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Berlin

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Columbiadamm 9-11, 10965 Berlin, DE

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Ehemaliges Columbia-Kino der amerikanischen Aliierten in Berlin.

Kino Columbia

Axel Mauruszat, CC BY-SA 3.0 – https://creativecommons.org/licenses/by-sa/3.0

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Events an diesem Ort

Mittwoch, 17. Februar 2027

Mi, 17. Feb 2027, 20:00

Michael Schulte

@ Columbia Theater

MICHAEL SCHULTE kommt mit seiner Band und seinem aktuellen, im April 2026 erschienenen Album „Beautiful Reasons“ auf die gleichnamige Tour: Im Februar besucht der Popstar auf der MICHAEL SCHULTE & Band – „Beautiful Reasons Tour“ 2027 über zehn Städte in ganz Deutschland! Nach dem großen Erfolg der exklusiven ausverkauften Akustik-Shows im April 2026 dürfen sich Fans nun wieder auf energiegeladene Abgeh- Konzerte freuen: Mitreißende MICHAEL SCHULTE-Livedates stehen an! Mit intensiver, lautstarker Atmosphäre und Gelegenheiten zum Mitsingen und Tanzen versprechen die Termine einen perfekten Mix aus allen Hits, neuen Songs, emotionalen Balladen und druckvoller Band-Energie. Im April 2026 erschien er, der perfekte Soundtrack: Mit „Beautiful Reasons“ veröffentlichte MICHAEL SCHULTE endlich sein lang erwartetes achtes Album, auf dem der Ausnahmesänger und Songwriter mitreißende Pop-Tracks präsentiert, die Wärme, Leichtigkeit und tiefes Gefühl vereinen – wie ein musikalischer Sonnenaufgang. Das wunderbare neue Album „Beautiful Reasons“ klingt nach Frühling und Sommer – perfekt also, um in der kalten Jahreszeit für eine Serotonin-Dosis zu sorgen! Zusammen den jüngsten Hits wie „5am“, „Broken Sunshine“, dem Titelgeber-Track „Beautiful Reason“, „Half of My Heart“ oder „Afterlife, den Erfolgssingles seines 2024er Albums wie „Waterfall“ und „Better Me“ und den überaus beliebten SCHULTE-Klassikern wie „You Let Me Walk Alone“, „Back To The Start“ oder „For A Second“ kommt MICHAEL SCHULTE nun zusammen mit seiner Band im Februar 2027 in zahlreiche deutsche Städte, um puren musikalischen Sonnenschein, tiefe Emotionen und jede Menge positive Vibes bei den Konzerten der „Beautiful Reasons Tour“ 2027 mit dem Publikum zu teilen. Der erfolgreiche Ausnahmesänger und Songwriter mit außergewöhnlichen Talent vereint in seiner Musik wie auch bei seinen Live-Shows perfekt Tiefgang und Leichtigkeit – was acht erfolgreiche Studioalben, drei Live-Alben, sechs Alben und acht Singles in den deutschen Charts, vierzehn Top-10-Radiosingles in Folge und weit über eine Milliarde Streams seiner Songs und Videos sowie Millionen begeisterter Fans beweisen. Nach der überaus erfolgreichen puren Akustik-Tour im Frühjahr 2026, die seine Songs neu arrangiert in beeindruckenden Theatersälen präsentierte, ist es bei der MICHAEL SCHULTE & Band „Beautiful Reasons Tour“ 2027 im Februar wieder an der Zeit, ausgelassen zu feiern, zu tanzen und sich zu den emotionalen Balladen in den Armen zu liegen: Eine neue Show und ein livehungriger MICHAEL SCHULTE mit seiner mitreißenden Band erwartet die Zuschauer – Tickets gibt es ab sofort überall!

Michael Schulte

Donnerstag, 18. Februar 2027

Do, 18. Feb 2027, 20:00

Knox

@ Columbia Theater

Nur wenige Musiker wirken auf Anhieb so sympathisch und authentisch wie Knox. Das liegt zum einen an seiner authentischen Selbstironie, die beim Hören seiner Musik schnell deutlich wird, zum anderen an seinem nahbaren Sound, der gitarrenlastigen Indie-Rock mit modernem Alternative-Rock und Pop verbindet und dabei vor allem eins verbreitet: positive Vibes und gute Laune. Seine beiden Kollaborationen mit Bilmuri machten seine Stimme auch über Genregrenzen hinweg in der Heavy-Szene bekannt, was für ihn zu einem breitgefächerten Publikum führte. Nun kündigte Knox sein neues Album „My Midwest Best“ an, das am 2. Oktober erscheint. Es folgt auf sein 2025 veröffentlichtes Debütalbum „Going, Going, Gone“, welches er im September letzten Jahres auf einer Europatour präsentierte. Im Februar 2027 führt es Knox mit seinem neuen Album im Gepäck auf der Knox’s Midwest Best Tour für drei Konzerte auch nach Deutschland. Support bei den Shows in Köln, Berlin und München kommt von der Indie-Band modernlove. aus Irland. Wenn die Biografie von Knox Morris eines beweist, dann, dass Umwege keine Sackgassen sind, sondern sich als der einzig richtige Weg ans Ziel entpuppen können. Ursprünglich plante der Musiker aus Dayton in Ohio eine Karriere als Lehrer und studierte an der Ohio University. Musik war für ihn ein Hobby, das ihn auf lokale Festivitäten sowie Open-Mic-Sessions führte, wo er sein Talent mit anderen teilte. Inspiriert von erfolgreichen Singer-Songwritern schrieb er in seinen Semesterferien erste Songs und nahm den Mut zusammen, bei American Idol und America’s Got Talent teilzunehmen. Die Wettbewerbe blieben zwar erfolglos, führten seinen Weg über die Musikproduktionsfirma Zodlounge jedoch nach Nashville. Nachdem sich Knox dazu entschied, sein Studium hinter sich zu lassen, widmete er sich mit vollem Fokus der Musik. Instagram-Reels und TikToks bauten ihm eine internationale Community auf, die auch das Interesse der Musikindustrie frühzeitig auf ihn lenkten. Nur kurz nachdem der Musiker auf seiner zweiten Single „Leg Day“ einen modernen Mix aus Pop-Punk und Alternative präsentierte, meldete sich Atlantic Records bei ihm und nahm ihn im Herbst 2022 unter Vertrag. Anfang 2023 folgte seine Debüt-EP „How To Lose A Girl in 7 Songs“ mit dem Indie-lastigen „Sneakers“, der zu seinem ersten Hit wurde. Bereits im selben Jahr feierte Knox mit seiner zweiten EP „I’m So Good At Being Alone?“ sowie den Songs „Love Letter“ und „Not The 1975“ den nächsten Erfolg. Ab 2025 veröffentlichte Knox neue Singles, die Teil seines Debütalbums „Going, Going, Gone“ wurden, das im April des Jahres erschien. 2026 folgten die Singles „Go For Broke“, „Long Story Short“ und „After The After Party“, die als erste Vorboten seines neuen Albums fungierten.

