Schlachthof Wiesbaden

Leise rieselt der Schnee... aber nicht ganz so leise wummern die Bässe bei unserer traditionellen Weihnachtsparty im Kesselhaus, präsentiert von Kollektiv Fünfsinn. Auch dieses Jahr lädt das Kollektiv rund um DJ DRECKISCH zur FAMILY AFFAIR Edition – eine Nacht voller Techno, Groove und bouncy Trance, bei der dir garantiert warm ums Herz (und die Ohren!) wird. Freut euch alte Bekannte, neue Gesicher und eine ordentliche Portion Weihnachtsrave. Gemeinsam feiern wir wohl die schönste Bescherung des Jahres auf dem Dancefloor. Das willst du net verpassen, let's gooo Schatzsiss! Das Line-Up & weitere Infos folgen in Kürze... Folgt Kollektiv Fünfsinn auf Instagram, um nichts zu verpassen!

Talco, die vielleicht wichtigste und bekannteste italienische Roots/Punkrock-Band unserer Zeit, blickt nun tatsächlich auch schon auf eine Geschichte von mehr als zwei Dekaden und zehn Alben zurück, unzählige, ausverkaufte Clubshows und intensive Festivalauftritte in ganz Europa inklusive. Waren sie anlässlich ihres 20. Bandjubiläums vor zwei Jahren zuletzt bei uns zu gast, kehren die Venezianer nun mit ihrem hochgradig ansteckenden und wahnsinnig tanzbaren Punkchanka-Stil, einer Mischung aus Punk-Rock, Folk, Latin und Ska zurück zu uns. Dabei sind Talco alles andere als eine nur Spaß verbreitende Party-Band. Ihre Texte tauchen ein in existenzielle Fragen, reflektieren den Begriff der Wahrheit genauso wie die menschliche Erniedrigung angesichts der Verhältnisse, in denen wir leben und die wir doch tagtäglich reproduzieren. Und sie tun dies auch weiterhin – zur Tour, genauer gesagt, ab Anfang Januar, wird ihr jüngstes Album „Freek“ in den Läden stehen, das einmal mehr tief in die Widersprüche unserer modernen Gesellschaften eintaucht. Achtet auf jeden Fall auf die bereits beginnende Single-Kampagne - der Clou: (fast) jeder vorabausgekoppelte Track kommt mit einer Flip daher. (Hinweis für jüngere Leser*innen: So nannten wir früher die B-Seite einer Single, was Talco nun gewissermaßen nach Digitalien übertragen). Als Special Guests werden sie von The Rumpled aus dem schönen Trentino begleitet - und ihrem seltsamen, von Quetschkommode und Geige befeuerten alpenländischen Folk-Punk, mit dem sie zuletzt erst den 2. Platz beim San Marino Song Contest 2025 belegten.

anaïs, eine vielsprachige Künstlerin mit belgischen Wurzeln, fand in der Musik ihre Ausdrucksform, als selbst drei Sprachen nicht genügten. Sie schreibt auf Französisch, Englisch und Deutsch, webt Sprachwitz und Tiefe multilingual zwischen die Zeilen und trifft damit – zwischen Girls und Jungs, Studium und Karriere, Aufbruch und Heimweh – die Gefühle und Gedankenwelten eines jungen internationalen Publikums. Ihr Sound ist dabei so vielfältig, wie ihre Sprachen: Von organischen Mellotron-Samples und dreamy Gitarrenriffs bis boomy Basslines und bouncy Backbeats reichen ihre Styles. Kein Wunder, dass für sie von Anfang an alles wie im Zeitraffer vergeht, angefangen bei ihrem ersten Song, den sie vor kaum fünf Jahren erst veröffentlicht hat. Noch mitten im Studium wird sie in der Folge entdeckt, sichert sich ihren ersten Label-Deal, erste Studio-Sessions und weitere Single-Releases schließen sich an. Es folgen Auftritte als Support für Cro, Nina Chuba, Giant Rooks, Provinz, Features mit Bruckner, oddworld, Dominik Hartz, MAJAN und viele weitere. Nachdem ihre „wünsch dir was“-Tour im Frühjahr nicht nur allerorten in größere Venues hochverlegt wurde, sondern bereits restlos ausverkauft ist, gibt es nun noch einmal einen Nachschlag – die „wünsch dir was – extrawünsche“-Tour! Nachholkonzert vom 03.09.2026. Karten behalten ihre Gültigkeit, können aber auch dort zurückgegeben werden, wo sie gekauft wurden.

