. und 13. November 2026 Beginn 20.00 Uhr, Einlass: 19.00 Uhr, Vereinshaus Mils, Eintritt: € 14,00

Nach der erfolgreichen ersten Tour im Herbst kehren Leuchtstoff im Oktober und November 2026 auf die Bühne zurück. Was ursprünglich als Soloprojekt begann, hat sich in den vergangenen Monaten zu einer festen Band entwickelt und präsentiert sich nun mit erweitertem Sound. Passend zur zweiten Tour erscheint Ende des Sommers das zweite Leuchtstoff-Album. Die neuen Songs schlagen neue Wege ein und bleiben dennoch dem bisherigen Sound treu, mit eingängigen Melodien, dynamischen Arrangements und der Energie einer gewachsenen Band. Die kommende Tour markiert damit nicht nur die Rückkehr auf die Bühne, sondern auch den nächsten Schritt des Projekts. Man darf sich auf neue Musik, intensive Live-Momente und eine Reihe von Konzerten im deutschsprachigen Raum freuen.

Am 30.10.2026 und am 01.11.2026 lädt der Leipzig Burlesque Club zu einem Halloween Event der besonderen Art in die Gewölbe der Moritzbastei ein. Während sich die ganze Welt verkleidet, nutzen wir diesen besonderen Abend, um schamlos Masken (und Hüllen) fallen zu lassen und uns so zu feiern, wie wir sind: selbstbewusst, kokett, humorvoll und unkonventionell. Lasst euch überraschen von klassischen und modernen Performances und folgt uns in die düstere Welt der Hexen und Dämonen, Nachtgestalten und Untoten. Freut euch auf eine Show voller schaurig schöner Acts und verflucht verführerischer Künstler und Künstlerinnen.

Einlass: 19:00 Beginn: 20:00 Seit vielen Jahren ist eines unverändert: Truck Stop und ihr Publikum gehören zusammen. Im Oktober 2026 geht die Band erneut auf Tour – Mit Euch unterwegs, als Zeichen der Verbundenheit zu all denen, die diese Musik seit Jahrzehnten begleiten und immer wieder neu für sich entdecken. Die Konzerte stehen für das, was Truck Stop ausmacht: ehrliche Songs, große Nähe zum Publikum und Live-Abende, die man gemeinsam erlebt. Klassiker, neue Titel und Geschichten, die verbinden – direkt, handgemacht und authentisch. Mit Euch unterwegs ist mehr als ein Tourtitel. Es ist ein Dankeschön – und ein Versprechen. Die Termine im Oktober 2026 sind die einzigen Tourkonzerte von Truck Stop in diesem Jahr. Live in ausgewählten Konzerthallen.

Einlass: 19:00 Uhr bestuhlt Erlebt die Zukunft der Impro-Comedy live auf der Bühne Bei GUDE LEUDE vs. KI treten menschliche Kreativität und künstliche Intelligenz gegeneinander an - spontan, witzig und voller Überraschungen. Ob KI-Helden, digitale Missverständnisse oder futuristische Alltagsszenarien - alles ist möglich, aber nichts ist vorhersehbar. Okay, okay, okay, wir geben es ja zu: Bis hierhin hat die KI diesen Text geschrieben. Aber warum auch nicht? Kann sie nicht längst alles, was wir nicht auch können? Und mehr noch, kann sie es vielleicht sogar besser? Müssen wir uns überhaupt noch auf die Bühne stellen? Definitiv! Denn so schnell geben wir den Kampf nicht auf. Und IHR entscheidet, WER GEWINNT. Also seid dabei beim großen Showdown: GUDE LEUDE vs. KI"

OAKFARM is like an old hidden vinyl from the 70's you've never heard of, lying untouched in an abandoned log cabin. When you put it on, sparks of live energy fly and the deep resonance of heavy rock raises the roof. Who are Oakfarm? These are Tobias Lemberger (guitar, vocals) from "Sons and Preachers", Dennis Oelze (drums) and Arne Döpper (bass) from "Bone Man". Buzzards of Dune are a stoner rock band from Rostock, Germany, formed in 2025, crafting a sound as dry as desert wind. Driven by thick riffs, powerful vocals and driving grooves, their songs wander through shifting dunes before hitting like a sandstorm. --- and after the conert: - DJs Eggs Delicious & Sir Ötz-A-Lot - psych, rock, kraut, afro & funk - strictly vinyl