Knox

Samstag, 20. Februar 2027

Sa, 20. Feb 2027, 18:00

Frozen Soul

@ Columbia Theater

Blue light. No heat. A glacial wall of denser-than-dense sound. Dallas Texas’ Frozen Soul lives up to their name as the sound of death metal at its most cold and classic. Riff after slow, grinding riff, there’s no mistaking the themes of isolation and suffering that permeate the quintet’s massive sonic missives. From the first note of the Century Media debut, Crypt of Ice, it’s like the march of Game of Thrones’ Night King put to sound: nothing subtle about it at all. “The feeling I’m getting from playing in Frozen Soul is powerful in a way I wasn’t getting from other bands I’ve played in before,” says frontman Chad Green. “The sound. The lyrics. Even the logo itself has a harshness to it that just feels powerful and cold. Add to that the depression of dealing with real life and the venomous people that can inhabit it and the vibe of the band just makes sense.” Frozen Soul’s brand of straightforward, in-your-face death metal is a gasp of fresh air in a genre that’s stretched the very limits of technicality. Fully formed in 2018, the quintet has rapidly made a name for itself and churned the underground with a sound that evokes the old school sound of bands like Obituary, Mortician and Bolt Thrower. That reverence for death metal’s roots was apparent from Frozen Soul’s initial four-song Encased In Ice demo (which includes a cover of Mortician’s “Witch’s Coven”) that was released in early 2019 on California’s cave dwelling, knuckle dragging, Maggot Stomp Records. Not that Frozen Soul’s journey has exactly been overnight. The band’s roots can be etched back to 2007 in Green’s time as drummer in Metallic Hardcore turned Death Metal band, End Times. With early influences including Trial, Ringworm and Integrity or Texas’ heroes, Iron Age,” he recalls. “That led me back to my roots – which was, of course, bands like Metallica, and Slayer. From there I fell down the rabbit hole into bands like Grave, Bolt Thrower and Obituary. Eventually, I realized that even if I was playing hardcore, all we were doing was writing death and thrash riffs, anyways!” Blame it on the power of the blunt-force riff and a love for death metal’s past, but in part, blame it on being a band from Texas, a state whose metal roots run deep. From Pantera to Power Trip, sheer heaviness runs in Frozen Soul’s home state’s musical bloodstream. “I think being from here gives any band some big shoes to fill,” states Chad. “That’s why Texas has so many great metal, punk, and hardcore bands.” A chance 2016 meeting with guitarist Michael Munday at a local comic book shop over a game of Magic: The Gathering laid the foundation for Frozen Soul. The two had an instant chemistry and shared love for the likes of games, music and well of course, Bolt Thrower, that became the primordial ooze from which Frozen Soul would eventually emerge. “It all started when we were trying to rekindle End Times, were writing riffs that were a little too heavy for what End Times was going for,” recalls Chad. “The first full song that we wrote for Frozen Soul was ‘Hand of Vengeance’, which came together quickly! It had a different sort of influence and pushed us to do something new which became Frozen Soul.” With End Times guitarist and Crypt of Ice producer/mixer Daniel Schmuck – who has also worked with the likes of Creeping Death and Power Trip – Frozen Soul came together quickly. Bassist, and Tattoo Artist Samantha Mobley, along with Drummer Brady Tripp would fill in the starting lineup and by early 2019, the band recorded their inaugural demo and played a near sold-out first show in March, opening a stacked bill topped by death metal contenders, Blood Incantation and Necrot. “We had quite a few people from our hometown at the show that had no idea we were a local band, asking where we were touring from.” says Chad. The band circulated through members which led to the addition of Green’s longtime friend and Drummer Matt Dennard, together hit the road to the West Coast by the Summer. In October they followed the West Coast tour up a run through the Midwest with thrash crossover monsters, Plague Years. “Every show on both of our first two tours were great, which felt incredible, especially for a band with just one four-song demo!” the frontman admits. A steady diet of in between local gigs with the likes of Gatecreeper, Exhumed, Vader and Obituary, really got their name out there among the local Texas scene, but hitting the frozen roads of the east coast in January 2020 with Death Thrashers Steel Bearing Hand brought their icy reign full circle solidifying their spot nationally. With every show, the band became a more oppressive wall of sound, a snow-machine enhanced atmosphere. “The Frozen Steel tour in January was one of the best experiences in my life and playing a packed show at Saint Vitus in Brooklyn was a huge accomplishment for us,” remembers Chad. “It was one of those moments, playing a legendary club that you never imagined being able to play that makes you ask yourself, have we finally arrived, have we made it?!.”

