HALLE

Nach Gastspielen mit Sondaschule und Zebrahead, begrüßen wir wieder einmal Itchy, vormals als Itchy Poopzkid bekannt, bei uns im Haus, diesmal wieder als Headliner. Und das zu ihrem, alles in allem und sage und schreibe 25 Jubiläum! Was am 13. Juli 2001 in Eislingen an der Fils als Teenagerband begann, ist heute eine der beständigsten, erfolgreichsten und zugleich sympathischsten Punkrock-Institutionen Deutschlands. Mit unbändiger Energie, viel Humor, klarer Haltung und einem unverwechselbaren Gefühl für große Melodien spielten sich Itchy von den ersten Jugendhaus-Konzerten bis auf die großen Bühnen quer durch Europa. Pünktlich zum Jubiläum wird jetzt dem 10. Studioalbum "Happy Little Accidents" der rote Teppich ausgerollt, einAlbum, das zeigt, dass die Band das erste Vierteljahrhundert eher als lockeres Warm up betrachtet. Ende des Jahres begeben sich Itchy auf ihre bisher größte Tour, um gemeinsam mit ihren Fans und vielen Weggefährtinnen und Weggefährten ihre lange Geschichte zu feiern und gleichzeitig den Grundstein für dienächsten 25 Jahre zu legen, die bitte kein bisschen weniger laut, unabhängig und energetisch werden sollen. Willkommen zurück!

Eluveitie, 2002 von Chrigel Glanzmann in den Schweizer Alpen gegründet, hat von Anfang an melodischem Death-Metal konsequent mit keltischen Musiktraditionen, ihrer Geschichte, Mythologie und Spiritualität verbunden. Im letzten Jahr meldeten sie sich eindrucksvoll mit ihrem jüngsten Album „Ànv“ zurück, mit dem sie uns heute beehren. Sie teilen sich die Bühne mit Pain aus Schweden, dem betonschweren Industrial Metal-Projekt von Peter Tägtgrenden, den wir nicht zuletzt als Kopf der legendäreren Todesmetaller Hypocrisy kennen und nicht zuletzt mit Wolfheart aus Finnland, die uns mit ihrem jüngsten Album „Draconian Business“ und ihrem eigentümlichen Mix aus zu gleichen Teilen melodisch-fragilem, wie harschen Black/Death Metal und atmosphärischem Doom beglücken.

Bosse gehört zu jenen seltenen Künstlern, auf die sich sowohl Indie- wie Mainstream-People einigen können. Ganz zurecht. Mit seinem nunmehr zehnten Album, „Stabile Poesie“, besucht uns der Mann nebst Band zum nunmehr dritten Mal, mit einem Werk, das erneut zeigt, warum Aki Bosse zu den relevantesten Stimmen im deutschsprachigen Pop gehört. Statt auf Trends aufzuspringen, setzt er weiterhin auf starke, zusammenhängende Alben mit klarer Haltung und emotionaler Tiefe. Die Songs kreisen um Themen wie Hoffnung, Resilienz, Veränderung und Zusammenhalt – immer getragen von einer direkten, empathischen Sprache. Inhaltlich löst sich Bosse diesmal von einem strengen Konzept und folgt freier seinen aktuellen Gedanken. Besonders hervor stechen Tracks wie das essenzielle „Schönheit erkennen“ oder die viel diskutierte Single „Lass dich nicht ficken“, die sich kritisch mit digitaler Gewalt und dem Umgangston in sozialen Medien auseinandersetzt. Trotz ernster Themen bleibt die Musik zugänglich und oft bewusst leicht inszeniert. Anders gesagt: „Zwischen Indie-Pop und leiser Alltagsphilosophie hat Bosse seinen eigenen Ton gefunden: Einen, der nicht nach Bedeutung drängt, sondern sie in flüchtigen Momenten aufscheinen lässt“, um auch einmal den NDR zu zitieren. Willkommen zurück!

