Ort und KontaktInformationenVeranstaltungsortFeuerwehrhaus Karl-Abt-Str. 2 83671 Benediktbeuern VeranstalterFreiwillige Feuerwehr Benediktbeuern Karl-Abt-Str. 2 83671 Benediktbeuern WebseiteHomepage

Ein Sterntheater von Albert Maly-Motta und Karl-Heinz Bille Galilei entdeckt die Jupitermonde…das neue Fernrohr eröffnet ihm eine Welt am Nachthimmel. Von diesem historischen Ereignis ausgehend haben wir eine neue Art von „Sterntheater“ unter dem Himmel des Planetariums entwickelt. Schauspieler, Masken und Figurentheater verbinden sich zu einer Einheit. Ein Programm für Erwachsene und Kinder ab 10 Jahren. Wir bitten, keine kleineren Kinder mitzubringen. Platzreservierung wird empfohlen, nur 30 Plätze! Platzreservierung bei den beiden Tourist-Informationen in Bad Tölz unter 08041 7867-15 oder 08041 7935156. planetarium-toelz.de

Hi! Spencer machen mit “immernie” ein Album, das nicht nach klaren Antworten sucht. Es ist ein Album über das Aushalten der eigenen Ambivalenz. Gefühle sind selten eindeutig. Hoffnung trifft auf Zweifel, Aufbruchsstimmung auf Heimweh – und manchmal fühlt sich alles gleichzeitig schwer und leicht an. Mit “immernie” verbinden Hi! Spencer persönliche Momente mit universellen Geschichten. Sie erzählen von Sommern, die immer gehen. Und von Tagen, die niemals kommen. Von Tristesse und Euphorie. Dabei sucht die Band nicht nach dem entweder oder, sondern lässt Gegensätze nebeneinander stehen. “Immernie“ ist die Erkenntnis, dass Dinge enden. Und dass genau darin ihre Bedeutung liegt. Musikalisch übersetzen Hi! Spencer dieses Spannungsfeld in Songs, die gleichzeitig drücken und treiben. “Immernie” ist leise laut, langsam schnell und euphorisch melancholisch. Strophen dehnen sich spannungsvoll auf, um dann im Chorus zu platzen. Dabei zeigt die Band einmal mehr, dass sich Indie, Pop, Rock und Punk nicht widersprechen, sondern gegenseitig anschieben. Treibende Gitarren, warme Synths und große Melodien verbinden sich zu Songs, die hängen bleiben. Auch das Artwork greift diese Idee auf: Das zentrale Motiv ist eine zerplatzte Kaugummiblase – eine Metapher für schwere Leichtigkeit. Für all die Dinge, die schier endlos scheinen und dann plötzlich zerfallen. Verspielt und rotzig, gleichzeitig melancholisch und endgültig. Das hier ist keine dieser Geschichten vom schnellen Durchbruch. Hi! Spencer sind gewachsen wie eine Kaugummiblase: langsam, stetig, aber mit Druck dahinter. Kein Hype, kein Abkürzen – sondern durchbeißen, weitermachen, langer Atem. Von kleinen Kellerklubs, in denen der Schweiß von der Decke tropft, bis auf die großen Bühnen des Landes. Alles selbst erspielt, alles Zug um Zug. Und genau deshalb hält das hier auch: weil es nicht aufgeblasen ist, sondern gewachsen. “Immernie“ ist der Moment, in dem sich nichts mehr kleinreden lässt – laut, schillernd und mit Wucht stellen Hi! Spencer klar: Ihre Jahre sind noch lange nicht vorbei. hispencer.de Hi! Spencer @ Instagram VVK über Eventim. Eine Veranstaltung von Hannover Concerts.

Beatles-Night John, Paul, George, Ringo – das sind nicht einfach vier Vornamen, sondern vier Musiker, die von 1960 bis 1970 Musikgeschichte schrieben: The Beatles! Seit fast 20 Jahren verkörpern die vier charismatischen Musiker von The ReBeatles mit ihrer international erfolgreichen Tribute-Band ihre Idole und zählen unter den vielen Revival Bands in aller Welt zu den besten Beatles-Cover-Akteuren. Musikalisch und optisch in höchster Perfektion – und noch dazu 100 % live – führen diese „neuen“ Beatles ihr begeistertes Publikum bei jedem ihrer Auftritte durch die schillernden Facetten einer Musik, die wie keine andere in die Geschichte einging und dennoch nichts von ihrer Aktualität verloren hat.