Frozen Soul

Sonntag, 21. Februar 2027

So, 21. Feb 2027, 15:30

Ballet Of Lights

@ Columbia Theater

⭐ Ballet of Lights: Dornröschen ist in Berlin angekommen! Dieses beliebte Märchen wird durch atemberaubende Choreographie und wunderschöne im Dunkeln leuchtende Kostüme zum Leben erweckt. Sichere dir deine Tickets für das Ballet of Lights: Dornröschen in einer funkelnden Show in Berlin! Highlights 🩰 Sechs unglaubliche lokale Tänzer:innen erleuchten die Bühne ✨ Im Dunkeln leuchtende Kostüme verwandeln jede Bewegung in ein strahlendes Schauspiel 📖 Dornröschen wird durch Ballett neu interpretiert 🤩 Eine einzigartige Ballettshow, die klassischen Tanz und moderne Technologie kombiniert 🎵 Erstellt von María Farelo und Cristian Pérez von Luma Artistas SL 🎁 Um deiner Familie oder deinen Freunden einen Geschenkgutschein für Ballet of Lights zu kaufen, klicke hier ✨ Lust auf noch mehr Magie? Schau dir die anderen Shows von Ballet of Lights in Berlin an Allgemeine Informationen 📍 Ort: Columbia Theater, Columbiadamm 9-11, 10965 Berlin ⏳ Dauer: ca. 60 Minuten. (Einlass 60 Minuten vor Beginn, Verspäteter Einlass nicht möglich, keine Pause) 👤 Altersbeschränkung: Altersbeschränkung: ab 6 Jahren. Kinder unter 16 Jahren müssen von einer erwachsenen Person begleitet werden. ♿ Barrierefreiheit 🧥Garderobe: vor Ort verfügbar, Kosten 2 € pro Jacke. Taschen sind nicht erlaubt. 🍺 Getränke können vor Ort gekauft werden 🪑 Die Sitzplätze werden in jeder Zone nach dem Prinzip „Wer zuerst kommt, mahlt zuerst“ vergeben Wir empfehlen dir, frühzeitig kommen Beschreibung Tritt ein in eine Welt, in der sich in dieser atemberaubenden Nacherzählung von Dornröschen Licht und Tanz vermischen. Während die Tänzer:innen über die Bühne gleiten, erzeugen ihre beleuchteten Kostüme ein schillerndes Schauspiel aus Farben und Licht, das jeder Drehung und jedem Sprung ein überirdisches Gefühl verleiht. Dies ist nicht nur eine Ballettshow – es ist ein magisches Erlebnis, das einen beliebten Klassiker auf eine Art und Weise zum Leben erweckt, wie du es noch nie zuvor gesehen hast. Sichere dir deine Tickets für das Ballet of Lights: Dornröschen in einer funkelnden Show in Berlin!

Ballet Of Lights
So, 21. Feb 2027, 18:00

Ballet Of Lights

@ Columbia Theater

⭐ Ballet of Lights: Dornröschen ist in Berlin angekommen! Dieses beliebte Märchen wird durch atemberaubende Choreographie und wunderschöne im Dunkeln leuchtende Kostüme zum Leben erweckt. Sichere dir deine Tickets für das Ballet of Lights: Dornröschen in einer funkelnden Show in Berlin! Highlights 🩰 Sechs unglaubliche lokale Tänzer:innen erleuchten die Bühne ✨ Im Dunkeln leuchtende Kostüme verwandeln jede Bewegung in ein strahlendes Schauspiel 📖 Dornröschen wird durch Ballett neu interpretiert 🤩 Eine einzigartige Ballettshow, die klassischen Tanz und moderne Technologie kombiniert 🎵 Erstellt von María Farelo und Cristian Pérez von Luma Artistas SL 🎁 Um deiner Familie oder deinen Freunden einen Geschenkgutschein für Ballet of Lights zu kaufen, klicke hier ✨ Lust auf noch mehr Magie? Schau dir die anderen Shows von Ballet of Lights in Berlin an Allgemeine Informationen 📍 Ort: Columbia Theater, Columbiadamm 9-11, 10965 Berlin ⏳ Dauer: ca. 60 Minuten. (Einlass 60 Minuten vor Beginn, Verspäteter Einlass nicht möglich, keine Pause) 👤 Altersbeschränkung: Altersbeschränkung: ab 6 Jahren. Kinder unter 16 Jahren müssen von einer erwachsenen Person begleitet werden. ♿ Barrierefreiheit 🧥Garderobe: vor Ort verfügbar, Kosten 2 € pro Jacke. Taschen sind nicht erlaubt. 🍺 Getränke können vor Ort gekauft werden 🪑 Die Sitzplätze werden in jeder Zone nach dem Prinzip „Wer zuerst kommt, mahlt zuerst“ vergeben Wir empfehlen dir, frühzeitig kommen Beschreibung Tritt ein in eine Welt, in der sich in dieser atemberaubenden Nacherzählung von Dornröschen Licht und Tanz vermischen. Während die Tänzer:innen über die Bühne gleiten, erzeugen ihre beleuchteten Kostüme ein schillerndes Schauspiel aus Farben und Licht, das jeder Drehung und jedem Sprung ein überirdisches Gefühl verleiht. Dies ist nicht nur eine Ballettshow – es ist ein magisches Erlebnis, das einen beliebten Klassiker auf eine Art und Weise zum Leben erweckt, wie du es noch nie zuvor gesehen hast. Sichere dir deine Tickets für das Ballet of Lights: Dornröschen in einer funkelnden Show in Berlin!