Improneta ist der Zusammenschluss der Wörter Impro und Neta. Impro ist die Abkürzung für Improvisationstheater und eine besondere Theaterform, bei der alles auf der Bühne im Moment entsteht. Neta ist ein mexikanischer Ausruf und bedeutet echt. Bei der Improneta gibt es also echtes Improvisationstheater. Shows der Improneta 26: Workshops der Improneta 26: Werde Supporter oder hol dir deinen Merch .... Unsere Unterstützer und Sponsoren unseres Festivals 2026:

Das 2MannSongComedy-Duo die Feisten erzählt, am Freitag, den 30. Oktober 2026 im Kulturhaus Neuruppin, Geschichten, die das Leben schreiben würde, hätte es einen Stift. Also Höchste Zeit für die feisten! Schließlich sollte man nicht verpassen, wenn Jungs im besten Alter ihren zweiten Frühling feiern. So wie C und Rainer, die sich seit Äonen kennen und vielleicht genau deshalb jene Momente auf den Punkt bringen können, die unsere moderne Welt so absurd machen. Das neue Bühnenprogramm von die feisten heißt „Moskito“. Ausgerüstet mit kleinen Saiteninstrumenten, Gitarren und viel Percussion schlagen die beiden Sänger einen geradlinigen Zickzackkurs durch ihre musikalischen Lieblingsgenres ein. So wie die Flugbahn eines Moskitos. Als die feisten Mathias Zeh und Rainer Schacht noch Ganz Schön Feist hießen und ein Trio waren, von Anfang der 90er Jahre bis 2012, schufen sie ihr eigenes Genre: Pop-A Cappella-Comedy. „Gänseblümchen“, „Es ist gut wenn du weißt was du willst“ oder „Du willst immer nur f...en“ sind Songs die Ganz Schön Feist populär machten. Nach dem Ende von Ganz Schön Feist kehrte erstmal besinnliche Stille ein. Doch diese hielt nicht lange an. Mathias Zeh und Rainer Schacht fehlte die Musik, die Bühne und das Lachen. Solange die feisten noch Puls haben, wollen sie auch unser Ohr. Und das kann sich kaum satt hören an den Geschichtensongs der beiden Liedermacher. Mit ihrem neuen Programm „Moskito“ beginnt nun eine neue Ära für die Träger des deutschen Kleinkunstpreises. Lieder für die Ewigkeit gesellen sich zu ganz frischen feisten Songs, die uns genau dort abholen, wo wir gerade stehen. Funky Grooves auf der Mandoline und treibende Beats auf den teils außergewöhnlichen Instrumenten lassen Lücken für Worte und Gedanken, wie sie nur die beiden erklingen lassen können. Durch ihre ungewöhnliche Sicht auf die Welt entstehen Lieder, die den unvorbereiteten Konzertbesucher in eine entspannte Euphorie gleiten lassen. Tickets gibt es an allen guten Vorverkaufsstellen und online über www.reservix.de und www.eventim.de. Weitere Informationen erhalten Sie telefonisch über 03391 355 53 00.

Kyle Eastwood Quintet: Kyle Eastwood, Bass Andrew McCormack, Klavier Chris Higginbottom, Drums Quentin Collins, Trompete & Flügelhorn Brandon Allen, Saxofon Deutsches Filmorchester Babelsberg Leitung und Arrangements: Gast Waltzing Kyle Eastwoods audiovisuelle Hommage an seinen Vater mit den größten Filmmusiken von Clint Eastwood, musikalischen Highlights aus Filmen mit Clint Eastwood von Ennio Morricone, John Williams, Lalo Schifrin und Lennie Niehaus und Videoprojektionen »Eastwood Symphonic« ist die Verbeugung des Jazzbassisten und Filmkomponisten Kyle Eastwood vor seinem Vater Clint Eastwood, den Schauspieler, Regisseur und – Musiker. Etliche Fans wird es überraschen, dass Clint Eastwood die Musik zu einigen seiner Filme (»Gran Torino«, »Der fremde Sohn«, »Flags of Our Fathers« u.a.) selbst geschrieben hat. »Mein Vater kennt und liebt die Musik, insbesondere den Jazz, und er hat mir seine Leidenschaft für Musik wie auch für das Kino vererbt«, sagt Kyle, der mit seinem Quintett und dem Filmorchester Babelsberg zu einem bewegenden »Danke, Dad!«-Rundumschlag ansetzt. Hier können Sie Programmhefte downloaden. Veranstalter: Musikfestspiele Sanssouci und Nikolaisaal Potsdam gGmbH