Jess Jochimsen - Von allen guten Geistern Sind wir von allen guten Geistern verlassen?“ Das ist wohl die Frage, die sich in Anbetracht der allgemeinen Lage stellt. Von Musk bis Merz erleben wir die Rückkehr der gekränkten Männer und während man in Echtzeit dabei zusehen kann, wie die Autokraten in West und Ost die Demokratie schreddern, schmeißt bei uns die kleinste große Koalition aller Zeiten eine 90er Party auf Pump. Ob es wirklich schlau war, jemand zum Kanzler zu wählen, der fast täglich unter Beweis stellt, dass er das gar nicht kann? Und der Kapitalismus, der Klimawandel und die Junggesellenschabschiede sind ja auch noch da... Aber weil Verzweiflung keine Lösung ist, schultert der vielfach preisgekrönte Autor und Kabarettist sein Akkordeon, packt ausreichend Vernunft, Solidarität und Gelassenheit ein und verordnet sich Optimismus. Denn: Wer oder was sind diese guten Geister eigentlich genau, die uns da verlassen? Und warum immer gleich alle? Auf seiner Antwortsuche streift Jochimsen durch Vorstädte und über Rummelplätze, huldigt der Höflichkeit und anderen vergessenen Tugenden und verspricht einen begeisternden Abend gegen die laufenden Zumutungen. Zurückgelehnt. Lustig. Und hoffnungslos zuversichtlich. Ein Abend ohne Geländer. Feiern, als ob’s ein Morgen gäbe!

Die Old Perlach Roof Stompers wurden 1974 in einem Perlacher Dachgeschoss, welches als Probenraum diente, von Bandleader Fritz Renner gegründet. Seither ist die Band, die in der Regel mit sieben bis acht Personen spielt, in der Münchner Jazzszene aktiv. Besetzung: Trompete, Posaune, Klarinette & Saxophon, Klavier, Bass, Banjo, Schlagzeug, und Gesang.

Rainald Grebe - Ich erinnere mich - glaube ich Der Liedermacher hatte Schlaganfälle. Nach Krankenhaus und Reha meldet er sich zurück. Gemeinsam mit dem Gitarristen Marcus Baumgart präsentiert er Lieder, die so interpretiert bislang nur ein sehr exklusives Publikum kennt – seine Logopädin. Er versucht sich an sein früheres Leben zu erinnern, das wohl ganz gut war, aber die Erinnerung täuscht ja manchmal. Ein Konzert unter drei Stunden? Ja, denn Rainald Grebe braucht immer noch Bettruhe! Um Plätze für Rollstuhlfahrer*innen zu erhalten, kontaktieren Sie bitte unser Kartenbüro unter [email protected]. Im Leo17 wird eine Auswahl an Getränken, belegte Semmeln und Snacks angeboten. Bitte beachten Sie, dass Flaschen allerdings nicht in den Theaterraum mitgenommen werden können - vielen Dank für Ihr Verständnis.

Spike & The Gimme Gimmes Präsentiert von Rock Antenne, VISIONS, Ox-Fanzine, livegigs.de und laut.de Support: Uh Batman Spike & the Gimme Gimmes sind die vielleicht spaßigste Coverband aller Zeiten. Seit 1995 sorgt die US-Supergroup mit ihren Punkrock-Versionen von Pop-Songs für grandiose Momente. Die bis letztes Jahr unter dem Namen „Me First and The Gimme Gimmes“ agierende Band hat sich die Bezeichnung als Supergroup redlich verdient: Jedes der fünf Gründungsmitglieder hatte zuvor bereits eine ernstzunehmende Musikkarriere hingelegt. Ursprünglich fanden sich Spike Slawson (Swingin‘ Utters), Fat Mike (NOFX), Chris Shiflett (Foo Fighters), Joey Cape (Lagwagon) und Dave Raun (Lagwagon) über die gemeinsame Liebe zum Punk. Mittlerweile spielt die Band in wechselnden Formationen um Sänger Spike Slawson. Schnell entstand die Idee, Punk-Cover von bekannten Pop-Songs aufzunehmen. So entstanden über die Jahre mehrere gefeierte Alben, die sich jeweils einem separaten Thema widmeten: Das Debüt „Have A Ball“ (1997) fokussierte sich auf die klassischen Singer/Songwriter der 1960-70er, „Are A Drag“ von 1999 auf Musical-Nummern. 2001 waren mit „Blow in the Wind“ wieder die 60er-Jahre im Fokus, bevor 2003 mit „Take A Break“ ein Album voller R’n’B-Songs kam. Zuletzt war 2006 mit „Love Their Country“ ein Western- und 2014 mit „Are We Not Men? We Are Diva!“ ein Pop-Album an der Reihe. Man merkt also – bei Spike & the Gimme Gimmes ist alles möglich. Und vor allem macht es immer Spaß! Neben einigen EPs und Compilations gibt es da zum Beispiel noch das passend betitelte Live-Album „Ruin Jonny’s Bar Mitzvah“. Und es blieb nicht die letzte LP von einer Teenie-Feier: 2024 folgte mit „¡Blow it…at Madison’s Quinceañera!“ der würdige Nachfolger. Passend zur Übertreibung in der Musik sind die Bandmitglieder meistens in aufeinander abgestimmten Kostümen auf der Bühne. Das tut der musikalisch perfekten Performance aber keinen Abbruch, eher im Gegenteil.