Ballet Of Lights

Montag, 22. Februar 2027

Mo, 22. Feb 2027, 20:00

Melrose Avenue

@ Columbia Theater

Spricht man über die aufstrebendsten Metalcore-Bands der Stunde, führt kaum ein Weg an Melrose Avenue vorbei. Mit ihrem Mix aus eingängigem Pop und druckvollem Metalcore hat sich die Band seit 2022 eine weltweite Fanbase erspielt und nach Supporttouren für Ice Nine Kills, The Word Alive und The Funeral Portrait längst den Sprung zu weltweiten Touren als Headliner gemeistert – und das ohne bisher ein Album veröffentlicht zu haben. Dass Melrose Avenue zweifelsfrei zu den gehyptesten australischen Metalcore-Bands der Stunde gehören, bewies auch ihre erste Europa-Headlinetour im November 2025, die direkt nach Start des Vorverkaufs restlos ausverkauft war. Ebenso die drei intimen Clubshows im Juni 2026 waren nach wenigen Tagen ausverkauft. Wer Melrose Avenue hierzulande bislang verpasst hat, kann sich im Februar und März 2027 in Köln, Hamburg, Berlin und München selbst vom Hype um die Australier überzeugen lassen. Als Melrose Avenue 2022 ihre Metalcover von Avril Lavignes „Complicated” sowie Nickelbacks „Photograph“ veröffentlichten, löste die Band um TikTok-Star Vlado Saric schnell eine Welle innerhalb der internationalen Metalcore-Szene aus. Auch in ihren eigenen Songs verschreiben sich Melrose Avenue einem poppigen Metalcore-Sound, der mit harten Riffs, Breakdowns und eingängigen Refrains auf Songs wie ihrem bisher meistgestreamten Song „Suffering“ oder „Through Hell“ im Jahr 2023 schnell großen Anklang findet. In einem Interview mit MoreCore.de beschrieb die Band ihren Sound jüngst wie folgt: „Wenn es eine Party wäre, würde Nickelback am Grill stehen, während Justin Bieber kocht, Bullet For My Valentine die Drinks mitbringen und Sleep Token den Nachtisch servieren.“ Nach einem Signing bei Hopeless Records im Jahr 2024 erschien die Debüt-EP „Fool and the Beggar“, deren Titletrack zum nächsten Erfolgstrack der Band wurde. Seit 2025 veröffentlicht die Band weitere Singles, von denen „Reflections“ sich zum nächsten Fanfavoriten erhebt. Auf ihrer aktuellen Single „This Is The End“ widmen sich Melrose Avenue ihrer sanften Seite und präsentieren eine ruhige Ballade. Mit Akustikgitarren und Sarics gefühlvollem Gesang wird der Track zu einer emotionalen Singer-Songwriter-Ballade und bildet damit einen spannenden Kontrast zum Metal-lastigen Sound der bisherigen Singles. Ein erstes Album der Band wird von ihren Fans bisweilen mit großer Spannung erwartet.

Melrose Avenue

Dienstag, 23. Februar 2027

Di, 23. Feb 2027, 20:00

Bernth

@ Columbia Theater

Bernth is an Austrian guitarist, composer, session musician, and content creator whose playing spans metal to cinematic soundtrack work. He has contributed guitar solos to four platinum-certified albums and earned two gold awards for his soundtrack compositions. A graduate with honors from the Vienna Music Institute, Bernth began his professional career touring extensively across Europe, the USA, Canada, and Latin America with Austrian extreme metal band Belphegor. In 2015, he joined chart-topping pop/rock group Seiler und Speer, recording guitar solos and overdubs for multiple hit albums and singles. Performance highlights include headlining Vienna’s legendary Donauinselfest in 2016 for an audience of over 120,000, and in July 2025, becoming the first Austrian band to sell out Vienna’s 50,000-capacity Ernst Happel Stadium. In 2025, Bernth relocated to Los Angeles to be closer to his largest fanbase and to collaborate with leading artists in the U.S. Just weeks after the move, he performed at the iconic Carnegie Hall in New York City, marking a milestone in his international career. Bernth launched his YouTube channel in 2018, quickly building an international following for his distinctive, virtuosic playing. He earned YouTube’s Silver Creator Award in 2020 and Gold Creator Award in 2023, while also becoming the world’s top-earning music creator on Patreon in 2021. His session and live work includes a guest solo with Grammy Award winners Tool at Prague’s sold-out O2 Arena in 2022, and a composition for the final season of Netflix’s Cobra Kai – a reimagining of the iconic „Canon Rock.“ In 2020, he collaborated with David Hasselhoff on the viral single Through the Night, which marked Hasselhoff’s metal debut and amassed over 4 million YouTube views within months. The track was later featured on The Joe Rogan Experience. As a solo artist, Bernth first gained global attention with his instrumental single Farewell, which topped the US iTunes instrumental charts and led to his debut European tour. His subsequent Escape the Internet tours brought together major content creators and sold out venues across Europe, the US, China, South Korea, and Australia, with on-stage collaborations including Charles Berthoud and Ola Englund. In addition to his recording and touring career, Bernth has become a prominent guitar educator. His acclaimed courses – such as 10 Steps to Modern Shredding and Sweep Picking Masterclass – have been studied by over 50,000 students worldwide, inspiring the next generation of modern guitarists.

