Gasteig HP8

Jan Ullrich & Rick Zabel bringen „Ulle & Rick – Der Radsport-Podcast“ 2026 erstmals live auf die Bühne. Es weht frischer Wind in die Ohren aller Radsportfans: Denn die Profisportler kreieren einen Podcast, der Leidenschaft, Humor und faszinierende Geschichten vereint. Das ist der Radsport-Podcast, bei dem alle Hörer*innen merken, wie sehr er ihnen gefehlt hat – bis sie ihn zum ersten Mal hören. Warum? Weil niemand so lustig und kompetent zugleich über Radrennen sprechen kann wie die beiden. Auf ihrer Live-Tour bringen Jan Ullrich und Rick Zabel das Flair, die Geschichten und den Humor ihres Podcasts direkt zu den Fans. Auf der Bühne sprechen sie über die großen Momente des Radsports, teilen unveröffentlichte Anekdoten und laden das Publikum ein, Teil dieser einzigartigen Welt zu werden. Die Faszination Radsport ist wie eine TV-Serie, die man wochenlang nicht gesehen hat: Man ist sofort wieder drin, wenn über die aktuelle Situation der Protagonist*innen gesprochen wird. Jan und Rick wollen mit „Ulle & Rick“ allen Hörer*innen das besondere Drama des Radsports vermitteln und dabei so frisch sein wie der Wind im Gesicht bei einer Abfahrt vom Col du Galibier. Jan Ullrich ist eine Legende des Radsports – 1997 gewann er als erster Deutscher die Tour de France und zählt bis heute zu den größten Fahrern seiner Generation. Sein Name steht für Leidenschaft, Kampfgeist und unvergessliche Duelle auf den härtesten Pässen der Welt. Mit „Ulle & Rick“ kehrt er in die Öffentlichkeit zurück – mit Humor, Offenheit und einem tiefen Wissen über den Sport, den er wie kein zweiter geprägt hat. Rick Zabel hat wie kein zweiter seine Laufbahn als Rad-Profi und Social-Media-Influencer mit starken Markenkooperationen verbunden. Als Sohn von Sprintlegende Erik Zabel wuchs er mit dem Radsport auf und kennt die Szene in- und auswendig. Sein frischer, moderner Blick auf den Sport macht ihn zum perfekten Gegenpart zu Jan Ullrich – gemeinsam sind sie das neue Podcast-Duo, um die Zuhörer*innen für den Radsport zu begeistern.

Du lernst Chinesisch und möchtest gerne deine Sprachkenntnisse anwenden und verbessern? Dann hast du einmal in der Woche die Möglichkeit, dich in ungezwungener Atmosphäre mit anderen Chinesischlernenden über ein freies Thema zu unterhalten. Alle Sprachniveaus und Altersgruppen willkommen. Einfach vorbeikommen und mitmachen!

Beethoven und Bruckner bilden den klangvollen Rahmen des Gastspiels der Dresdner Philharmonie. Als Solist in Beethovens 2. Klavierkonzert begrüßt das Orchester mit Emanuel Ax einen der profiliertesten Pianisten unserer Zeit, der auf ein halbes Jahrhundert Bühnenkarriere zurückblicken kann. Programm• Beethoven: Konzert für Klavier und Orchester Nr. 2 B-Dur op. 19 • Bruckner: Symphonie Nr. 7 E-Dur

Die Komödie nutzt Humor, Übertreibung und präzises Timing, um gesellschaftliche Situationen sichtbar zu machen. Von Klassikern wie „Some Like It Hot“ bis zu modernen Hits wie „The Grand Budapest Hotel“ zeigt sie viele Formen und verbindet sich häufig mit Drama, Romance oder Satire. (MVHS) X249022

In Frankreich wurde das Autorenkino erfunden, die Nouvelle Vague setzte neue ästhetische Maßstäbe. Parallel zu dieser Entwicklung verbreitete das japanische Kino seine Handschrift auch im Westen und inspirierte schließlich New Hollywood. (MVHS) X249032