ANNA REISIGL & AMINA BOUROYENDie in Wien lebenden Musikerinnen Amina Bouroyen und Anna Reisigl begegnen sich mit Stimme und Kontrabass auf Augenhöhe und treten in einen offenen, vielschichtigen Dialog. Die Kompositionen wirken fragil undtransparent, eröffnen jedoch weite klangliche Räume für Improvisation, poetische Nuancen und feine dynamische Entwicklungen. Zwischen Liedhaftigkeit und experimenteller Offenheit entsteht ein Klangbild, das ebenso intim wie überraschend ist und sich dezent an jazzigen Formen orientiert, ohne sich festzulegen. Bouroyen & Reisigl feiern ihr Debüt als Duo beim hörthört Festival des Wiener Labels listenclosely und veröffentlicht 2025 die EP Foam. Das Debütalbum May We Be erscheint am 2. Oktober 2026 bei JazzWerkstatt Records. Das Bouoyen Reisigl Duo wurde für das Förderprogramm NASOM 2027/28 ausgewählt. Amina Bouroyen - Vocals, Synth Anna Reisigl - Double Bass AVIN AHMADI & LORENZ WIDAUERAvin Ahmadi und Lorenz Widauer lernten sich im Zuge der „Carte Blanche“ - Reihe von Hideout Records kennen. Die Reihe bringt Künstler:innen zusammen, die zuvor noch nie miteinander gearbeitet haben, und lädt sie dazu ein, gemeinsam ein Album zu produzieren. Verwurzelt in Jazz und persischen Einflüssen trägt die Musik die Intimität von Kammermusik und entfaltet sich zugleich durch berührende Melodien und Improvisationen. Lorenz Widauer und Avin Ahmadi zeigen, was aus Neugier, Vertrauen und künstlerischer Offenheit entstehen kann. Das Album „Until We Meet Again“ erschien am 27.11.2025. „Der Austausch der beiden Instrumente verwandelt sich in einen fein austarierten Dialog, in dem Linien, Motive und Impulse mühelos ineinander übergehen“ Michael Ternai - Mica Austria (AUT) Avin Ahmadi - Oud, Vocals Lorenz Widauer - Tumpet Albin Ormegard - Guitar Kristian Lind - Bass Raphael Vorraber - Drums MEL*EDrei starke, unverwechselbare Stimmen im Jazz – Mel*E vereint virtuoses Zusammenspiel mit innovativer Klangforschung. In ihrem Sound verschmelzen akustische und elektronische Elemente zu einer hypnotischen, treibenden Musik, die Kopf und Körper in Bewegung setzt. Die Band experimentiert mit Klangfarben und Strukturen: Der warme, effektierte Kontrabass erzeugt dichte, pulsierende Texturen, die sich zwischen tiefen Subfrequenzen und verzerrten Klangflächen bewegen. Synthesizer öffnen Räume, brechen Harmonien auf oder setzen schwebende Akzente, während das erweiterte Schlagzeug-Setup mit hybriden Sounds und Effekten eine vibrierende Basis schafft. Weite Melodiebögen schweben über energetischen Grooves, tanzbare Rhythmen treffen auf sphärische Klangflächen – Mel*E spielt mit Gegensätzen und verbindet das Virtuose mit dem Unmittelbaren, das Analoge mit dem Digitalen. Kraftvoll und feinfühlig, mitreißend und introspektiv - immer mit Tiefgang und Dringlichkeit. Viola Hammer - Keys, Synth Judith Ferstl - Bass, Bass Synth Judith Schwarz - extended Drums

Nach dem ersten Erfolg 2025 und Support Shows für Bands wie Polaris, Chelsea Grin, Annisokay und mehr gibt die Nürnberger Metalcore-Band Immunity ihre Hometown Show dieses Jahr wieder im Z-Bau! Als Special Guest reisen Parallyx aus Paris an. Die Bands verbindet ein sehr emotionales Duett zwischen Krieg und Frieden 'Of War and Peace', welches sie am 30.10. zum allerersten Mal live zusammen performen werden. Ein lokaler Opener wird noch bekannt gegeben!