Seit einem Viertel Jahrhundert schon stehen Callejon für deutschsprachigen Metalcore. Als Pioniere sprengten sie Genregrenzen, erfanden sich mehrfach neu und blieben sich und ihrem unverkennbaren, eigenen Stil trotzdem treu. Das klingt vielleicht paradox, aber genau diese konstante Weiterentwicklung befeuert ihre Beständigkeit - was in nicht weniger als über 1000 Konzerten, sieben Top Ten Platzierungen in Folge mündete. Man darf sie vollkommen zurecht stilprägend nennen. Callejon war immer mehr als nur Metal, mehr als nur Sound. Callejon ist fast schon eine Haltung. Oder, wie es im aktuellen Waschzettel (zugegeben nicht ganz unprätentiös) heißt: „Eine Sehnsucht die nie endet, ein Quell an Inspiration, eine Reise, eine Geschichte.“ Am 01.01.2027 erscheint nun das elfte Studioalbum von Callejon „Das Herz ist schwer“, das sie uns heute pressfrisch zu Gehör bringen werden. Special Guests sind die Darmstädter Alt.-Metaller Pentastone um Luisa Knauß.

Unterhaltsam – anschaulich – kreativ und für alle verständlich - Lachen bis die Tränen kommen, Unverständliches endlich verstehen und verblüffendes Neuwissen mit nach Hause nehmen – all das erwartet dich beim Science Slam Wiesbaden. In lockerer Umgebung überzeugen dich fünf Nachwuchswissenschaftler*innen auf der großen Bühne davon, wie spannend Wissenschaft sein kann. In knackigen zehn Minuten präsentieren sie kreativ, verständlich und unterhaltsam das Neueste aus ihrer Forschung. Am Ende entscheidet das Publikum, wer den besten Vortrag geliefert hat. Wir möchten allen Zuschauer*innen einen unterhaltsamen Abend ermöglichen, deshalb vorab eine kurze, aber wichtige, Info: Beim Science Slam Wiesbaden werden wissenschaftliche Inhalte präsentiert. Diese können sensible Themen wie (psychische) Erkrankungen, Drogen, Sexualität, Naturkatastrophen oder Tierversuche enthalten. Wenn du Fragen zu den Inhalten einer konkreten Veranstaltung hast, wende dich gerne vorab an uns unter [email protected]. Du möchtest auch einmal über deine Forschung slammen, einen Science Slam oder einen Vortrags-Workshop für dein Unternehmen buchen? Dann schreib einfach eine Mail an: [email protected] Unsere Science Slams finden regelmäßig in Berlin, Bielefeld, Bochum, Bonn, Bremen, Dortmund, Essen, Freiburg, Heidelberg, Jena, Kaiserslautern, Köln, Leipzig, Mainz, Mannheim, München, Münster, Stuttgart und Wiesbaden statt. Deine Stadt ist gerade nicht dabei? Dann schau gerne wieder rein. Bestuhlt bei freier Platzwahl. Veranstalter: Science & Stories Ansprechpartner | Karsten Brinsa Mehr unter https://www.science-slam.com