Bernth

Mittwoch, 24. Februar 2027

Donnerstag, 25. Februar 2027

Do, 25. Feb 2027, 20:00

Levka

@ Columbia Theater

„Ein Rohdiamant mit Strahlkraft: LEVKA beweist, dass Talent mehr zählt als bloße Zahlen.“ Im Jahr 2025 scheint die Musikwelt mehr denn je von Zahlen bestimmt zu sein – Follower, Streams, Likes. Doch dann kommt ein Künstler wie LEVKA und zeigt, dass echte Bühnenpräsenz und musikalisches Feingefühl weit über bloße Statistiken hinausgehen. Mit gerade einmal sechs veröffentlichten Songs hat der mittlerweile 20-jährige Indie-Pop-Newcomer eine beachtliche Entwicklung hingelegt. Als Support von Wincent Weiss durfte er bei sechs Arena-Shows vor über 50.000 Menschen spielen – ein Meilenstein, der nicht nur seine Social-Media-Kanäle explodieren ließ, sondern auch seine Fanbase nachhaltig vergrößerte. Denn wer LEVKA live erlebt, wird Fan – das hat die Tour eindrucksvoll bewiesen. „Poah deine Stimme!!“, kommentierte Luna. Auch Tjark und Nina Chuba loben seine außergewöhnliche Musikalität. LEVKA berührt mit seiner Stimme und seiner Art, Geschichten zu erzählen – ganz ohne laute Inszenierung, sondern mit ehrlicher Emotionalität. Seine Musik bewegt sich zwischen nostalgischem Indie-Pop und moderner Produktion – persönlich, verletzlich und kraftvoll zugleich. „Ich schreibe meine Songs komplett analog, alles beginnt am Klavier und wird dann im Studio perfektioniert“, erzählt LEVKA. Seine Lieder handeln von Freundschaft, Liebe, dem Gefühl von Heimat und dem Erwachsenwerden – Themen, die viele bewegen und in seiner Musik ein Zuhause finden. Mit seiner aktuellen Single „ozean“ (VÖ: 04.07.) setzt LEVKA diesen Weg konsequent fort – gefühlvoll, authentisch und mit einer Stimme, die Gänsehaut macht. 2026 folgt der nächste große Schritt: Im März geht LEVKA auf seine erste eigene Tour.

Levka

Samstag, 27. Februar 2027

Sa, 27. Feb 2027, 20:00

Schandmaul

@ Columbia Theater

Schandmaul

Freitag, 5. März 2027

Fr, 5. Mär 2027, 20:00

South Arcade

@ Columbia Theater

Diese Show wurde aus dem Lido in das Columbia Theater verlegt. Es beginnt mit einem Funkenflug im Netz und endet im kollektiven Rausch schweißnasser Hallen. In den sozialen Netzwerken explodieren die Klickzahlen, während zeitgleich auf den Bühnen der Welt der absolute Ausnahmezustand ausbricht. Das britische Quartett South Arcade aus Oxford hat einen radikalen, ungezähmten Hybrid erschaffen, der sämtliche Genregrenzen pulverisiert. Ihre Geschichte klingt dabei wie das Drehbuch für den perfekten Pop-Mythos. Die Sängerin Harmony Cavelle und der Gitarrist Harry Winks kennen sich seit Kindheitstagen, machen schon ewig zusammen Musik und landen schließlich 2021 an der University of Surrey in Guildford. Über eine Anzeige suchen sie Gleichgesinnte für ein waghalsiges Experiment. Gefragt ist eine Melange, die klingt, als würden die tonnenschweren Riffs von Royal Blood auf die schillernde Pop-Intelligenz einer Charli XCX prallen. Der Bassist Ollie Green und der Schlagzeuger Cody Jones beißen an und das Line-up steht 2022. Die Band zieht zusammen in Cavelles Elternhaus, probt bis zum Umfallen und leiht sich ihren Namen kurzerhand von einem Hinweisschild am Einkaufszentrum Westgate Oxford. Was diese vier Musiker*innen abfeuern, nennen sie selbst „Y2K Core“. Es ist eine Zeitreise mit eingebautem Turbolader. South Arcade bedienen sich schmerzbefreit im Fundus der späten Neunziger und frühen Nullerjahre und kreuzen dabei die brachialen Vorschlaghammer-Gitarren von Linkin Park und Limp Bizkit mit den zuckersüßen, unverschämt eingängigen Hooks von Avril Lavigne, Britney Spears oder Gwen Stefani. Hits wie „DANGER“, „Nepo Baby“ oder das grandiose „2005“, dessen Musikvideo eine visuelle Hommage an die legendären iPod-Werbespots von Apple ist, schießen im Netz durch die Decke und verbuchen spielend jeweils weit über zwanzig Millionen Streams. Doch die eigentliche Magnitude dieses Erdbebens lässt sich nicht in Algorithmen messen. Man muss sie spüren. Live-Konzerte und weltweite Touren sind das schlagende Herz dieses Erfolgs. Ihre Shows sind hochenergetische Entladungen, bei denen das Publikum vom ersten Akkord an in ein tobendes Meer verwandelt wird. Nach einer komplett ausverkauften Headliner-Tour quer durch Nordamerika im vergangenen Herbst brennt die Band nun darauf, größere Arenen zu erobern. Der Terminkalender liest sich wie eine sportliche Ansage: Ob als Support für die Stadion-Größen von 5 Seconds of Summer, auf den heiligen Festivalböden beim Download und Reading oder mitten im Norden beim Deichbrand-Festival: South Arcade reißen jede Bühne ab, die man ihnen hinstellt. Die Auszeichnung als „Best UK Breakthrough Artist“ und die Nominierung als „Best Breakthrough Live Artist“ bei den Heavy Music Awards untermauern, dass hier ein neuer Live-Gigant heranwächst. Wer diese rohe Energie, die markerschütternden Riffs und die pure Ekstase leibhaftig miterleben möchte, muss sich das kommende Frühjahr im Kalender rot anstreichen. Im März 2027 kommen South Arcade für drei Konzerte nach Deutschland, um zu beweisen, wie laut die Zukunft wirklich ist. Präsentiert werden die Termine von Messed!Up Magazine und Frontstage Magazine.

