Maschinenhaus – Kulturbrauerei

Die Show wird vom 03.12.26 auf den 18.03.27 verschoben. Schwarze, weit sitzende Jeans, schwarze Nikes und eine schwere Lederjacke auf den Schultern. Der Hamburger moé wirkt unaufdringlich und ist dennoch sofort präsent. Seine Musik ist ein Safe Space für die Geschichten, die wir niemandem erzählen. Er legt in seinen Texten seine ungefilterte Gedankenwelt offen – es sind Gefühle, die wir alle kennen, aber viel zu selten aussprechen dürfen. Und darin liegt seine größte Kraft: Man fühlt sich in seiner Musik verstanden. moé ist Teil des Hamburger Kollektivs „TOOLOUDFORTHEROOM“, das eine vielfältige Gemeinschaft von Künstlern, Produzenten, Videografen und diversen Kreativen umfasst. Hier hat er eine kreative Heimat gefunden, die nicht nur als Inspirationsquelle dient, sondern es ihm auch ermöglicht, seine künstlerische Vision zu verwirklichen und seinen einzigartigen Stil zu perfektionieren. In seinem kommenden Album “Geschichten die wir niemandem erzählen” erzählt er von einer Generation, die zwischen Hauspartys, Selbstzweifeln und Freiheitsdrang feststeckt. Die zu alt ist, um sich noch als Kind zu fühlen und gleichzeitig nicht bereit ist für eine Welt, die Leistung über Gefühle stellt. Es handelt von traurigem Lachen, vom großen Schweigen und von der Erkenntnis, dass nicht alles gut sein muss, um sich echt anzufühlen. “Geschichten die wir niemandem erzählen” richtet sich an Menschen mit Gedanken, Gefühlen und Bedürfnissen, die in unserer Gesellschaft zu selten Platz finden. An Menschen, die sich nicht genug fühlen, obwohl sie es sind. An die sogenannten Verlierer, für die Verlieren keine Pose ist, sondern Realität. Ungeschönte und ungefilterte Geschichten aus seinem Leben, die außerhalb der Kunst keinen Raum finden und genau deshalb erzählt werden müssen. Präsentiert von

Die Kultband Dr.Feelgood ist und bleibt ein Phänomen. Wer die Band heute bei einem Konzert erlebt, kommt unweigerlich in Kontakt mit dieser rauen, kompromisslosen Live Energie, die sie in den siebziger Jahren zu einer der weltweit bekanntesten und spannendsten Live Bands der aufkommenden britischen Pubrock-Szene machte. „Messerscharfer Brocken R´n´B“ nennt das Classic Rock Magazin ihren damals entwickelten Stil, der die Seele schwarzer Musik, vor allem des Blues, mit der Rotzigkeit der aufkommenden Punk-Bewegung verbindet. 1970 auf Canvey Island, Essex, gegründet, erreichte Dr.Feelgood mit ihrem Album „Stupidity“ nach ihrem No.1 Erfolg in den U.K. Charts Fans aller Coleur. Weitere Erfolge mit Single Veröffentlichungen folgten mit Songs wie Roxette, Back in the Night, Milk and Alcohol, Down at the Doctors. Ihre Version von See You Later Alligator erhielt sogar Gold Status! Mit Kevin Morris am Schlagzeug, Phil Mitchell am Bass und Gordon Russell an der Gitarre stehen seit 1983 noch immer Musiker der letzten Besetzung um Original-Sänger Lee Brilleaux auf der Bühne. Er verstarb 1994 und wurde seit 1999 durch Robert Kane (früher The Animals) ersetzt. Auch wenn Dr.Feelgood weiterhin Alben veröffentlicht, zuletzt „Live in Caen“ (2024) und „Damn Right!“ (2022), bleibt das eindeutige Markenzeichen ihre fesselnde Live-Show! Man kann die Energie noch immer spüren, mit der die Band einst die Musik-Clubs auf der ganzen Welt auseinandergenommen haben. Präsentiert von:

Big Daddy Wilsons Album, das im Jahr 2025 veröffentlicht wurde, ist eine ehrliche und tiefgründige Hommage an die Wurzeln der schwarzen Musik – und gleichzeitig ein eindrucksvoller Beweis für die musikalische Vielseitigkeit und Reife des preisgekrönten Künstlers. Mit „Back To The Roots“ lädt Big Daddy Wilson seine Fans auf eine facettenreiche Reise ein, die von Roots-Blues über klassischen Soul und Folk bis hin zu zeitgenössischen Urban Grooves reicht. Jeder Song erzählt eine eigene Geschichte und spiegelt die authentische Verbindung des Künstlers zu den Traditionen der schwarzen Musik wider, gepaart mit modernen Einflüssen und seiner einzigartigen Stimme. Das Live-Erlebnis Authentisch, kraftvoll und voller Leidenschaft: Big Daddy Wilson begeistert mit einem einzigartigen Mix aus Blues, Roots und Soul. Ob als Duo, Trio oder mit voller Bandbesetzung – die Formation bietet ein vielseitiges Repertoire, das von sanften akustischen Klängen bis hin zu elektrisierenden Groove reicht. Egal, ob auf kleinen, intimen Bühnen oder bei großen Festivals – Big Daddy Wilson sorgt für Gänsehautmomente und pure Energie. präsentiert von

Deutschlands führende Artrock-Band startet im April 2027 ihre große Europa-Tournee und bringt ihr mit Spannung erwartetes neues Studioalbum „Human“ erstmals live auf die Bühne. Am 13. April 2027 machen RPWL im Maschinenhaus Station und präsentieren ihr neues Werk live vor Publikum. Die Freisinger Ausnahmeband um Sänger und Keyboarder Yogi Lang sowie Gitarrist Kalle Wallner begeistert seit über zwei Jahrzehnten Fans auf der ganzen Welt mit epischen Klanglandschaften, emotionaler Tiefe und einem unverwechselbaren Sound zwischen Progressive Rock und atmosphärischem Artrock. Seit ihrer Gründung hat RPWL zehn Studio- und zwölf Live-Alben veröffentlicht und sich längst einen festen Platz in der internationalen Prog-Rock-Szene gesichert. Mit ihrem letzten Erfolgsalbum „Crime Scene“ erreichte die Band sensationell Platz 18 der deutschen Albumcharts – ein eindrucksvoller Beweis dafür, dass RPWL kreativer, relevanter und erfolgreicher sind als je zuvor. Auch das neue Album „Human“ verspricht ein außergewöhnliches musikalisches Erlebnis zu werden: ein atmosphärisches Konzeptwerk voller philosophischer Tiefe, kraftvoller Melodien und jener einzigartigen musikalischen Magie, für die RPWL seit Jahren gefeiert werden.

Nach ausverkauften Shows in den vergangenen Jahren ist klar: Freak Schroeder sind längst kein Geheimtipp mehr. Wer damals kein Ticket ergattert hat, weiß, was er verpasst hat – und bekommt jetzt die nächste Chance!<br> Mit groovigen Basslines, modernen Synthesizersounds, markanten Gitarrensoli und fetten Drumgrooves liefert die Band einen Sound, der direkt unter die Haut geht – und ohne Umweg in die Beine.<br> Freak Schroeder spielen selbstgeschriebene, persönliche und ehrliche Songs, voller Gefühl, Energie und echter Live-Power.<br> Hier trifft musikalische Qualität auf pure Spielfreude – Tanzgarantie inklusive. Ein Konzert, das mitreißt, verbindet und noch lange nachhallt.<br> Sichert euch jetzt eure Tickets! Präsentiert von:

Bekkaa – Wird schon wieder leichter Tour 2027 Mit der Wird schon wieder leichter-Tour schlägt Bekkaa das nächste Kapitel ihrer musikalischen Reise auf und präsentiert zugleich ihr kommendes, gleichnamiges Debütalbum. Zwischen Urban Pop, Indie, Hyperpop Momenten und emotionaler Tiefe zeigt sie sich als Artist facettenreicher und weiterentwickelt denn je. Das Publikum erwartet eine intensive Berg- und Talfahrt durch große Gefühle, leise, poetische, gesprochene Momente und auch welche voller Energie. Diese Vielseitigkeit spiegelt sich auch in der Show wider: Fast orchestrale Klangwelten treffen auf poetische Elemente und schaffen Raum für intime, berührende Augenblicke. Gleichzeitig hebt die Tour das Live-Erlebnis auf ein neues Level – mit treibenden Sounds, ausgelassener Party und Momenten, die kompromisslos nach vorne gehen. Eine Show voller Kontraste, die berührt, bewegt und Hoffnung schenkt – am Ende bleibt das Gefühl: wird schon wieder leichter. Präsentiert von

X-Perience starten mit neuer Sängerin VEERLE und „Miami Dark“ in ein neues Kapitel. 30 Jahre nach ihrem internationalen Durchbruch erfinden sich X-Perience neu. Doch dieses Mal ist vieles anders: Mit der neuen Sängerin VEERLE, neuen Songs und dem neuen Live-Konzept „Miami Dark“ schlägt die Band ein neues Kapitel ihrer Geschichte auf. Nach dem Ausstieg der langjährigen Sängerin Claudia Uhle haben die X-Perience-Gründer Matthias Uhle und Alexander Kaiser die Live-Band für 2026 neu aufgestellt. Im Zentrum steht VEERLE – eine junge neue Stimme, die den charakteristischen Sound von X-Perience nicht kopieren, sondern in die Gegenwart und Zukunft führen soll. Das neue Konzept trägt den Titel „Miami Dark“. Es ist kein reiner Nostalgie-Abend, sondern verbindet die großen X-Perience-Hits mit neuen Songs, überraschenden Cover-Reworks und Mash-ups. Klassiker aus den 80er- und 90er-Jahren, Eurodance, Pop und moderne elektronische Sounds treffen dabei auf die musikalische DNA der Band. „A Neverending Dream“, „Magic Fields“, Songs aus den erfolgreichen Alben „555“ und „We Travel the World“ und neues Material stehen damit nicht einfach nebeneinander. Sie werden Teil einer neuen Live-Dramaturgie, die Bekanntes neu interpretiert und den Sound von X-Perience weiterentwickelt. Dabei bleibt die Band ihrem elektronischen Fundament treu: Synthiepop trifft auf Dark Electronica, moderne EDM-Elemente und eine cineastische Klang- und Bildwelt. Die Show entwickelt sich von den bekannten Hits über überraschende Neuinterpretationen bis zum großen euphorischen Finale. „Du denkst, Du kennst uns. Aber so hast du uns noch nicht erlebt.“ Dieser Satz aus dem neuen „Miami Dark“-Konzept bringt den Abend auf den Punkt. Gleichzeitig gibt es 2026 einen besonderen Grund zum Feiern: Vor 30 Jahren erschienen der Mega-Hit „A Neverending Dream“ und das Debütalbum „Magic Fields“. Der Song wurde zu einem der großen deutschen Synthiepop-Hits der 1990er-Jahre und machte X-Perience weit über Deutschland hinaus bekannt. Drei Jahrzehnte später blickt die Band jedoch nicht nur zurück. Parallel zur neuen Live-Formation arbeitet X-Perience an einem neuen Album. Die Annual Party im Kesselhaus wird damit zur Verbindung zwischen Vergangenheit und Zukunft: 30 Jahre X-Perience – und gleichzeitig der Beginn einer neuen Ära. Neue Stimme. Neue Songs. Neuer Look. Miami Dark.