Outdoor- und Abenteuerfilme gemeinsam erleben: Seit 25 Jahren ist die European Outdoor Film Tour (EOFT) der Startschuss zur Outdoor-Saison. Das Basecamp, in dem ihr eure Outdoor-Crew treffen, euch austauschen und Ideen für eigenen Abenteuertrips sammeln könnt. Und ein Abend mit den besten Abenteuerdokus des Jahres. Diesmal sehen wir ein Brüderpaar auf dem (See-)Weg zu einer felsigen Herausforderung mitten in der Ägäis, eine weibliche Seilschaft, die auf Madagaskar Klettergeschichte schreibt und weitere Filme für alle, die gerne draußen unterwegs sind und das Leben ohne Filter genießen wollen. Denn alles, was ihr auf der EOFT seht, ist echt: Ihr schaut nicht nur zu, ihr fühlt es. This is real. Oder zumindest as real as it gets im Kino.

Das nächste Avocado Booking-Package steht ins Haus. Diesmal mit Thrown aus Stockholm, die seit 2021 die rhythmische Aggression von Beatdown-Hardcore mit groovigen Riffs und 200er-Nu-Metal-Einflüssen vereinen, wie es so vielleicht nur Schweden hinkriegen. Außerdem treten sie ohne Bassisten auf, den sie durch tiefgestimmte siebensaitige Gitarren ersetzt haben. Insbesondere live sind sie eine Wucht. Kein Wunder, schließlich befinden sie sich seit Gründung gefühlt ständig auf Tour, womit ihnen auch verziehen sei, dass sie bislang nur ein Album veröffentlicht haben – dazu aber eine zugegeben lange Reihe an Singles. Dazu gesellen sich Counterparts aus Hamilton, Ontario. Auch auf ihrem jüngsten Album „Eulogy for Those Still Here“ verhandeln die Denker unter den Melodic-Hardcore-Bands nur die ganz großen Themen: Vergänglichkeit und Sterblichkeit, die Dunkelheit des Lebens, Selbstzerstörung und -Geißelung. Genau die Themen, für die wir immer gern den Vorhang lüften beziehungsweise zuziehen. Die nächste Band des heutigen Abends passt allein schon namentlich hervorragend an diese Stelle: No Cure aus Birmingham, Alabama verhandeln die Verwerfungen und Zurichtungen, die die neoliberale Gegenwart den Menschen ihrer Region zufügt, auf einem Brett aus 90ies-Hardcore und zerspliiterndem Beatdown- und Death Metal. Den Abend eröffnen Heavensgate aus Australien mit ihrem tiefgestimmten, rauen Nu-Metalcore. Nach dem Konzert ist vor der Aftershow-Party: Im Kesselhaus geht's im Anschluss mit unserer PARANOID! direkt weiter.Eintritt frei für alle Besucher*innen des Thrwon Konzerts.

Drei Jahrzehnte Kapelle Petra – das muss ordentlich gefeiert werden! Im Jahr 2026 lädt die Indie-Rock-Institution aus Hamm am Rande des Ruhrpotts zur großen LÜBBE Tour - ein Ereignis, das niemand verpassen sollte. Die Band um „Opa“, „Der tägliche Siepe“, „Ficken Schmidt“ und natürlich ihre lebende Bühnenskulptur „Gazelle“, feiert 30 Jahre Bühnenleben. Wer die Band kennt, weiß: Hier wird nicht einfach ein Best-of-Programm aus beachtlichen - je nach Zählweise - acht bis neun Studioalben abgespult, angefangen bei "Felsen" bis zur musikalischen Ode an ihre Heimatstadt "Hamm". Nein, nein, Kapelle Petra präsentieren auf der LÜBBE Tour das wirklich Allerbeste aus 30 Jahren Bandgeschichte – handverlesen, überraschend und mit der gewohnt charmanten Mischung aus Pop, Indie-Rock und augenzwinkernder Melancholie.