South Arcade

Samstag, 6. März 2027

Sa, 6. Mär 2027, 20:00

Mamas Gun

@ Columbia Theater

Auf „DIG!“, dem sechsten Studioalbum der britischen Band Mamas Gun, ist wahre Alchemie am Werk – eine seltene kreative Bruderschaft leidenschaftlicher Musiker mit einem Gespür für Musik, die nicht nur zeitlos klingt, sondern sich auch so anfühlt. Andy Platts, der Songwriter mit dem goldenen Falsett. Schlagzeuger Chris Boot, das Rückgrat der Band, der mit der Leichtigkeit eines Jazzmusikers treibende Grooves liefert. Bassist Cameron Dawson, fließend und furchtlos, der den Geist von James Jamerson widerspiegelt, aber mit einem unverwechselbar melodischen Sound. Terry Lewis, ein Gitarrist, dessen Geschmack, Gefühl und Ausdruckskraft eine wichtige, warme Old-School-Authentizität vermittelt. Nicht zuletzt Dave Oliver, ein dynamischer Keyboarder, dessen profunde Beherrschung von Klavier, Wurlitzer und Hammond-Orgel die Grenzen zwischen Jazz, Gospel und Soul mühelos verwischt. Was für ein Sound! Authentisch, organisch und zutiefst gefühlvoll, alles aufgenommen von Toningenieur und Studioinhaber Neil Innes direkt auf 16-Spur-Analogband in den All Things Analogue Studios in Leeds, Großbritannien. Andy Platts sagt: „Für uns bedeutet Erfolg nicht, Millionen von Platten zu verkaufen, sondern mit jedem Schritt, den wir unternehmen, bessere Platten zu machen und durch die Musik wirklich eine Verbindung zu den Menschen herzustellen.“ „DIG!“ ist zweifellos ein besonderes Album, nicht zuletzt, weil die Band hier mit dem legendären Brian Jackson zusammenarbeitet, dem Songwriting-Partner von Gil Scott-Heron und Weggefährten von Künstlern wie Roy Ayers und Earth, Wind & Fire. Besonders hervorzuheben ist der Titeltrack „DIG!“, ein herausragender Jazz-Funk-Song, dessen Mitwirkung sich als absoluter Höhepunkt der Bandgeschichte erweist. „Was für eine Ehre!“, schwärmt Chris Boot. „Brian ist eine echte Legende, und wir waren überglücklich, als wir erfuhren, dass er bereits ein Fan unserer Musik ist. Mit Leuten wie Brian zusammenzuarbeiten, die uns als junge Musiker damals so inspiriert haben, ist wirklich etwas Besonderes.“ Die Themen der Songs auf diesem Album sind universell: Liebe, Familie, Hoffnung, Erlösung und – wie in jeder großartigen Soulmusik – die Suche nach Trost in schwierigen Zeiten. Obwohl die Arrangements und die Produktion des Albums größtenteils auf die Bandmitglieder verteilt sind, steht Andy Platts im Zentrum des Songwritings. Seine Zusammenarbeit mit den anderen Bandmitgliedern und weiteren Musikern, wie beispielsweise seinem langjährigen Songwriting-Partner Conner Reeves, sorgt für zusätzliche musikalische Vielfalt und interessante Texte. Terry Lewis bemerkt: „Starke Songs, satter Sound, musikalischer Zusammenhalt, großartige Arrangements und Darbietungen. Ich habe dieses Album intensiver gehört als alle vorherigen, es wird mir einfach nicht langweilig.“ Andy Platts ergänzt: „Musik existiert nicht im luftleeren Raum. Unser Ziel ist es, diese Musik, die wir lieben und auf die wir so stolz sind, zu nutzen, um so viele Menschen wie möglich zu erreichen.“