Der frühe Vogel.... Auch dieses Jahr laden Elfmorgen aus der schönen Wetterau wieder Freund*innen und Bekannte, kurz: Bands die sie lieben, schätzen und mit denen sie gerne Zeit verbringen ein zu ihrem feinen Indoor-Festival. Ein Termin der zu einem festen Bestandteil jeden Terminkalenders geworden ist, der sich auch nur ein bisschen für punkige, gitarrengetriebene Musik interessiert. Ein Abend wie ein großes Familientreffen. Bloß ohne den komischen Onkel. Die neben Elfmorgen jüngsten Bestätigungen sind Alex Mofa Gang aus Berlin, eine wirklich erstaunliche Band, die sich zwischen Beatsteaks und Kmpfsprt, zwischen rau und melodisch hervorragend eingerichtet hat. Ihr jüngstes Album heißt weiterhin "Euphorie am Abgrund", doch Achtung, für den kommenden Sommer haben sie zuletzt erst ihre große "La Boum-Tour" angekündigt. Wir meinen: See & here them here first! Was imemr die ANkündigung genau bedeutet. Außerdem dabei am heutigen Abend: focus. aus Riesa, die „5 Vollidioten mit Herzen aus Punkrock“ (Selbstbeschreibung), die uns ihr jüngstes Album "nie nur 'ne Phase" vorstellen werden.

Zuletzt bei uns zu Gast im Rahmen eines ausverkauften Minifestivals mit Lifespark, Colors Of Autumn und der King Nugget Gang, kehren Leyka zurück, um das Kesselhaus erneut anzuzünden. Ja, 2027 hat erst begonnen, aber wir denken voraus. Nach ihrer überaus erfolgreichen Headliner-Tournee machen die Mainzer schönerweise auch dieses Jahr zum Jahresabschluss (oder Jahresauftakt, je nach Sicht), bei uns Station und feiern sich und uns mit brachialen Breakdowns, Modern Metalcore mit eingängigen Hooks und emotionalen Texten und vielem mehr. Dazu gesellen sich mit Monosphere eine der interessantesten neuen deutschen Prog/Post-Metal-Acts - unlängst erst haben die ebenfalls aus Mainz stammenden Herren mit "Amnesia" ihr zurecht hochgelobtes drittes Album veröffentlicht. Aus Gießen wiederum dazugeschaltet: Die Melodic Metalcore'ler von On Every Page.

Vor der Entstehung der „BVB Army“, den unzähligen Fan-Tattoos und all den Gold- und Platin-Schallplatten waren Black Veil Brides lediglich eine düstere Vision, die sich ein Einzelkind in Cincinnati, Ohio, ausgemalt hatte. Andy Biersack wuchs mit einer Faszination für Monster – reale wie imaginäre – sowie für Batman, KISS, die Misfits und „Das Phantom der Oper“ auf. Die bedeutungsschwere Ikonografie der Religion und seine - sagen wir - komplexen Gefühle gegenüber seiner katholischen Herkunft taten ihr Übriges und beflügelten seine Lust, den geheimnisvollen, urwüchsigen und oft zerstörerischen Anziehungskräften des Glaubens nachzuspüren. Entschlossen, seinem Leben durch künstlerischen Ausdruck einen Sinn zu geben, machte Andy seine Ängste und Faszinationen zu seiner Waffe –Black Veil Brides ward geboren. Heute sind Gitarristen Jake Pitts und Jinxx, Drummer Christian Coma, Bassist Lonny Eagleton, und Biersack gefeierte Stars. Die kinematischen Epen der Band und ihr unerschütterliches Bekenntnis zur Selbstverwirklichung, wie es vielleicht nur Outcasts haben können, treffen bei anderen „Bleeders“, die in der Kraft düsterer Themen und der Fantasie Zuflucht (und Rache) suchen, einen offensichtlichen Nerv. Zuletzt erschien mit „Vindicate“ das bereits siebte Album von Black Veil Bride, das einmal mehr ein strahlendes Signal über den sich verdüsternden Himmel sendet: „ein lebendiges Vermächtnis und Zeugnis der geschichtsträchtigen Vergangenheit, der triumphalen Gegenwart und der ungeschriebenen Zukunft der Band“, wie es an anderer Stelle zu lesen war. Erhabenheit und Intimität, verwoben in so melodische wie metallische Sounds und Texte, die man vielleicht als spätes Echo auf John Miltons episches Gedicht „Paradise Lost“ aus dem Jahr 1677 deuten kann, die aber auch ganz ohne intellektuelles Rüstzeug erlebbar sind.