Ein wirklich ganz besonderer Abend verspricht der heutige zu werden: Unter dem Motto „The Revival Tour“ geben sich nicht weniger als folgende legendäre Typen die Ehre: Frank Turner (Of Frank Turner & The Sleeping Souls), Tim Barry (of Avail), Chuck Ragan (of Hot Water Music) und Ben Nichols (of Lucero) treten auf, um eine gemeinsame elektro-akustische, Punk- und Folk umarmende Show zu gestalten. Aber noch einmal von vorne: Vorhang auf für den übersympathischen Singer/Songwriter Frank Turner, der uns mit und ohne die Sleeping Souls seit Jahren in schöner Regelmäßigkeit beehrt – genauso wie unser Mann aus Gainsville, Florida, alias unser „Punk rock boy with a country heart“ alias Hot Water Music-Frontmann Chuck Ragan. Tim Barry, tatsächlich zum ersten Mal bei uns solo zu Gast, kennt man nicht zuletzt von der Melodycore-Band Avail. Seit 2004 bringt er außerdem wunderbare Folkplatten heraus, ein Dutzend sind es mittlerweile geworden. Last not least im Billing: Ben Nichols aus Memphis, der seit den späten Neunzigern bereits solo und mit seiner Band Lucero im Namen von Country-Punk, Alt.-Country und -rock unterwegs ist. Wir erwarten nicht weniger als einen Abend voller Musik gewordenem Herzblut und magisch-rauen Augenblicken zwischen Punk, Country, Folk- und Bluegrass. Diesmal in unserer Halle.

Monchi, nicht zuletzt Sänger von Feine Sahne Fischfilet und Autor des SPIEGEL-Bestsellers „Niemals satt“, hat ein neues Buch geschrieben. In „Jenseits der Brandmauer“ kehrt er zurück in seine vorpommersche Heimat und erzählt von seinem Leben in der ostdeutschen Provinz, von gesellschaftlichen Konflikten, politischer Spaltung und dem Versuch, trotz aller Gegensätze im Gespräch zu bleiben. Ein persönlicher und ehrlicher Blick auf Zusammenhalt, Heimat und Verantwortung. Und ein Plädoyer gegen Schwarz-Weiß-Denken und für den Versuch eines Miteinanders, auch dann, wenn die Gegensätze unüberwindbar scheinen. Dabei findet er keine einfachen Antworten, aber wagt einen offenherzigen und selbstkritischen Versuch, herauszufinden, was jetzt noch einen Unterschied machen könnte. Nun präsentiert Monchi sein Buch auf einer umfangreichen Lesetour, bei der er schönerweise auch bei uns Station macht. Er sagt: "Ich lebe in einem Ort, in dem 54 Prozent der Menschen, mehr als jeder zweite, bei den letzten Wahlen ihr Kreuz bei der AfD gemacht haben. Ich lebe da, wo sich für viele ‚Brandmauer‘ einfach nur wie ein Wort aus der Großstadt anfühlt und auf lokalpolitischer Ebene oftmals nur noch wie ein ‚Mäuerchen‘ scheint, über das selbst ich locker springen könnte. Ich lebe da, wo man sich nicht einfach aus dem Weg gehen kann. Wo einfache Antworten schon lange nicht mehr alltagstauglich sind. Wo man einen Preis zu zahlen hat, wenn man sich positioniert. Oft liebe ich es hier. Manchmal kotze ich auch ab. Manchmal frage ich mich, wo auch ich es mir zu lange zu einfach gemacht habe. Über all diese Gedanken, Auf und Abs, über die Widersprüche werde ich euch berichten. Ich erzähl euch auch wie die Themen meines ersten Buches ‚Niemals satt‘ und meines jetzigen zusammengehören. Was die Verbindung zwischen 6XL-Klamotten und Liedern wie ‚15 Jahre‘ ist. Ich wird‘auch ein paar Geschichten erzählen, die es nicht ins Buch geschafft haben, weil gewisse Storys ein Teil der Bevölkerung verunsichern könnten. Eine Mischung aus Lesung, Gesang, Pöbelei und viel Herz wird es sein." Bestuhlt bei freier Platzwahl. Der ermäßigte Preis gilt für Schüler*innen, Student*innen, Sozialhilfe- und Bürgergeldempfänger*innen, Schwerbehinderte - & beschädigte, Inhaber*innen der Wiesbadener Freizeitkarte und der Ehrenamtskarte. 05.08., 10:00 Uhr VVK-Start TixForGigs 10.08., 12:00 Uhr VVK-Start Eventim 01.09., 12:00 Uhr VVK-Start weitere Systeme