Mamas Gun

Sonntag, 7. März 2027

So, 7. Mär 2027, 20:00

The Haunted Youth

@ Columbia Theater

Belgien hat eine neue Indie-Rock-Sensation hervorgebracht: The Haunted Youth begeistern seit ihrem Debüt ein stetig wachsendes internationales Publikum und sind nun mit ihrem neuesten Album auf Tour. Neben einem bereits für November dieses Jahres bestätigten Konzert in München wird es im kommenden Frühjahr weitere Shows in Berlin, Hamburg und Köln geben. Hinter The Haunted Youth steht Joachim Liebens, der alle Songs selbst schreibt und produziert. Bereits mit der ersten Single „Teen Rebel“ (2021) erregte er in Belgien und darüber hinaus Aufmerksamkeit. 2022 veröffentlichten The Haunted Youth mit „Dawn of the Freak“ dann auch ein außerordentliches Debütalbum – von Kritik und Fans gleichermaßen gefeiert, verarbeitet Liebens darin seine Teenage-Ängste zu verträumten Dreampop-Klängen. Irgendwo zwischen MGMT, Slowdive und The Cure erschufen The Haunted Youth einen ganz eigenen Sound voller Nostalgie und Emotionalität. Mit dem langersehnten zweiten Album „Boys Cry Too“ wagten The Haunted Youth in diesem Jahr einen mutigen Schritt nach vorne, sowohl musikalisch als auch erzählerisch. Liebens selbst beschreibt das Album als einen „80er-Jahre-Coming-of-Age-Punkrockfilm“. Passend dazu ist das Album in zwei thematische Hälften geteilt: Zunächst erzählen die Songs von einem jungen Teenager, der aufgrund von Liebeskummer voller Wut, Paranoia und Aggressionen ist. In der zweiten Hälfte wandelt sich die Darstellung, emotionale Mauern fallen und die verletzliche Seite von Jungen und Männern tritt in den Vordergrund. Dieses selbstbewusstere, erwachsenere Album konnte nahtlos an die Erfolge des Debüts anschließen und schaffte es auf Anhieb auf den ersten Platz der belgischen Album-Charts. Über die Jahre haben sich The Haunted Youth zudem einen hervorragenden Ruf als Live-Band erspielt, den sie auf großen Festivalbühnen wie beim Sziget, Pukkelpop oder dem Reeperbahn Festival eindrucksvoll bewiesen. Nach ihrer restlos ausverkauften Headline-Tour im April kommen die Belgier im November für eine Clubshow nach München sowie zum Rolling Stone Beach an die Ostsee, bevor sie im nächsten Jahr weitere Konzerte in Berlin, Hamburg und Köln spielen. Eine neue Chance also, diese mitreißende Band bei uns live zu erleben.

The Haunted Youth

Dienstag, 9. März 2027

Mittwoch, 10. März 2027

Mi, 10. Mär 2027, 19:00

Haiden Henderson

@ Columbia Theater

Haiden Henderson kündigt „The Dumblond“ Tour an, mit vier Terminen in Deutschland. Der US-amerikanische Sänger, Songwriter, Gitarrist und Produzent Haiden Henderson (24) hat seine bislang größte Headline-Tour angekündigt: Die „The Dumblond“ Tour führt ihn 2027 auf 48 Terminen durch Großbritannien, Europa und Nordamerika, darunter vier Shows in Deutschland, in Köln, Hamburg, Berlin und München. Die Tour steht im Zeichen von Haidens Debütalbum „bleach“ (Lava/Republic Records), das am 30. Oktober 2026 erscheint. Mit dem Album knüpft Haiden an die unbeschwerte, provokante Energie klassischer Pop- und Rock-Ikonen wie Prince, Iggy Pop und Justin Timberlake an, interpretiert sie jedoch neu für die Gegenwart. Statt das klassische Bild des selbstsicheren männlichen Sexsymbols schlicht zu wiederholen, hinterfragt Haiden auf „bleach“ Vorstellungen von Männlichkeit, Kontrolle, Verletzlichkeit und Hingabe. Der aus Los Angeles stammende Künstler ist mit seinen 1,98 Metern Körpergröße und seinem markanten Falsett eine ungewöhnliche Erscheinung in der zeitgenössischen Popmusik. Musikalisch bewegt er sich zwischen Rock, R&B und Pop: verzerrte Gitarren treffen auf Hip-Hop-Beats und glanzvolle Pop-Elemente. Gemeinsam mit Co-Produzent Benny Cassette (u. a. SZA, John Legend, Miguel) verfolgte Haiden für „bleach“ bewusst einen unperfekten, rohen Ansatz, Verzerrungen und vermeintliche Fehler wurden bewusst im Song belassen, statt sie glattzuschleifen. Zu den aktuellen Singles zählen „Freak for You“, „NSFW“ und „i wanna be your girl“. Haiden Henderson kann bereits auf über 50 Millionen Streams, ausverkaufte Headline-Touren in Nordamerika, Großbritannien und Europa sowie eine kürzliche Support-Tour für 5 Seconds of Summer zurückblicken. Mit seiner treuen, internationalen Fangemeinde „Haider Nation“ hat er sich mit Projekten wie „Good Grief!“, „Choke on My Heart“, „lover boy“ und „tension“ als eine der aufregendsten jungen Stimmen im alternativen Pop etabliert und wurde u. a. von Rolling Stone, Vogue und PAPER Magazine gefeiert. Haiden Henderson – „The Dumblond“ Tour, Germany 2027: • 28.02.2027 – Köln – Die Kantine • 04.03.2027 – Hamburg – Mojo Club • 10.03.2027 – Berlin – Columbia Theater • 16.03.2027 – München – Technikum