Nach unzähligen verschwitzten Nächten zwischen Bühnen, Kneipentresen und Autobahnraststätten kehren Das Pack aus Hamburg nun nach langer Zeit auch wieder einmal bei uns ein – auf ihrer, man kann das vielleicht wirklich so sagen: bislang persönlichsten Tour. „Timmey kommt nach Hause“ betitelt, ist sie weit mehr als eine Reihe von Konzerten, sondern vielmehr eine musikalische Rückkehr zu den eigenen Wurzeln, zu Freundschaften, legendären Abenden und den großen Fragen des Lebens zwischen Eigenheim, Midlife-Crisis und aufgedrehten Gitarrenverstärkern. Mit neuen Songs, den beliebtesten Hymnen aus ihrer Bandgeschichte und einer gehörigen Portion norddeutschem Wahnsinn erzählen und feiern Das Pack nun die Geschichten einer Generation, die plötzlich über Immobilienpreise spricht statt über Festivalbändchen und trotzdem noch genau weiß, wie man einen Club zum Kochen bringt. Freuen wir uns einmal mehr auf lautstarke Refrains, schrägen Humor und den unverwechselbaren Mix aus Rock, Punk und Metal, den Das Pack auf ihre ureigene Art seit vielen Jahren zusammenrührt. Im Mittelpunkt der Tour steht dabei ein besonderer Gedanke: „Timmey kommt nach Hause“ ist eine Hommage an alte Weggefährten, verlorene Helden und all jene, die irgendwann ihren Weg zurück nach Hause finden. Wale sind vermutlich nicht darunterr. Eine Tour voller Erinnerungen, neuer Geschichten und der Gewissheit, dass sich manche Dinge nie ändern. Als Special Guests der Timmey-Tour begrüßen wir Batzen.

Seit mehr als 30 Jahren haben sich die finnischen Prog-/Melodic Death-/Heavy-Metal-Pioniere Amorphis ihre ureigene Nische zwischen immersiver und aggressiver, melancholischer und doch tröstender Musik gegraben. Ihr jüngstes Studioalbum „Borderland“, das zwischen mythologischen Wanderungen, brachial-melancholischen Klängen und Sound-Experimenten erneut alle Register zieht, unterstreicht das einmal mehr. Als Special Guests mit ihnen auf Tour sind die ebenfalls aus Finnland stammenden und durchaus geisterverwandten Insonium, die sich in ihrem Schaffen allerdings weniger auf Mythologien, sondern eher auf Werke der Weltliteratur zwischen Eino Leino, Edgar Allan Poe und Friedrich Hölderlin beziehen. Den Abend eröffnen Unto Others, formerly known as Idle Hands, aus Portland, Oregon mit ihrem herrlichen Heavy Metal/Goth-Sound, der nur das Beste von Iron Maiden und Sisters Of Mercy vereint.

Unter dem Motto „Alles schmeckt bitter" geht Motuz nun erneut auf Tour. Alles? Naja, fast alles, denn wenn eine Sache den Geschmack des Hamburger Rappers und seines Produzenten DeeLou trifft, dann die, auf und vor der Bühne für Stimmung zu sorgen. Dass dabei diverse Läden zusammen mit der Crowd zum Abriss freigegeben werden*, konnte Motuz bereits auf seiner restlos ausverkauften „Für die Hoffenden"-Debüttour 2026 unter Beweis stellen. Die Zeit Hamburg verlieh unserem Mann aus Ottensen daraufhin das Etitkett "gentrifizierungskritische Partyrap" und hat damit nicht unrecht. Darin gleicht er seinen Labelmates bei Audiolith, zu wissen, dass Gesellschaftskritik im Pop immer dann am Besten ist, wenn man dazu Tanzen kann. Jetzt jedenfalls sorgt Motuz mit seiner Ende des Jahres erscheinenden „ALLES SCHMECKT BITTER“- EP für neuen musikalischen Zündstoff, um in die nächste Tour-Runde zu gehen. Neben Stücken wie „Für die Hoffenden“ oder „Streunerleben“ kann also fest mit musikalischen Neuerscheinungen gerechnet werden. *und natürlich danach wieder aufgebaut.