Geboren 1770: Beethoven und Hölderlin – Werke aus den späten 1790er-Jahren. Varvara Manukyan, Spezialistin für historische Aufführungspraxis und Helmut Balk, Leiter des Greifenberger Instituts für Musikinstrumentenkunde, präsentieren zum Auftakt des Beethoven-Jahrs Werke auf einem wissenschaftlich rekonstruierten Hammerflügel aus der Studiensammlung des Greifenberger Instituts. Zusammen mit ausgewählten Texten aus Friedrich Hölderlins „Hyperion“ (1797) bekommt das Publikum die wunderbare und seltene Möglichkeit, Musik und Literatur im historischen Kontext zu hören. Programm• 18:30 Uhr: Helmut Balk (Greifenberger Institut für Musikinstrumentenkunde): Einführung • 19:00 Uhr: Pause • 19:30 Uhr: Varvara Manukyan am Hammerflügel: Werke von Beethoven aus den späten 1790er-Jahren Besetzung• Varvara Manukyan (Hammerflügel) • Helmut Balk (Lesung) Varvara Manukyan ist eine Musikerin von besonderem Format. Im Zentrum ihres Interesses liegt es, sich beim Spiel der historischen Tasteninstrumente persönlich zurückzunehmen und den Komponist*innen und der Komposition Raum zur Entfaltung zu geben. Sie beschäftigt sich seit Jahrzehnten mit historischer Aufführungspraxis und versucht, für Konzerte Instrumente zu finden, die aus der Zeit der Komposition stammen oder ihnen nachgebaut sind. Ihre breitgefächerte Ausbildung als Pianistin und Cembalistin erhielt sie anfänglich in Yere-van und später am renommierten Moskauer Gnessin Konservatorium und am Tschaikovsky Konservatorium und an der Hochschule für Musik und Theater München. Zahlreiche Konzerte als Solistin und als Kammermusikerin führen sie durch Europa und Asien. Helmut Balk ist Orgelbauer und Gründer des Greifenberger Instituts für Musikinstrumentenkunde, das sich als gemeinnütziges Forschungsinstitut mit angeschlossener Werkstatt der Dokumentation und wissenschaftlichen Rekonstruktion historischer Musikinstrumente mit Hilfe originalgetreuer Handwerkstechniken widmet. Bei Vorträgen, in Workshops sowie auf virtuellen Plattformen trägt der Institutsleiter entscheidend dazu bei, dass wertvolles Wissen nicht in Vergessenheit gerät. 1994 begründete Helmut Balk zudem die Greifenberger Werkstattkonzerte, die noch heute als fest etablierte Konzertreihe mit Fokus auf historischer Aufführungspraxis Musikschaffende aus aller Welt an den Ammersee zieht. Mit der Pianistin Varvara Manukyan verbindet ihn eine langjährige Zusammenarbeit. Gemeinsam gestalteten sie Programmkonzepte mit Gedichten, Erzählungen und Vorträgen mit zeitgeschichtlich passender musikalischer Umrahmung. Gefördert vom Kulturreferat der Landeshauptstadt München, mit freundlicher Unterstützung des Greifenberger Instituts für Musikinstrumentenkunde

In diesem Jahr haben die Filmfoniker allen Grund zum Jubeln, denn das Orchester feiert sein 20-jähriges Bestehen. Auf dem Jubiläumsprogramm der diesjährigen Movie Night stehen Arrangements zu den Filmen „Der Held vom Bahnhof Friedrichstraße“, „Gelbe Briefe“, „Die Kinder des Monsieur Mathieu“ und ein „Hologramm für den König“. Filmmusik zu „Der englische Patient“, „Downton Abbey“ und „Rocky“ komplettiert das abwechslungsreiche Konzertprogramm mit Gute-Laune-Garantie. Die Filmfoniker sind ein echtes Unikat und bringen dem Publikum das Erlebnis Filmmusik so nah wie nirgendwo sonst: Die Filmmusik großer und erfolgreicher deutscher Kinofilme wird speziell für die Filmfoniker in einer kurzen Suite neu arrangiert. Zusammen mit eigens dazu geschnittenen Filmtrailern, gezeigt auf großer Kinoleinwand, wird jedes Konzert zu einem ganz besonderen Film- und Musikereignis. Die Filmfoniker spielen unter der Leitung ihres Dirigenten Ingo P. Stefans und werden unterstützt vom Münchner Knabenchor unter der Leitung von Ralf Ludewig. FSK: 12 Jahre

Nach Programmen zu Loriot, Johann Strauss und „Bella Italia“ führt die neue Konzertmatinee nach Paris in die Belle Époque – die Zeit um 1900. Eine Epoche des Aufbruchs, geprägt von Weltausstellung, Eiffelturm und künstlerischer Blüte. Das Münchner Rundfunkorchester präsentiert Werke von Camille Saint-Saëns, Jacques Offenbach und Maurice Ravel. Udo Wachtveitl – bekannt als Tatort-Kommissar und vielfach ausgezeichneter Sprecher – führt durch das Programm und verbindet Musik und Zeitgeschichte zu einem lebendigen Porträt dieser faszinierenden Epoche. Freuen Sie sich auf ein facettenreiches Konzert mit hochkarätigen Solisten und französischem Esprit. Die Illustration stammt – wie in den vergangenen Jahren – vom Münchner Karikaturisten Dieter Hanitzsch. • Moderation: Udo Wachtveitl • Orchester: Münchner Rundfunkorchester • Dirigent: Olivier Tardy