Das grenzenlose Leben in der Großstadt, der Anspruch auf Freiheit und die Kostbarkeit des eigenen Lebensentwurfs – nämlich genau so leben zu können, wie man es möchte – finden am Ende des Tages im "wirklichen" Leben nur wenig Platz. Stellt sich die Frage: Gibt es das denn überhaupt, "freien Willen"? Kann man das überhaupt, "Leben nach eigener Vorstellung"? Oder ist das am Ende doch nur etwas für die "happy few", in einer Welt, die längst berechnet und verkauft ist? In einer Abrechnung und Annäherung gleichermaßen durchlebt Dostojewskis Protagonist noch einmal sein Leben, predigt und wütet heillos, immer auf der Suche nach dem echten Leben innerhalb der Abgründe der Gesellschaft. Die meisten Dinge im Leben sind in Systemen geordnet; seien es politische Systeme und Staatsformen, Wirtschaftssysteme, Sitten und Sprache, Mythen und Glaube oder Organisationsformen von Wissen. Menschen schaffen Systeme, um sich die Natur, die Umwelt und jede Form von Miteinander handhabbar zu machen. Sie schützen vor dem Nichts – vor der Sinnlosigkeit und Grausamkeit der Welt. Ein Problem allerdings, das sich damit stellt, ist, dass Systeme immer auch Macht bedeuten. Sie machen die Welt zwar verfügbar, aber so gut wie nie komplett und nie für alle. Die Menschen nun, die – selten freiwillig – außerhalb dieser Systeme geraten, sind es, die im Mittelpunkt von Dostojewskis Werk stehen: Die Unsichtbaren, die nicht reich, klug, jung oder fortschrittlich genug sind. Diese Menschen sind nicht gern gesehen und sie kommen auch selten in der Literatur vor. Die Gefahr, die die Unsichtbaren darstellen, ist nämlich, dass sie sichtbar machen, dass Systeme menschengemacht sind und damit veränderbar; sie sind gefährdet und gefährdend gleichermaßen. Diese Unsichtbaren zeigen, dass es etwas gibt, das außerhalb des Systems ist und das liegt daran, dass Systeme nicht natürlich sind. Und wenn die Welt veränderbar ist, bedeutet das auch, dass wir, die wir in den Systemen leben, für sie verantwortlich sind und einen Umgang mit dem, was außerhalb ist, finden müssen. Die Totalität von Systemen nivelliert den Menschen – das zeigt sich bei Dostojewski an denjenigen, die in ihnen nicht vorkommen, die am Rand oder vor dem Abgrund stehen und nicht weiter wissen. Denn in ihnen offenbart sich die menschliche Existenz – als schmerzhaft und gefährdet, aber frei. Denn der Mensch hat eine Wahl – wenn auch keine leichte. Dostojewski besteht darauf, dass sich die Freiheit des Menschen, die er zwischen den zwei Polen der Welt – dem Glauben und dem Wissen – verloren sieht, im Wollen besteht. Wo der Glaube den Menschen zu sittlicher Demut ermahnt und das Wissen dem Menschen beweist, dass er nichts weiter als eine Reihe molekularer Kausalketten ist, können wir Freiheit wollen und sind damit verantwortlich. Die Welt ist ein System vor dem Abgrund – und es liegt an uns sie zu gestalten. von Johannes Nölting

Ingo Appelt geht mit seinem neuen Programm „MÄNNER NERVEN STARK“ auf Tour, um seinen Zuschauern mit dem verbalen Vorschlaghammer zweieinhalb Stunden lang den Alltag auszutreiben. Ingo hängt den Maulkorb an den Haken, er ist nicht milder geworden und tanzt auch aktuell unerbittlich auf dem schmalen Grat der Gürtellinie. In „MÄNNER NERVEN STARK“ zerlegt Ingo unser Miteinander so wunderbar und gleichzeitig pointiert wie kein anderer. Nichts ist vor ihm sicher – von der Kommunikation zwischen den Geschlechtern bis hin zu kleinen Macken und Mackern, die uns das Leben schwer machen. Denn wer ist schuld an der Misere? Die Männer! In einer Welt voller Fettnäpfchen reicht Ingo ihnen helfend die Hand. Für die Frauen, für den Frieden. Er ist der Safe Space des Lachens, die letzte Bastion gegen das Spießertum. Sorgt euch nicht: Was bei Appelt passiert, bleibt bei Appelt. Lacht kaputt, was euch kaputtmacht – Comedy ab 18! • Homepage von Ingo Appelt