Ein weiterer interessanter Act im immer wieder interessanten Gerne Pirate Metal sind die Neusser/Düsseldorfer Szene-Shootingstars Storm Seeker, deren jüngstes Album "Set The Sails" zuletzt bei Nocut erschienen ist. Ihre Erfolgsgeschichte beginnt indes schon im Jahr 2016, spätestens mit Veröffentlichung ihrer ersten EP "Pirate Scum". Seitdem sind sie mit ihrer Mischung aus klassischem Metal, mal episch-nachdenklichen, mal partytauglichen, feucht-fröhlichen und folkigen Melodien im In- und Ausland größer und größer geworden. Nach mehreren Besetzungswechseln leiht nun Sean Graham der Band seinen Piraten-Bariton. Nach einer Reihe an ausverkauften Club-Touren, die sie vor zwei Jahren auch bei uns längs führten, setzen Storm Seeker ihre Reise im Frühjahr 2027 mit der „Sailors, Rowers & Gunners Tour“ fort. Special Guests sind Katerfahrt, die uns ihren mit Geige, Flöte, Akustikgitarre angereicherten, versoffenen SPICED PIRATE FOLK zu Gehör bringen – das Ganze getragen von einem stampfenden und treibenden Fundament aus Schlagzeug und Bass.

Nach drei Jahren beehren uns am heutigen Abend endlich wieder britischen Metalcore-Granden Bury Tomorrow mit ihrem jüngsten Album „Will You Haunt Me With That Same Patience“, ihr achtes und vielleicht emotional mitreißendstes Werk, das sie mit Produzent Carl Bown (Sleep Token, Bullet For My Valentine, While She Sleeps) aufgenommen haben, eine Übung in überwältigender, kathartischer Kunstfertigkeit. Naturgemäß kommen sie auch diesmal nicht nicht allein. Special Guests am heutigen Abend sind Stick To Your Guns aus Orange County. Stick To Your Guns “make the kind of hardcore that stirs up thoughtsas much it does moshpits”, stand an anderer Stelle zu lessen und so ist es wohl auch. Ihr jüngstes – ebenfalls achtes – Album hört auf den fast lutherisch anmutenden Namen “Keep Planting Flowers“. Dazu gesellen sich Elwood Stray aus Essen mit ihrem melodischen Posthardcore, die Anfang 2026 ihr zweites Album „Descending“ veröffentlicht haben – ihr habt sie womöglich bereits im Jahr zuvor mit Stick To Your Guns auf Tour gesehen. Den Abend eröffnen wiederum Windwaker, die Alternative-Metal/Metalcore-Band aus dem fernen Australien, genauer gesagt aus Wagga Wagga, New South Wales, die uns ihr aktuelles Album „Hyperviolence“ vorstellen.