Brahms’ 4. Symphonie und Rachmaninows leidenschaftliches 2. Klavierkonzert, gespielt vom Royal Scottish National Orchestra, verbinden innige Melodik mit dramatischer Spannung. Am Klavier ist Roman Borisov zu erleben, der 2022 als jüngster Teilnehmer den „Kissinger KlavierOlymp“ gewann. Programm• Tschaikowsky: Ouvertüre zu „Eugen Onegin“ • Rachmaninow: Konzert für Klavier und Orchester Nr. 2 c-Moll op. 18 • Brahms: Symphonie Nr. 4 e-Moll op. 98

Konzert der Orchesters Münchner Quintenzirkel und des Akkordeonquintetts Den Münchner Quintenzirkel e. V. gibt es erst seit 2003. Das Akkordeonorchester Münchner Quintenzirkel wurde allerdings bereits 1951 von Ingeborg Mückenberger-Quintenz (die 2026 ihren 100. Geburtstag gefeiert hätte) als Mückenberger-Quintenz I gegründet und wird damit heuer 75 Jahre alt. Unter diesem Motto präsentiert der Quintenzirkel eine große Bandbreite an Bearbeitungen klassischer Werke von J. Ch. Bach, Elgar, Tschaikowsky und anderen und als Höhepunkt die „Münchner Rhapsodie“ von Rudolf Würthner, eine Originalkomposition für Akkordeon aus dem Jahr 1958. Mit diesem Stück wurde das Mückenberger-Quintenz I vor 50 Jahren Bayerischer Meister. Das Akkordeonorchester Münchner Quintenzirkel wird – wie bereits seit 1990 – von Max Straußwald dirigiert. Das Quintett des Orchesters spielt unter der Leitung von Martin Costa Stücke von Hermosa, Zubitsky und Rixner.

An drei Abenden präsentiert der Theaterverein Teatar MASKA München e. V. fünf Theaterproduktionen von Amateurensembles aus Bosnien und Herzegowina, Kroatien und München. Das Festival schafft Raum für Begegnung und Austausch durch Theater und bietet Amateurensembles sowie semiprofessionellen Theatergruppen die Möglichkeit, ihre Arbeit dem Münchner Publikum vorzustellen. Alle Vorstellungen finden in kroatischer Sprache statt. Zu jeder Vorstellung steht ein deutschsprachiges Begleitheft mit Informationen zu den Figuren und einer ausführlichen Zusammenfassung der Handlung zur Verfügung. So können auch Gäste ohne Kroatischkenntnisse dem Geschehen auf der Bühne leichter folgen. ProgrammSonntag, 8. November 2026 • 19:00 Uhr – Offizielle Festivaleröffnung und „Vergiss Hollywood“ Kroatisches Theater Travnik • 20:10–20:30 Uhr – Pause • 20:30 Uhr – „Die Bürgen“ Städtisches Jugendtheater Vitez Sonntag, 22. November 2026 • 19:00 Uhr – „Ich vermisse mich selbst“ Theater MASKA München • 20:00–20:30 Uhr – Pause • 20:30 Uhr – „Bis dass der Tod uns scheidet“ Volksbühne Hercegovac Sonntag, 6. Dezember 2026 • 19:00 Uhr – „WLAN“ Volkstheater Sinj • 20:10 Uhr – Festivalabschluss Eine Eintrittskarte gilt für das gesamte Programm des gewählten Abends, unabhängig von der Anzahl der Vorstellungen. Das Projekt wird vom Kulturreferat der Landeshauptstadt München unterstützt. … weil Kunst keine Grenzen kennt!

Die Münchner Stadtbibliothek lädt herzlich ein zu einer Tauschbörse für Weihnachtsdeko! Bringt nicht mehr benötigten und gut erhaltenen Weihnachtsschmuck (bitte in nicht zu großen Mengen) vorbei und entdeckt neue Schmuckstücke für das eigene Fest.

Mit abwechslungsreichen Übungen lernen Sie Wörter aus den Bereichen Freizeit, Familie und Freundschaft. (MVHS) X545005

Eine dicke, weiche Hummel streicheln, das wäre doch was! Max Raabe & Palast Orchester haben sich diesen Wunsch musikalisch erfüllt – mit ihrem Konzertprogramm „Hummel“ streicheln. Max Raabe liebt Tiere. In seinem Lied „Hummel“ träumt er sich in ihre Welt, möchte den Kängurun Kekse in die Beutel tun, oder an bestimmten Stellen mit Bibern Bäume fällen. Seine Gedanken kreisen aber auch um Auswirkungen der Autokorrektur („Nochmal von vorn“), Fahrrad fahrn, oder – wie man weiß – den perfekten Moment, der verpennt wird. Im Konzertprogramm „Hummel streicheln“ haben Max Raabe & Palast Orchester tierischen Spaß, beliebte „Raabe-Pop“ – Hits mit zeitlosen Original-Titeln der 1920er und 1930er Jahre wie „Heute Nacht oder nie“ oder „Wenn die Elisabeth“ zu verbinden. Während Max Raabe auf seine schräge, humorvolle Art durch das Programm führt, kann das geneigte Publikum sich zurücklehnen und abschalten.