Reden wir nicht drumrum. Die Welt ist ein Jammertal. Ständig passiert etwas, das uns müde, ratlos, wütend macht. Oder alles vier zusammen. Die vierte Sache, die es mit uns macht, weiß man jetzt, da ich dies schreibe, noch nicht einmal. Aber bis Sie das lesen, wird sicher schon wieder nochmal was gewesen sein. Sie wissen es ja selbst. So gesehen ist es fast erstaunlich, wieviel sehr Lustiges trotzdem unverdrossen passiert. Was man jedoch womöglich gar nicht immer mitkriegt, wenn es einem nicht erzählt wird. Darum geht es in diesem Programm. Um Geschichten, die erzählt und vorgelesen werden. Von mir. Eigentlich wie immer. Nur, daß es neue Geschichten sind. Die im Hier und Jetzt spielen. Und trotzdem sehr witzig sind. Oder gerade deshalb. Zudem gibt es Tipps, wie man es sich trotz allem auch mal schön machen kann. So bereite ich beispielsweise für meine Frau seit einiger Zeit gerne kleinere Mahlzeiten auf meinem Kopf zu. Die sie mir dann direkt von der Glatze essen kann. Das machen nur wenige. Dabei fühlt es sich erstaunlich gut an, wenn einem Dinge vom Kopf gegessen werden. Natürlich benötigt man eine passende Frisur, damit es appetitlich bleibt. Doch wenn man die Möglichkeiten hat, ist das eine feine Sache. Da gibt es nur Gewinner. Also zumindest, wenn man darauf achtet im Winter eher wärmere und im Sommer mehr kühlere Speisen auf dem Kopf zu offerieren. Außerdem ist es ratsam, dort nichts anzubieten, was man mit Messer und Gabel essen muss. Aber selbst wenn mal was schiefgeht. Wie heisst es so schön: „Nichts auf dieser Welt ist so kommunikativ wie ein Pflaster am Kopf.“ Doch das führt ja alles schon viel zu weit. Das Programm wird sowieso natürlich viel lustiger, als dieser Text. Gott sei Dank. Genau genommen kenne ich das Programm übrigens auch noch gar nicht. Aber ich freue mich schon sehr drauf. Das ist so gesehen natürlich schon auch lustig.

Der Western erzählt von Neuanfängen, Gesetzlosigkeit und moralischen Konflikten. Klassiker wie „Der große Eisenbahnraub“ prägten früher das Genre, während moderne Varianten, wie die Yellowstone-Reihe, ihre Werte und Konflikte in der heutigen Zeit wieder finden. Aber auch Filme wie „No Country for Old Men“ folgen dem klassischen Western-Motiv. Heute mischen sich Western oft mit Thriller-, Drama- oder Crime-Elementen. (MVHS) X249021

Es ist 2026 – Therapieplätze sind knapp und Selbsthilfegruppen erleben eine Renaissance. Auch an CONNY & Liser ist das nicht vorbeigegangen, die kurzerhand eine Akademie für erweitertes Lernen profeministischer Lebensweisen (kurz: Æ.L.P.H.A) gründen und ihr Kursprogramm im Herbst auf Tour durch ganz Deutschland bringen. Zum ersten Mal sind die beiden auf gemeinsamer Co-Headliner Tour unterwegs und präsentieren eine gemeinsame Show, die sowohl aus Songs beider Künstler*innen, sowie theater-esquer Bits und Einlagen bestehen wird, in denen die beiden das Setting moderner Männlichkeits- Workshops aufgreifen, thematisieren, problematisieren und satirisch aufarbeiten. Sowohl CONNY als auch Liser sind für ihre feministische Haltung und Männlichkeitskritik bekannt, sodass die Fans sich auf ein ganz besonders politisches Konzerterlebnis freuen können. Auch neue Musik wird es geben – im Sommer steht nach FÜHLE!!! (2024) endlich ein neues Liser-Album in den Startlöchern und auch CONNY wird bis zur Tour neue Musik veröffentlichen.