Über 300 Briefe umfasst die Korrespondenz zwischen den Jahrhundert-Schriftsteller:innen Ingeborg Bachmann und Max Frisch. Ihr Briefwechsel zeugt vom Leben auf der Suche nach Liebe, Anerkennung und Freiheit eines der bekanntesten Paare der deutschsprachigen Literatur. Constanze Becker und Matthias Brandt lesen aus dem Zeitdokument, das ein neues, überraschendes Bild der Beziehung zeichnet und tradierte Bewertungen und Schuldzuweisungen in Frage stellt.

Radikale Vielseitigkeit – das ist das Markenzeichen von Barbara Hannigan. Das Münchner Publikum kennt ihre kompromisslose Handschrift: Programme, die Grenzen öffnen und Bekanntes in neuem Licht zeigen. Dieser Abend spannt einen Bogen von freier Improvisation in „I am not a tale to be told“ der iranischen Komponistin Golfam Khayam bis zu präzise ausnotierten Vogelrufen in Olivier Messiaens „Oiseaux exotiques“. Joseph Haydns g-Moll-Symphonie verbindet klassische Klarheit mit dramatischer Energie, während Maurice Ravels Klavierkonzert für die linke Hand aus der Beschränkung größte Freiheit gewinnt. Den Abschluss bildet Franz Schrekers „Nachtstück“: ein Schwebezustand aus Sehnsucht und Erinnerung. Besetzung• Dirigentin: Barbara Hannigan • Klavier: Bertrand Chamayou • MPhil Programm• Golfam Khayam: „I am not a tale to be told“ (Je ne suis pas une fable à conter) für Sopran und Orchester • Joseph Haydn: Symphonie Nr. 39 g-Moll Hob. I:39 • Olivier Messiaen: „Oiseaux exotiques“ für Klavier und kleines Orchester • Maurice Ravel: Konzert für Klavier (linke Hand) und Orchester D-Dur • Franz Schreker: „Nachtstück“, symphonisches Zwischenspiel aus der Oper „Der ferne Klang“ Dauer: circa 1 Stunde und 45 Minuten

Das neue Album „Wenn es Liebe ist“ von Die Sterne versammelt vertraute Indiepop-Momente im typischen Sterne-Sound, aber auch unerwartete Neuerfindungen. Neben deutschen Texten gibt es englischsprachige Songs, Post-Punk-Einflüsse, und auf zwei Stücken übernimmt Dyan Valdés den Leadgesang. Statt wie die hundertste Wiederholung klingt das Album wie ein Neuanfang – frisch, pointiert, humorvoll und kompromisslos. Die Single „Ich nehme das Amt nicht an“ setzt auf ein gewaltiges Riff, einen treibenden Beat und eine Energie, die von Größen wie Jack White oder T. Rex inspiriert ist. Sänger und Frontmann Frank Spilker beschreibt den Song als „Riff-Rock“ – ein Ventil für die Irrationalität und die Diskursverweigerung, die unsere Zeit prägt. Inhaltlich nimmt der Song die Renaissance des Irrationalen ins Visier: den Verlust argumentgetriebener Debatten, die Abkehr von Fakten, die Zuspitzungen, die längst in Gewalt umschlagen. Spilker formuliert scharf, ironisch und zugleich erschreckend aktuell – und zeigt damit einmal mehr, wie präzise Die Sterne gesellschaftliche Entwicklungen in Musik übersetzen. Seit den frühen 1990er-Jahren sind Die Sterne eine der wichtigsten Stimmen im deutschsprachigen Pop. Mit ihrem feinen Gespür für gesellschaftliche Beobachtungen, politischen Witz und poetische Schärfe haben sie Maßstäbe gesetzt, an denen sich bis heute viele messen. „Wenn es Liebe ist“ beweist, dass Die Sterne auch über 30 Jahre nach ihren ersten Platten kompromisslos relevant geblieben sind.

Als ich ein Kind war ... Erinnern Sie sich noch als Telefone noch ein Kabel und eine Wählscheibe hatten und entweder orange oder grün waren? Wissen Sie noch was ein Monchhichi oder ein Walkman oder eine Banjo-Schokoriegel ist? In dieser Show reisen wir zurück in Ihre Kindheit und lassen mit Hilfe Ihrer Erinnerungen kleine Geschichten mit großen Emotionen entstehen. Eine Show zum Schwelgen und Genießen. Hinweis: Diese Show ist Teil des "Triple-Friday", der am 30.10. im BühnenRausch stattfindet. Sie können jede der drei Shows einzeln buchen oder im Paket. Als Einzel-Show zahlen Sie 10,- Euro Eintritt, als Doppel-Packet 16,- Euro und im Dreierpack nur 20,- Euro (ermäßigt: 8,- Euro/12,- Euro/14,- Euro). Die Ermäßigung erhalten Sie beim Kauf der Tickets an der Abendkasse. Hinweis Bitte reservierte Tickets bis 15 Minuten vor Vorstellungsbeginn an der Abendkasse abholen. Die Abendkasse öffnet um 20:30 Uhr. Keine EC-Zahlung möglich.