In seinem achten Bühnenprogramm stellt sich Tobias Mann der wichtigsten Frage der Zeit: Was ist echt und was ist falsch – und spielt das überhaupt eine Rolle, wenn man mit einem Klick viel schönere Wahrheiten erzeugen kann, als die Realität sie hergibt? “Fake it 'til you make it!” ist das Motto der Zeit. REAL war gestern, dem FAKE gehört die Zukunft. Darum hat Tobias Mann trotz aller Widrigkeiten der Gegenwart extrem gute Laune und ist sicher: „Alles wird gut!“ Schließlich werden selbst die größten Probleme dieses Planeten künftig vom Computer gelöst. Gut, hoffentlich merkt der Rechner nicht, dass der Mensch das Problem ist. „Tobias Manns Programm ist zweifellos die beste Show, die man sich ansehen kann, da es mit unübertroffener Brillanz, intelligentem Witz und einer unwiderstehlichen Bühnenpräsenz das Publikum in seinen Bann zieht und unvergessliche Momente schafft.“ Diesen Satz hat sich kein übereifriges Management ausgedacht, sondern die Künstliche Intelligenz. Ist die Information damit nun FAKE oder REAL? Um das herauszufinden, muss man sich den preisgekrönten Kabarettisten und Musiker (Das ist übrigens REAL – Deutscher Kleinkunstpreis, Bayerischer Kabarettpreis, Prix Pantheon uvm.) wohl selbst anschauen. Was man dann sieht, ist ein Mann, der sich in Texten und Liedern mit sonnigem Gemüt und unerschütterlichem Humor falschen Wahrheiten und wahren Fakes widmet. Ein Abend mit tiefschürfenden Gedanken, cleverer Satire und puppenlustigem Blödsinn vom Fachmann - das sollte man sich nicht entgehen lassen. Echt jetzt! Bestuhlt bei freier Platzwahl

Die kalifornische Punkband feiert im kommenden Jahr 30-jähriges Jubiläum und kommt zu diesem Anlass auf große Deutschland-Tour! Maximale Eskalation ist die Devise der Gruppe, die live wahrscheinlich jede Halle der Welt zum Kochen bringt. Melodie und Härte funktionieren bei Zebrahead gleichermaßen gut und machen die mittlerweile drei Jahrzehnte anhaltenden Erfolgsgeschichte aus. Freut euch auf unbändige Live Energie in gleich elf Städten im Dezember 2026!

Nach den ausverkauften Winter-Shows in den letzten Jahren setzt die Metal-Queen Doro Pesch auch dieses Jahr die liebgewonnen Tradition fort und präsentiert die WINTER MAGIC TOUR 2026 mit sieben exklusiven Shows. Schönerweise auch bei uns im Haus. „Die Winter-Weihnachtsshows sind zum Abschluss des Jahres immer etwas ganz Besonderes für mich", sagt DORO. „Die Atmosphäre bei den Gigs ist einzigartig und speziell. Und so wird auch unsere Setlist und unsere Bühne sein. Mit ganz viel Magic, Power und Gefühl!" Ja, die Winter-Tour 2026 verspricht eine besondere Setlist mit Klassikern, Raritäten und Überraschungen. Und, Obacht, da die DORO-Winter-Shows in den vergangenen Jahren regelmäßig ausverkauft waren, empfiehlt sich eine frühzeitige Ticketbuchung. Unlängst dazu gebucht: Madame Mayhem aus New York, die Band um Namenspatin und Sängerin Madame Mayhem, die uns pünktlich zur Tour mit "Headcase" ihr jüngstes Album zu Gehör bringen werden.

Die Vorfreude auf die WM steigt – und Arnd Zeigler legt vor - oder nach, je nachdem, von wann aus man drauf blickt. Sicher ist: Im Juni und Juli wird die nächste Fußball-WM stattfinden und im Dezember ist unser Mann aus Bremen mit seinem dritten Live-Programm „Immer Glück ist Können“ erneut auf Tour, um seine wunderbare Fußballwelt auf die Bühne auf die Bühne zu bringen. Zeigler kombiniert in seiner Live-Show Humor, Archivperlen, Kuriositäten und persönliche Anekdoten zu einem Fußballabend der besonderen Art – so, wie wir es aus seiner TV-Sendung „Zeiglers wunderbare Welt des Fußballs“ kennen. „Immer Glück ist Können“, so der Titel seines jüngsten Programms, ist, äh: Programm. Denn nach rund 300 Live-Shows können wir uns alle sicher sein: Das ist nicht nur Glück, da ist auch viel Können im Spiel. Fußballgeschichten und Fankultur erzählt auf diese Weise kein Zweiter – nahbar, schräg, liebevoll und immer mit Haltung. Und so nimmt er uns erneut auf eine Reise durch die Höhen, Tiefen und Skurrilitäten des schönsten Spiels der Welt. “Vielleicht muss man nicht mal Fußball-Aficionado sein, um diese zwei Stunden hochgradig komisch und maximal unterhaltsam zu finden”, schrieb zuletzt nicht zuletz die Süddeutsche Zeitung. Und am Ende bleibt die Erkenntnis: „Fußball hält uns auf unsichtbare Weise zusammen.“ Bestuhlt bei freier Platzwahl.