Du lernst Deutsch und möchtest gerne deine Sprachkenntnisse anwenden und verbessern? Dann hast du einmal in der Woche die Möglichkeit, dich in ungezwungener Atmosphäre mit anderen Deutschlernenden über ein freies Thema zu unterhalten und dabei andere Menschen kennenzulernen. Für alle Sprachniveaus und Altersgruppen. Keine Anmeldung erforderlich.

In diesem Seminar erfahren Sie, welche Werkzeuge in keinem Haushalt fehlen sollten, wofür Sie diese im Einzelnen benötigen und wie Sie damit umgehen. Sie erfahren, nach welchen Kriterien Sie einen fertig bestückten Werkzeugkasten auswählen, bzw. sich ein eigenes Werkzeugsortiment zusammenstellen sollten. Verschiedene Qualitätsstufen sind ebenso ein Thema wie Preisunterschiede und Sparmöglichkeiten. Nach dem Seminar sind Sie in der Lage, sich preisbewusst so auszustatten, dass Sie anfallende handwerkliche Tätigkeiten im Haushalt angehen können. (MVHS) X229360

Du lernst Deutsch und möchtest gerne deine Sprachkenntnisse anwenden und verbessern? Dann hast du einmal in der Woche die Möglichkeit, dich in ungezwungener Atmosphäre mit anderen Deutschlernenden über ein freies Thema zu unterhalten und dabei andere Menschen kennenzulernen. Für alle Sprachniveaus und Altersgruppen. Keine Anmeldung erforderlich.

Ein besonderes Kammerkonzert: Die Solobratschistin der Dresdner Philharmoniker Christina Biwank und die Münchner Pianistin Anne Schätz spielen Werke jüdischer Komponistinnen der letzten 200 Jahre. C. Bernd Sucher liest dazu Passagen aus seinem Buch „Rahels Reise“. Es entsteht so ein musikalischer Raum, der sowohl Entdeckungen ermöglicht als auch ein bewusstes Zeichen für ein lange überhörtes Repertoire setzt und den Blick für ein reiches musikalisches Erbe schärft. Ein Abend, der weit über das klassische Konzertformat hinausweist: Eine Einladung, Klang und Wort, Vergangenheit und Gegenwart zu erleben und zu reflektieren. Begrüßung: Judith Epstein, Vorsitzende der Gesellschaft zur Förderung jüdischer Kultur und Tradition e. V., & Prof. Dr. C. Bernd Sucher, Vorstandsvorsitzender & Gemeinderat der Liberalen Jüdischen Gemeinde München Beth Shalom e. V. Grußwort: Dr. Ludwig Spaenle, Beauftragter der Bayerischen Staatsregierung für jüdisches Leben und gegen Antisemitismus, für Erinnerungsarbeit und geschichtliches Erbe Programm• Helene Liebman, Sonate Op. 11 • Ruth Schonthal, Sonata Concertante • Vally Weigl, Old Time Burlesque • Minna Keal: Ballade in f-Moll • Sarah Feigin, „Reflections on a Niggun“

Eine dicke, weiche Hummel streicheln, das wäre doch was! Max Raabe & Palast Orchester haben sich diesen Wunsch musikalisch erfüllt – mit ihrem Konzertprogramm „Hummel“ streicheln. Max Raabe liebt Tiere. In seinem Lied „Hummel“ träumt er sich in ihre Welt, möchte den Kängurun Kekse in die Beutel tun, oder an bestimmten Stellen mit Bibern Bäume fällen. Seine Gedanken kreisen aber auch um Auswirkungen der Autokorrektur („Nochmal von vorn“), Fahrrad fahrn, oder – wie man weiß – den perfekten Moment, der verpennt wird. Im Konzertprogramm „Hummel streicheln“ haben Max Raabe & Palast Orchester tierischen Spaß, beliebte „Raabe-Pop“ – Hits mit zeitlosen Original-Titeln der 1920er und 1930er Jahre wie „Heute Nacht oder nie“ oder „Wenn die Elisabeth“ zu verbinden. Während Max Raabe auf seine schräge, humorvolle Art durch das Programm führt, kann das geneigte Publikum sich zurücklehnen und abschalten.