SHOWPALAST MÜNCHEN

MUSICAL DREAMS ON ICE Starsolisten, Eistänzer und Akrobaten Diese spektakuläre Show entführt die Zuschauer in eine Welt der ganz großen Gefühle - voller Magie und Emotionen. Musical Dreams on Ice ist eine beeindruckende Kombination aus Solisten der Musicalszene, atemberaubenden Eiskunstläufern und akrobatischen Weltklasse-Darbietungen und entführt das Publikum in eine Fantasiewelt, in der alles möglich ist! Packende Musical-Songs, in der sich Hit an Hit reiht. Die große LED-Wand verwandelt die Bühne in wenigen Sekunden in wundervolle Landschaften, bereit für neue musikalische Highlights aus den vielen berühmten Musicals und Filmen, die wir alle so lieben - Wicked, Tarzan, Aladdin, Arielle, Schöne und das Biest, Mulan, Eiskönigin, Encanto, Der König der Löwen und viele mehr. Starke Charaktere schenken Mut, den eigenen Weg zu gehen, selbst wenn das Unbekannte ruft! Elsa, die Eiskönigin, lässt mit ihren magischen Kräften Landschaften zu Eis erstarren und Wicked beweist, dass wahre Freundschaft gegen alle Widerstände besteht. Aladdin meistert jede Herausforderung mit Mut und Herzensgüte, und Die Schöne und das Biest erinnert uns daran, dass wahre Schönheit von innen kommt. Besonderen Wert wird bei der Eisshow auf Nachhaltigkeit gelegt. Das Ensemble läuft auf extra angefertigten Kunststoff-Eisplatten. Musical Dreams on Ice ist ein wunderbares Musical-Event für alle, die jung oder junggeblieben sind, für die großen und die kleinen Träumerinnen und Träumer, für alle, die sich von Musik, Fantasie und außergewöhnlichen Charakteren mitreißen lassen wollen. Das Publikum erlebt eine Show, die Herzen berührt und Erinnerungen schafft, die ein Leben lang halten.

Weltliteratur & Roots-Musik: Heiner Lauterbach präsentiert „Like a Hobo“ Schauspielstar Heiner Lauterbach nimmt sein Publikum mit auf eine literarisch-musikalische Reise durch die Vereinigten Staaten. Mit seinem Programm „Like a Hobo“ setzt er sich mit der literarischen DNA der USA auseinander, den großen Erzählern, die die Weltliteratur inspiriert und mitgeprägt haben und deren Texte bis heute nichts von ihrer Relevanz verloren haben. Er konzentriert sich dabei auf die kleinen, feinen, unbekannteren Geschichten von Mark Twain: Dem Urvater der modernen US-Literatur, bekannt für seinen scharfsinnigen Humor und seine gesellschaftskritischen Beobachtungen. John Steinbeck: Als Nobelpreisträger fing er das Schicksal der kleinen Leute und Wanderarbeiter während der Weltwirtschaftskrise ein. Seine Texte sind tief humanistisch und voller Empathie für die Außenseiter. William Faulkner: Er sezierte die Seele der amerikanischen Südstaaten und gilt als einer der wichtigsten Wegbereiter der literarischen Moderne. Truman Capote: Bekannt für seinen brillanten Stil und die Fähigkeit, die tiefsten menschlichen Schattenseiten mit kühler Präzision zu beschreiben. O’ Henry: Der Großmeister der Kurzgeschichte. Seine Texte zeichnen sich durch pointierte Wendungen und ein tiefes Verständnis für die Ironie des Schicksals im urbanen Leben aus. Jack London: mit seinen präzisen Beobachtungen und spannenden Abenteuer-Geschichten. F. Scott Fitzgerald: Er hat neben seinem Meisterwerk „Der große Gatsby“ noch viele brillante Geschichten geschrieben. Als großer Musikfan beschäftigt sich Heiner Lauterbach aber nicht nur mit den großen Literaten, sondern spannt den Bogen auch zu den musikalischen Geschichtenerzählern, die mit ihrer Musik nicht nur den Blues begründet haben, sondern die Musikwelt entscheidend geprägt und das Fundament gesetzt haben für die heutige Soul-, Rock- und Popmusik. Der COLOGNE BLUES CLUB feat. Timo Gross liefert den Soundtrack zum Abend, eine Hommage an „Storyteller“ wie Robert Johnson: Die Legende des Delta Blues und Leadbelly: Ein kraftvoller Sänger, der den Folk und Blues aus den Gefängnissen des Südens in die Welt trug. „Like a Hobo“ ist kein gewöhnlicher Leseabend. Heiner Lauterbach präsentiert eine Show, die die Großen der US-Literatur mit den großen Musikern des Landes zusammenbringt. Eine faszinierende Mischung aus „Spoken Word“ und Konzert.