„Rue Oberkampf live zu sehen ist eine transformative Erfahrung. Sie verkörpern Ekstase, die Überwindung gesellschaftlicher Grenzen und eine düstere Sehnsucht nach dem Hier und Jetzt. Ihre Konzerte sind magische Zeremonien, die die Massen elektrisieren“, stand an anderem Ort über das deutsch/französische Electro/Dark Wave/EBM-Projekt zu lesen. Das mag etwas prätentiös klingen, sicher aber ist, dass das Trio seit ebenso vielen Jahren zurecht Headliner-Shows spielen, nicht zuletzt beim Wave-Gotik-Treffen oder dem Monitor Festival in Portugal. Neben eigenen Touren in Kanada und Europa tourten sie mit Acts wie Molchat Doma, Lebanon Hanover, DAF oder Drab Majesty. Unlängst veröffentlichten sie mit „Wehmut“ ihr jüngstes Album – ein Begriff, der jenen schwer fassbaren Zustand zwischen Melancholie und Nostalgie, zwischen Erinnerung und Sehnsucht zu fassen sucht, den wir alle kennen; ein eher innerer Zustand, der auf dialektische Art naturgemäß mit gesellschaftlichen Entfremdungserfahrungen verbunden ist. Und dem sie mit elektronischer Kälte und emotionaler Tiefe auf die Spur zu kommen suchen.

Senta begeistert mit ihrer Kindermusik ein Millionenpublikum - ihre Songs laufen in Schulen, Kitas und Familienautos quer durch die Republik. Live hat das noch mal eine ganz andere Wucht. Und so geht Senta nun erneut auf große Deutschlandtour und bringt ihr Mitmach-Popkonzert auf die Bühnen. Mit Songs aus ihren Alben „Hoch die Hände Wochenende" und „Glückskeksgefühle" entsteht live ein Erlebnis voller Energie, Humor und Momenten, die Kinder und Eltern gleichermaßen mitnehmen: Senta und ihre beste Bühnenbegleiterin Drachi bringen gemeinsam richtig Schwung in die Bude. Zwischen mitreißenden Songs, witzigen Szenen und jeder Menge Mitmach-Momenten bleibt es keine Minute still - geklatscht, getanzt und mitgesungen wird von der ersten bis zur letzten Note. Warnung an alle Eltern: ist ansteckend. Das Konzert ist ideal für Kinder ab 3 bis 12 Jahren. Die Shows finden unbestuhlt statt - mit ausreichend Raum, damit sich Kinder frei bewegen, tanzen und mitsingen können. Kleine Konzertgänger:innen sind ausdrücklich willkommen. Stehplatzkonzert. Auch wenn es sich bei SENTA um ein Konzert für Kinder handelt, gibt es gewisse Empfehlungen der Tourneeleitung: Kinder unter einem Jahr können wir leider noch keinen Einlass gewähren. Die Ermäßigung gilt für Kinder von 3 - 12 Jahren.

„Die Tradition der Liedermacher*innen war über Jahrzehnte das Tafelsilber der deutschsprachigen Musiklandschaft. Heute haben deutsche MCs diese Tradition inne und sprechen den Menschen mit Hip-Hop, Schlafzimmerproduktionen und den dazugehörigen Remixes aus der Seele“, staunte das Reeperbahnfestival 2024 über den Newcomer MC Windhund – und es stimmt ja auch: Kaum jemand vereint so beeindruckend viele Genres zu einem stimmigen Gesamtkunstwerk wie der Hamburger Songwriter, darunter Neue Neue Deutsche Welle, Pop, Rap, Alternative, Folk und Indierock. Zusammen mit seinem Produzenten Finn Barth bildet MC Windhund ein unschlagbares Duo. Ihre Songs strahlen trotz des scheinbar wilden Parforce-Ritts durch all die Stile schlicht 100 % Herz und Authentizität aus, was sich sowohl im Songwriting als auch auf der Bühne zeigt. Dort machen MC Windhund und Band sowieso keine halben Sachen. Mit der neuen EP „Siebzehn“ und jetzt schon zu modernen Klassikern gewordenen Stücken wie „Uschi“ (Sorry, Stephan Sulke) zeigt er nun endlich auch wieder live, wie vielseitig sein musikalischer Kosmos ist.