Lights Up! is Kaleidoscope's fully unscripted musical: a complete story, with original songs, music, and characters that didn't exist before tonight. The ensemble steps on stage with nothing prepared. The audience gives them a suggestion. And a musical is born. A professional life band plays every song for the first time. The ensemble builds every scene from scratch. Nobody has rehearsed. Nobody has a script. It's Lights Up! on the best of Berlin's musical theater.

Die Leonhardifahrt zu Tölz ist berühmt. Die Lehards-Abende in der Lust sind legendär. Seit Wochen wird nun wieder fleißig geprobt und an den Texten gefeilt. Denn auch die 169. Leonhardifahrt wird der Kulturverein Tölzer Lust mit dem beliebten Kleinkunstabend begleiten. Und wieder setzen sich die “Lustler” mit allem auseinander, was man zum Lehards-Brauchtum wissen muss. Mit viel Humor, erstaunlichen Fakten und echten Leonhardi-Basics. Und die Musik spielt natürlich auch dazu. Näheres unter: www.kulturverein-lust.de Kartenvorverkauf online über Webseite www.kulturverein-lust.de

2012 hat die österreichische Austro-Popband STS ihr letztes Konzert gegeben. Seither hat man von den Musik-Ikonen aus der Steiermark nicht mehr viel gehört. Dass sie trotzdem nicht in Vergessenheit geraten, dafür sorgen die sechs Musiker der STS-Coverband „Auf A Wort“. Mit ihrem Konzert am Freitag, 30. Oktober 2026 um 20:00 Uhr im Kurhaus in Bad Tölz präsentiert die Band das Beste, was das Nachbarland musikalisch zu bieten hat und beweist, dass eine Coverband mehr sein kann als eine bloße Kopie. Was ist es, dass die Musik von STS für viele Menschen so unvergesslich macht? Diese Frage wollen „Auf A Wort“ live beantworten. Viele Lieder der Steirer sind Kult geworden, weil sie eine besondere Mischung aus oft tiefgründigen Texten und gefühlvoller Musik sind. Die Chiemgauer Peter Schuster, Mathias Rasch und Chris Huber kommen dem mit ihrem dreistimmigen Gesang sehr nahe. Die insgesamt sechsköpfige Band tourt seit 2009 mit ihrer Hommage an die Werke der Österreicher durch die Lande. Gut 200 erfolgreiche, oft ausverkaufte Konzerte hat die Band schon gespielt und sich dadurch eine treue Fangemeinde erarbeitet. Entstanden ist die Formation aus einem Faible für die Kultmusiker Gert Steinbäcker, Günter Timischl und Helmut Schiffkowitz. Bei ihren Coverversionen fehlen humoristische Einlagen ebenso wenig wie tiefgründige oder treibende Melodien ihrer großen Vorbilder. Ergänzt wird das Trio der Frontmänner durch Schlagzeuger Robert Ertl, Bassist Bernhard Schmied und Keyboarder und Akkordeon-Spieler Martin Zunhammer. Gemeinsam verstehen es die Musiker bestens, den STS-Funken auf ihr Publikum überspringen zu lassen. Ein Konzert von „Auf A Wort“ ist ein Mix aus bekannten, aber auch weniger populären Hits der steirer Liedermacher, die verschieden interpretiert werden, mal nur mit Akusitk-Gitarren, mal mit der kompletten Band. Spätestens bei „Fürstenfeld“, Großvater“ oder „Irgendwann bleib i dann dort“ können sich die wenigsten Konzertbesucher noch auf den Stühlen halten. Mitsingen ist ausdrücklich erwünscht. Karten für das Konzert von Auf A Wort gibt es vorab bei der Tourist-Information Bad Tölz, Max-Höfler-Platz 1, Tel. (08041) 786715, bei allen München Ticket-Vorverkaufsstellen oder im Internet unter www.konzertbuero-landshut.de.

"Residenz Schloss und Riegel" Komödie in 3 Akten von Winnie Abel Kartenreservierung unter: info@loisachtaler-bb.de Beginn jeweils 20:00 Uhr Einlass 18:30 Uhr