THE BEST OF ENNIO MORRICONE in Concert Stargast: MARC BREITFELDER (Harmonica) Großes Orchester, Sänger und Chor der Milano Festival Opera Der weltbekannte Oscar-Preisträger Ennio Morricone gilt als einer der produktivsten Komponisten der Geschichte der Filmmusik, er hat über 500 Filmmusiken für Kino und Fernsehen geschrieben und dabei legendäre Stücke geschaffen. Seinen letzten Oscar bekam er im Februar 2016 für Tarantino’s „The Hateful 8“. Unsterblich machte sich Morricone bereits vor fast 50 Jahren mit seiner Musik zu „Spiel mir das Lied vom Tod“. Besondere Bekanntheit erlangten seine Kompositionen zum Italowestern-Klassiker „Zwei glorreiche Halunken“, zu Roland Joffés Drama „Mission“ und für Giuseppe Tornatores Film „Cinema Paradiso“. Seine Fans können die unvergesslichen Werke Morricones live in ausgesuchten Städten erleben. Stargast Marc Breitfelder zählt weltweit zu den besten Harmonica-Spielern. Dazu steht auf der Bühne, das große Ensemble aus Solisten, Orchester und Chor der Milano Festival Opera, um die mitreißende Musik Morricones zum Leben zu erwecken. ORIGINAL-FILMSZENEN Die technisch aufwändige Leinwand-Animation mit den Original-Filmszenen verdichtet die packende Atmosphäre und bringt den berühmten Gänsehaus-Effekt, dem sich niemand entziehen kann. Zu Ennio Morricones wichtigsten Arbeiten zählen die Soundtracks zu „The Hateful 8“, „Spiel mir das Lied vom Tod“, „Kill Bill 2“, „Mein Name ist Nobody“, „Zwei glorreiche Halunken“, „Es war einmal in Amerika“, „Für eine Handvoll Dollar“ und „Die Unbestechlichen“. Pressestimmen: „Das Orchester läuft zur Höchstform auf – mit Mundharmonika und Westerngitarre.“ (Neue Presse)

The Magic of Hans Zimmer The Concert Großes Orchester, Solisten & Chor der Cinema Festival Symphonics Künstl. Leitung: Stephen Ellery Mächtig. Schön. Atemberaubend. So lässt sich die Musik des zweifachen Oscar-Gewinners Hans Zimmer beschreiben. Seine berühmtesten Melodien, von der heldenhaften Power eines „Gladiator“ bis hin zu den tief berührenden Harmonien des „Der König der Löwen", vom melancholischen „Rain Man“ bis zum nervenaufreibenden „Inception“, demonstrieren eindrucksvoll Zimmers Gabe, die Zuhörer direkt ins Herz der Filmgeschichten zu führen. Zimmers Sinn für epische Erzählung und sein feines Gespür für die emotionale Tiefe jeder Szene haben ihm einen festen Platz in den Herzen von Musikliebhabern und Kinogängern gesichert. Seine Musik ist weit mehr als eine Ansammlung schöner Melodien – sie ist eine universelle Sprache, die berührt, inspiriert und verbindet. „The Magic of Hans Zimmer - The Concert“ ist eine Hommage an den meisterhaften Filmkomponisten, dessen Werk für Emotion und Gänsehaut steht. Das Ensemble aus Solisten, Chor und großem Orchester der Cinema Festival Symphonics interpretiert meisterhaft die Welt der unvergesslichen Kompositionen, die seit Jahren Kinosäle zum Beben und Herzen zum Klopfen bringen. Von der imposanten Intensität der „Fluch der Karibik“ bis hin zur futuristischen Tonwelt von „Inception“ bieten das große Orchester, die Solisten und der Chor ein unverzichtbares Erlebnis für Fans der Filmmusik. Epik und dramatisch, wenn die ersten Noten von “The Dark Knight” den Raum erfüllen. Spannung und Action durchströmen den Saal, wenn die kraftvollen Klänge von „Mission Impossible“ die Zuhörer in ihren Bann ziehen. Jeder Ton, der durch den Konzertsaal schwingt, lässt die Gäste in Welten der Filmmusik eintauchen. Die epischen und dramatischen Kompositionen werden durch eine atemberaubende Kulisse aus synchronisierten Leinwand-Animationen und Lichteffekten verstärkt. „The Magic of Hans Zimmer - The Concert“ ist ein einzigartiges Erlebnis voller gewaltiger Momente, die lange in Erinnerung bleiben. Ein echtes Spektakel, das die musikalischen Triumphe Hans Zimmers auf beeindruckende und leidenschaftliche Weise ins Rampenlicht rückt.