The Headlines aus Malmö sind seit einige Jahren darauf spezialisiert, mit hoher Lautstärke und einem extra schmutzigen Mix aus melodischem Punkrock und Alternative Rock vielfältige Emotionen auszulösen. Fronted von der charismatischen Tattoo-Königin Kerry Bomb und der Trans-Guerilla-Anführerin Sofie Ward, entwerfen sie Songs über Liebe und Hass, Ungerechtigkeit, Feminismus, Rebellion und alles, was dazwischen liegt, dass es nur so scheppert. Ihr jüngstes Album „Homewrecker“, produziert mit Hilfe von Håkan Sörle (Mando Diao), KB Larsen (Volbeat) und Thomas Larsen, schepperte noch einmal lauter als zuvor und sandte die Band unversehens ins Vorprogramm der Toten Hosen, Rise Against und Dropkick - und auf die Festivalbühnen dieser Welt. Dass wir uns darüber nicht falsch verstehen: Das ist wirklich richtig gutes Zeug – und eben kein In-Your-Face-Punk von der Stange. Eher so etwas wie eine zärtlichere, weiblichere, queere Version von Social Distortion, wenn das Sinn ergibt.

Matze Rossi ist nicht nur ein herausragender Musiker, sondern auch ein begabter Geschichtenerzähler, der es versteht, bewegende Emotionen in unprätentiöse Songs zu gießen. Müssen wir euch nicht erzählen, er ist schließlich bereits zum mindestens fünften Mal bei uns zu Gast. Nun kommt er auf seiner großen „Solange wir singen, ist es für immer“-Tour erneut bei uns längs. Und verhandelt erneut persönliche Geschichten, die er mit universellen Themen zwischen Liebe, Verlust und Hoffnung verschränkt. Gerade live schafft es Rossi dabei immer wieder, durch seine nahbare Art eine wahnsinnig verbindende Stimmung zu schaffen, wie man sie nur selten erlebt: "Matze Rossis Auftritte sind mehr als nur Live-Shows; sie sind emotionale Reisen, die noch lange nach dem letzten Akkord nachklingen", stand zuletzt an anderem Ort zu lesen. So ist es.

Da rockt und rollt nun eine Aschaffenburger Combo schon seit vier Jahrzehnten Länge mal Breite quer durch die Republik und das angrenzende Ausland, und hat sichtlich immer noch 1. Spaß daran und 2. lange nicht genug davon. Nur um das Ganze mal etwas einzuordnen: 1985 gewann Boris Becker zum ersten Mal in Wimbledon, stellte Commodore den Amiga vor, war Helmut Kohl seit 3 Jahren Kanzler, Gorbatschow wurde KPdSU-Generalsekretär, fand Live Aid parallel in London und Philadelphia statt, die Lindenstraße ging auf Sendung, und ja, Boppin‘B spielten ihren ersten Gig für ein Schulfestprojekt. Bemerkenswert auch, weil die Musiker bei all ihren inzwischen über 6.000 gespielten Auftritten ohne große Entourage unterwegs waren und sind – quasi DIY galore. Ihr jüngster Streich ist ihr im letzten Jahr erschienenes, 16. Album „Solid as a Rock“. Es bietet alles, was wir an ihnen schon immer lieben: mitreißende Rhythmen, eingängige Melodien und jede Menge Groove. Diesmal stammen alle Titel aus eigener Feder – ein bemerkenswerter Schritt, der die stetige musikalische Weiterentwicklung der Band unterstreicht. Boppin’B leben Rock’n’Roll & Rockabilly in allen Facetten. Willkommen zurück!

Keine Handys. Keine Außenstehenden. Nur die, die wirklich dazugehören. Nachdem Ski Aggu am 16 Oktober sein neues Album „Ski Aggu Musik“ veröffentlicht hat, kündigt er bereits sein nächstes Kapitel an: die INSIDER TOUR 2027. Wenn du das liest, bist du eingeladen. Diese Informationen sind streng vertraulich. Was auf der INSIDER TOUR passiert, bleibt auf der INSIDER TOUR. Exklusiver Fan Pre Access: 20.10. / 10 Uhr VVK-Start: 22.10. / 10 Uhr