Dieser Poetry Slam ist etwas besonderes! Beim Grand Slam treten die Sieger:innen der bisherigen Monate gegeneinander an, um den Titel des Jahreschampions zu gewinnen. Das Publikum entscheidet, ob lustig oder ernst, tiefgründig oder oberflächlich, fett oder kursiv 2026 am meisten überzeugt haben! Seit 1999 rocken die Wilden Worte Wiesbaden mit den spannendsten Poet*innen des Landes die Bühne. Pfeilgiftfeine Lyrik trifft geschliffene Prosa, ein Wettbewerb mit Schwert und Feder, den die Publikumsjury entscheidet. Bestuhlt bei freier Platzwahl.

Talco, die vielleicht wichtigste und bekannteste italienische Roots/Punkrock-Band unserer Zeit, blickt nun tatsächlich auch schon auf eine Geschichte von mehr als zwei Dekaden und zehn Alben zurück, unzählige, ausverkaufte Clubshows und intensive Festivalauftritte in ganz Europa inklusive. Waren sie anlässlich ihres 20. Bandjubiläums vor zwei Jahren zuletzt bei uns zu gast, kehren die Venezianer nun mit ihrem hochgradig ansteckenden und wahnsinnig tanzbaren Punkchanka-Stil, einer Mischung aus Punk-Rock, Folk, Latin und Ska zurück zu uns. Dabei sind Talco alles andere als eine nur Spaß verbreitende Party-Band. Ihre Texte tauchen ein in existenzielle Fragen, reflektieren den Begriff der Wahrheit genauso wie die menschliche Erniedrigung angesichts der Verhältnisse, in denen wir leben und die wir doch tagtäglich reproduzieren. Und sie tun dies auch weiterhin – zur Tour, genauer gesagt, ab Anfang Januar, wird ihr jüngstes Album „Freek“ in den Läden stehen, das einmal mehr tief in die Widersprüche unserer modernen Gesellschaften eintaucht. Achtet auf jeden Fall auf die bereits beginnende Single-Kampagne - der Clou: (fast) jeder vorabausgekoppelte Track kommt mit einer Flip daher. (Hinweis für jüngere Leser*innen: So nannten wir früher die B-Seite einer Single, was Talco nun gewissermaßen nach Digitalien übertragen). Als Special Guests werden sie von The Rumpled aus dem schönen Trentino begleitet - und ihrem seltsamen, von Quetschkommode und Geige befeuerten alpenländischen Folk-Punk, mit dem sie zuletzt erst den 2. Platz beim San Marino Song Contest 2025 belegten.

Unterhaltsam – anschaulich – kreativ und für alle verständlich - Lachen bis die Tränen kommen, Unverständliches endlich verstehen und verblüffendes Neuwissen mit nach Hause nehmen – all das erwartet dich beim Science Slam Wiesbaden. In lockerer Umgebung überzeugen dich fünf Nachwuchswissenschaftler*innen auf der großen Bühne davon, wie spannend Wissenschaft sein kann. In knackigen zehn Minuten präsentieren sie kreativ, verständlich und unterhaltsam das Neueste aus ihrer Forschung. Am Ende entscheidet das Publikum, wer den besten Vortrag geliefert hat. Wir möchten allen Zuschauer*innen einen unterhaltsamen Abend ermöglichen, deshalb vorab eine kurze, aber wichtige, Info: Beim Science Slam Wiesbaden werden wissenschaftliche Inhalte präsentiert. Diese können sensible Themen wie (psychische) Erkrankungen, Drogen, Sexualität, Naturkatastrophen oder Tierversuche enthalten. Wenn du Fragen zu den Inhalten einer konkreten Veranstaltung hast, wende dich gerne vorab an uns unter [email protected]. Du möchtest auch einmal über deine Forschung slammen, einen Science Slam oder einen Vortrags-Workshop für dein Unternehmen buchen? Dann schreib einfach eine Mail an: [email protected] Unsere Science Slams finden regelmäßig in Berlin, Bielefeld, Bochum, Bonn, Bremen, Dortmund, Essen, Freiburg, Heidelberg, Jena, Kaiserslautern, Köln, Leipzig, Mainz, Mannheim, München, Münster, Stuttgart und Wiesbaden statt. Deine Stadt ist gerade nicht dabei? Dann schau gerne wieder rein. Bestuhlt bei freier Platzwahl. Veranstalter: Science & Stories Ansprechpartner | Karsten Brinsa Mehr unter https://www.science-slam.com