In PÖBELARIEN wird die Oper befallen – und ihr seid der Befall! Ein Parasitenkollektiv kriecht in Kostüme, nagt an Arien, nimmt sich aus dem Opernkanon, was gut tut. Der Rest kommt weg. Die Schlangenknaben liefern fette Beats, klare Stimmen und einen Berg aus schillernden Kostümen. Wer will, schlüpft in eine neue Rolle. Wer nicht will, schaut einfach zu. Denn auf die Bühne geht nur, wer Lust auf Lampenfieber hat. Schließlich stehen da schon drei bärtige Performer*innen und versorgen uns mit tanzbarem Opern-Pop, kritisch-empowernden Gedanken zur Operngeschichte und dem schönen Gesang aus ihren parasitären Goldkehlchen. Und dann ziehen alle als Parade raus aus der Oper und infizieren die Straße mit ihrem neuen Gesang! PÖBELARIEN ist eine vierteilige Serie, die im Laufe der Spielzeit berühmte Opern parasitär befällt und erneuert. #1 (26.09. – 03.10.) DIDO STIRBT NICHT (nach Dido and Aeneas) #2 (30.10. – 1.11.) CARMEN KOMMT NICHT (nach Carmen) #3 (13.-15.11.) PAPAGENO FÄNGT NICHTS (nach Die Zauberflöte) #4 (10.-12.12.) ELISABETH WARTET NICHT (nach Tannhäuser) SPRACHE Deutsch DAUER Ca. 80 Minuten HINWEIS Die Performance beinhaltet einen gemeinsamen Weg zu einem externen Spielort und ist daher nur eingeschränkt barrierefrei. Bei Mobilitätsbedarfen kontaktieren Sie bitte vorab die Neuköllner Oper unter tickets@neukoellneroper.de. Bei der Vorstellung am 01.11.2026 entstehen Videoaufnahmen, auf denen das Publikum zu erkennen sein könnte. Mit dem Erwerb eines Tickets geht die Einwilligung einher, dass diese Aufnahmen gegebenenfalls zur öffentlichen Ankündigung der Produktion genutzt werden. Unterstützt durch

Beim Improvisationstheater entstehen Geschichten im Zauber des Moments – ohne Drehbuch, aber mit viel Kreativität, Spontaneität und Teamgeist. Es gibt kein Skript, nur die unumschränkte Herrschaft von spontaner Fantasie. Bei dieser Theaterform erleben jedes Stück und jede Szene an diesem Abend ihre Erst- und Letztaufführung zugleich. Wir möchten euch zeigen, wie schreiend komisch, wie spannend und wie rührend Improtheater sein kann - und wie viel mehr noch darin steckt. Unsere Impro-Shows bestehen immer aus zwei Halbzeiten: In der ersten zeigen wir dem Publikum ein Langform-Format. Das bedeutet, es gibt einen Reigen von Szenen, der auf irgendeine Weise miteinander zusammenhängt. Mal über ein Thema, zu dem ihr uns inspiriert habt. Mal über eine Geschichte, die sich durchzieht. Mal Figuren, die wieder auftauchen. Gemeinsam ist allen Langformen, dass sie Raum für die ganze Bandbreite des Erzählens lassen: atemlose Schnelligkeit genauso wie ruhigen Tiefgang, absurd Komisches genauso wie überraschend Berührendes. Weil es beim Improtheater keinen vorher festgelegten Plan gibt, kann alles passieren. Nach der Pause wird es dann bunt und wild und spielerisch. Denn dann präsentieren wir euch eine Auswahl aus beliebten Impro-Games, mit denen Ensembles überall auf der Welt ihr Publikum begeistern. Wolltet ihr schon immer mal eine Szene sehen, in der niemand den Buchstaben „E“ benutzen darf? Oder in der die Antwort auf jede Frage gesungen werden muss? Oder in der Zuschauende die Körper der Schauspielenden steuern? Dann ist die zweite Halbzeit das Richtige für euch. Denn genau das werden wir tun und noch viel mehr. Freut euch auf die absolute Herrschaft des kreativen Chaos. Durch eure Ideen und unsere Assoziationen entstehen kleine und große Geschichten - zusammen schaffen wir einen ganz sicher einzigartigen Improtheater-Abend in Leipzig.