Royal Classical Ballet präsentiert SCHWANENSEE Ballett von Peter I. Tschaikowsky Künstlerische Leitung: Rimma Wachsmann „Schwanensee“, das wohl bekannteste Ballett von Peter I. Tschaikowski, verzaubert seit 1877 Generationen von Zuschauern mit seiner traumhaften Handlung und seiner unverwechselbaren Musik. Die poetische Choreografie und die ikonischen Schwan Figuren verleihen dem Werk eine besondere Magie und Ästhetik, die sowohl Tänzer als auch Publikum fasziniert. Schwanensee: Die zeitlose Faszination eines Ballettklassikers Das Ballett erzählt in der feinsten traditionellen Ballettsprache die Geschichte von Prinz Siegfried, Prinzessin Odette und dem Zauberer Rotbart. Eine Geschichte des Triumphs der Liebe über finstere Mächte, dargestellt in einer Sprache aus Anmut und Emotion, die das Royal Classical Ballet mit schierer Perfektion zum Leben erweckt. Für das Publikum aller Altersgruppen öffnet sich das Tor zu einer Welt faszinierender Schönheit und führt vor Augen, wie hinter schwebender Leichtigkeit auf der Bühne Hingabe und Disziplin stehen. Das seit mehr als 100 Jahren bekannte Ballett „Schwanensee“ zeichnet sich durch seine perfekte Technik und seine tiefe emotionale Ausdruckskraft aus. Mit höchster Präzision verwandeln die Tänzerinnen und Tänzer ihre Körper in Instrumente der Kunst, die eine Geschichte von Liebe, Verzweiflung und Verwandlung erzählen. Rimma Wachsmann, bekannt für ihre innovativen Interpretationen und ihren ausgeprägten Sinn für Ästhetik, verleiht diesem klassischen Werk eine frische Perspektive und führt das Ensemble zu neuen kreativen Höhen. Das Royal Classical Ballet hat sich über die Jahre hinweg einen hervorragenden Ruf erarbeitet, und diese Tournee bietet die ideale Gelegenheit, die Schönheit und die technische Brillanz des klassischen Balletts erneut zu erleben. Begleitet von der eindrucksvollen Musik von Peter Tschaikowsky, erwartet das Publikum eine visuelle und akustische Meisterleistung. Überragende Choreografien, opulente Kostüme und eine stimmungsvolle Bühnengestaltung werden dafür sorgen, dass „Schwanensee“ zu einem unvergesslichen Erlebnis wird, das die Zuschauer in die magische Welt des Ballettträumes entführt. Mit höchsten Ansprüchen künstlerisch geleitet von Rimma Wachsmann lädt das Royal Classical Ballet ein in die zauberhafte Welt von „Schwanensee“ - ein Ereignis, das die Tradition des klassischen Balletts in seiner höchsten Form feiert und gleichzeitig neue künstlerische Akzente setzt.