Der frühe Vogel.... Auch dieses Jahr laden Elfmorgen aus der schönen Wetterau wieder Freund*innen und Bekannte, kurz: Bands die sie lieben, schätzen und mit denen sie gerne Zeit verbringen ein zu ihrem feinen Indoor-Festival. Ein Termin der zu einem festen Bestandteil jeden Terminkalenders geworden ist, der sich auch nur ein bisschen für punkige, gitarrengetriebene Musik interessiert. Ein Abend wie ein großes Familientreffen. Bloß ohne den komischen Onkel. Die neben Elfmorgen jüngsten Bestätigungen sind Alex Mofa Gang aus Berlin, eine wirklich erstaunliche Band, die sich zwischen Beatsteaks und Kmpfsprt, zwischen rau und melodisch hervorragend eingerichtet hat. Ihr jüngstes Album heißt weiterhin "Euphorie am Abgrund", doch Achtung, für den kommenden Sommer haben sie zuletzt erst ihre große "La Boum-Tour" angekündigt. Wir meinen: See & here them here first! Was imemr die ANkündigung genau bedeutet. Außerdem dabei am heutigen Abend: focus. aus Riesa, die „5 Vollidioten mit Herzen aus Punkrock“ (Selbstbeschreibung), die uns ihr jüngstes Album "nie nur 'ne Phase" vorstellen werden.

Vor der Entstehung der „BVB Army“, den unzähligen Fan-Tattoos und all den Gold- und Platin-Schallplatten waren Black Veil Brides lediglich eine düstere Vision, die sich ein Einzelkind in Cincinnati, Ohio, ausgemalt hatte. Andy Biersack wuchs mit einer Faszination für Monster – reale wie imaginäre – sowie für Batman, KISS, die Misfits und „Das Phantom der Oper“ auf. Die bedeutungsschwere Ikonografie der Religion und seine - sagen wir - komplexen Gefühle gegenüber seiner katholischen Herkunft taten ihr Übriges und beflügelten seine Lust, den geheimnisvollen, urwüchsigen und oft zerstörerischen Anziehungskräften des Glaubens nachzuspüren. Entschlossen, seinem Leben durch künstlerischen Ausdruck einen Sinn zu geben, machte Andy seine Ängste und Faszinationen zu seiner Waffe –Black Veil Brides ward geboren. Heute sind Gitarristen Jake Pitts und Jinxx, Drummer Christian Coma, Bassist Lonny Eagleton, und Biersack gefeierte Stars. Die kinematischen Epen der Band und ihr unerschütterliches Bekenntnis zur Selbstverwirklichung, wie es vielleicht nur Outcasts haben können, treffen bei anderen „Bleeders“, die in der Kraft düsterer Themen und der Fantasie Zuflucht (und Rache) suchen, einen offensichtlichen Nerv. Zuletzt erschien mit „Vindicate“ das bereits siebte Album von Black Veil Bride, das einmal mehr ein strahlendes Signal über den sich verdüsternden Himmel sendet: „ein lebendiges Vermächtnis und Zeugnis der geschichtsträchtigen Vergangenheit, der triumphalen Gegenwart und der ungeschriebenen Zukunft der Band“, wie es an anderer Stelle zu lesen war. Erhabenheit und Intimität, verwoben in so melodische wie metallische Sounds und Texte, die man vielleicht als spätes Echo auf John Miltons episches Gedicht „Paradise Lost“ aus dem Jahr 1677 deuten kann, die aber auch ganz ohne intellektuelles Rüstzeug erlebbar sind.