Haiden Henderson

Donnerstag, 11. März 2027

Do, 11. Mär 2027, 20:00

Tränen

@ Columbia Theater

Nach fast zwei Jahren Funkstille kehren TRÄNEN mit ihrem zweiten Album „Leben in einer Katze“ zurück, mit dem es nächstes Jahr im Februar auf „Die Erde ist mein Traum“ Tour 2027 geht. Tickets gibt es am Donnerstag, den 18.06.2026, ab 23:59 Uhr unter traenen-shop.com. Gwen Dolyn und Steffen Israel kündigen ein Album an, das größer, poppiger, radikaler und verletzlicher klingt als alles, was die Band bisher gemacht hat. „Leben in einer Katze“ erscheint am 30. Oktober 2026 bei Eklat Tonträger / Warner und ist ein Album über Zugehörigkeit, Sehnsucht, Wut und Liebe – erzählt durch die Perspektive eines fremden Wesens, von Besucher anderer Planeten und von Menschen, die sich auf der Erde nicht zu Hause fühlen. Es ist aber nicht nur Eskapismus. Die fremde Perspektive schärft den Blick auf die Realität. In dieser Albumwelt gibt es Witz, Ironie, sprechende Katzen, nächtliche Felder, alte Flugobjekte, peitschende Stacheldrähte und schwitzende Hintern. Gleichzeitig fragt das Album offen nach Liebe, Scham, Begierde, Wut, Körperlichkeit, Einsamkeit, Gerechtigkeit und einer Welt, in der man bleiben darf und es auch will. „Leben in einer Katze“ ist eine Absage an einen Gegenwartspop, der Verletzlichkeit zwar behauptet, aber selten etwas riskiert. TRÄNEN interessieren sich nicht für Gefühle, die schon entschärft werden, bevor sie heftig und damit gefährlich werden können. Ihre Songs suchen nach Nähe, ohne sich glatt zu machen. Sie stellen große Fragen, ohne sie sofort mit Ironie zu entschärfen. Und dann wird laut gelacht. Die erste Single „Chrom im Wald“ erscheint am Donnerstag, den 18.06.2026, um 23:59 Uhr. Zeitgleich sind auch die Tickets für die „Die Erde ist mein Traum“ Tour 2027 erhältlich und das neue Album „Leben in einer Katze“ unter traenen-shop.com vorbestellbar.

Tränen

Freitag, 12. März 2027

Fr, 12. Mär 2027, 20:00

Zeromancer

@ Columbia Theater

Zeromancer

Samstag, 20. März 2027

Sa, 20. Mär 2027, 20:00

The Dead Daisies

@ Columbia Theater

2027 wird ein Jahr für Rockfans. The Dead Daisies, eine der elektrisierendsten Live-Bands des modernen Hard Rock, bringen ihre SPRING EU/UK TOUR 2027 nach Deutschland – mit fünf exklusiven Konzerten, die den Frühling zum Beben bringen. Seit über einem Jahrzehnt schreibt die Band ihre eigene Geschichte: lauter, leidenschaftlicher und kompromissloser als viele andere. Was The Dead Daisies ausmacht, ist nicht nur ihr unverwechselbarer Sound – sondern die unbändige Energie, die jeden Abend zu etwas Besonderem macht. Wenn John Corabi die Bühne betritt, Doug Aldrich seine Gitarren zum Glühen bringt und David Lowy, Michael Devin und Tommy Clufetos das Fundament zum Beben bringen, entsteht genau das, was Rockfans suchen: ein Gefühl von Freiheit, Gemeinschaft und purer Lebenskraft. Nach den Erfolgen der letzten Jahre, ausverkauften Tourneen und den Alben „Light ’Em Up“ und „Lookin’ For Trouble“, kehrt die Band dorthin zurück, wo ihre Musik am stärksten wirkt – auf die Bühne, mitten unter Menschen, die Rock im Herzen tragen. Diese fünf Deutschlandshows sind mehr als Konzerte. Es sind Abende, an denen alles zusammenkommt: die Klassiker, die neuen Songs, die Blues-Momente – und die Gewissheit, Teil eines Ereignisses zu sein, das man spürt, bevor der erste Ton erklingt. Jedes Konzert ist ein Versprechen: Rock und Blues sind lebendig. Intensiver denn je. Und The Dead Daisies bringen dieses Feuer 2027 zurück nach Deutschland. Wer die Band live erlebt, weiß: Man geht mit mehr nach Hause, als man mitgebracht hat.

The Dead Daisies

Freitag, 26. März 2027

Fr, 26. Mär 2027, 19:00

Varg

@ Columbia Theater

Die Wölfe ziehen wieder los. 2027 kehren VARG mit einer großen Headliner-Tour auf die Bühnen Deutschlands, Österreichs und der Schweiz zurück. Seit mehr als zwei Jahrzehnten steht die Band für eine kompromisslose Verbindung aus brachialen Riffs, epischen Melodien und großen Hymnen – und für intensive Liveshows, bei denen Band und Publikum zu einem Rudel werden. Mit den erfolgreichen Alben „Das Ende aller Lügen“ (#17), „Zeichen“ (#16) und „Ewige Wacht“ (#15) konnten VARG zuletzt gleich dreimal die Top 20 der deutschen Albumcharts erreichen. 2027 schlagen die Wölfe das nächste Kapitel ihrer Geschichte auf: mit Songs aus über 20 Jahren Bandgeschichte, neuer Musik und einer gewohnt massiven Liveshow. Als Special Guest sind ASENBLUT mit dabei, die mit ihrem brandneuen Album „Urgewalt“ gerade die deutschen Albumcharts erobern. Damit treffen zwei der markantesten Namen der deutschen Pagan- und Viking-Metal-Szene aufeinander und bringen ihre geballte Live-Energie gemeinsam auf die Bühne. VARG – TOUR 2027 Special Guest: ASENBLUT 27.02.2027 – Erfurt, From Hell 12.03.2027 – Dresden, Tante JU 19.03.2027 – Cham, L.A. 20.03.2027 – Stuttgart, Kulturquartier 26.03.2027 – Berlin, Columbia Theater 27.03.2027 – Frankfurt, Das Bett 09.04.2027 – München, Backstage 10.04.2027 – Graz, Explosiv 11.04.2027 – Wien, Szene 16.04.2027 – Oberhausen, Resonanzwerk 17.04.2027 – Hamburg, Kronensaal 23.04.2027 – Pratteln, Z7 Die PAGAN METAL Tour des Jahres! Lasst euch das nicht entgehen.

Varg

Dienstag, 6. April 2027

Di, 6. Apr 2027, 20:00

Motorpsycho

@ Columbia Theater

Motorpsycho