Seit mehr als 30 Jahren haben sich die finnischen Prog-/Melodic Death-/Heavy-Metal-Pioniere Amorphis ihre ureigene Nische zwischen immersiver und aggressiver, melancholischer und doch tröstender Musik gegraben. Ihr jüngstes Studioalbum „Borderland“, das zwischen mythologischen Wanderungen, brachial-melancholischen Klängen und Sound-Experimenten erneut alle Register zieht, unterstreicht das einmal mehr. Als Special Guests mit ihnen auf Tour sind die ebenfalls aus Finnland stammenden und durchaus geisterverwandten Insonium, die sich in ihrem Schaffen allerdings weniger auf Mythologien, sondern eher auf Werke der Weltliteratur zwischen Eino Leino, Edgar Allan Poe und Friedrich Hölderlin beziehen. Den Abend eröffnen Unto Others, formerly known as Idle Hands, aus Portland, Oregon mit ihrem herrlichen Heavy Metal/Goth-Sound, der nur das Beste von Iron Maiden und Sisters Of Mercy vereint.

Nach drei Jahren beehren uns am heutigen Abend endlich wieder britischen Metalcore-Granden Bury Tomorrow mit ihrem jüngsten Album „Will You Haunt Me With That Same Patience“, ihr achtes und vielleicht emotional mitreißendstes Werk, das sie mit Produzent Carl Bown (Sleep Token, Bullet For My Valentine, While She Sleeps) aufgenommen haben, eine Übung in überwältigender, kathartischer Kunstfertigkeit. Naturgemäß kommen sie auch diesmal nicht nicht allein. Special Guests am heutigen Abend sind Stick To Your Guns aus Orange County. Stick To Your Guns “make the kind of hardcore that stirs up thoughtsas much it does moshpits”, stand an anderer Stelle zu lessen und so ist es wohl auch. Ihr jüngstes – ebenfalls achtes – Album hört auf den fast lutherisch anmutenden Namen “Keep Planting Flowers“. Dazu gesellen sich Elwood Stray aus Essen mit ihrem melodischen Posthardcore, die Anfang 2026 ihr zweites Album „Descending“ veröffentlicht haben – ihr habt sie womöglich bereits im Jahr zuvor mit Stick To Your Guns auf Tour gesehen. Den Abend eröffnen wiederum Windwaker, die Alternative-Metal/Metalcore-Band aus dem fernen Australien, genauer gesagt aus Wagga Wagga, New South Wales, die uns ihr aktuelles Album „Hyperviolence“ vorstellen.

Senta begeistert mit ihrer Kindermusik ein Millionenpublikum - ihre Songs laufen in Schulen, Kitas und Familienautos quer durch die Republik. Live hat das noch mal eine ganz andere Wucht. Und so geht Senta nun erneut auf große Deutschlandtour und bringt ihr Mitmach-Popkonzert auf die Bühnen. Mit Songs aus ihren Alben „Hoch die Hände Wochenende" und „Glückskeksgefühle" entsteht live ein Erlebnis voller Energie, Humor und Momenten, die Kinder und Eltern gleichermaßen mitnehmen: Senta und ihre beste Bühnenbegleiterin Drachi bringen gemeinsam richtig Schwung in die Bude. Zwischen mitreißenden Songs, witzigen Szenen und jeder Menge Mitmach-Momenten bleibt es keine Minute still - geklatscht, getanzt und mitgesungen wird von der ersten bis zur letzten Note. Warnung an alle Eltern: ist ansteckend. Das Konzert ist ideal für Kinder ab 3 bis 12 Jahren. Die Shows finden unbestuhlt statt - mit ausreichend Raum, damit sich Kinder frei bewegen, tanzen und mitsingen können. Kleine Konzertgänger:innen sind ausdrücklich willkommen. Stehplatzkonzert. Auch wenn es sich bei SENTA um ein Konzert für Kinder handelt, gibt es gewisse Empfehlungen der Tourneeleitung: Kinder unter einem Jahr können wir leider noch keinen Einlass gewähren. Die Ermäßigung gilt für Kinder von 3 - 12 Jahren.