Bürgerzentrum Oberschleißheim

Toni Bartl ist ein Meister darin, den Rhythmus des alpinen Alltags in ein audio-visuelles Klangspektakel zu verpacken. Virtuos präsentieren seine Alpin Drums die gesamte Bandbreite der Percussion-Kunst. Als echter „Bergbauernbua“ und Weltmeister an der Steirischen Harmonika weiß Bartl, wie man ein spektakuläres „Alpenglühen“ mit eindrucksvollen Klanginszenierungen auf die Bühne zaubert. Das hat er eindrucksvoll mit dem inzwischen weltberühmten Stück „Blechlawine“ gezeigt: das Highlight aus dem ersten Programm der furiosen und energiegeladenen Musikshow Alpin Drums wurde als Video im Internet millionenfach geklickt. Es folgten Gastspiele in großen TV-Shows, Auftritte in ganz Europa und sogar im Oman. Im November ist das Quartett von Toni Bartl mit der neuen Show „Alpenglühen!“ wieder in Oberschleißheim! Die Profimusiker überraschen mit neuen Nummern, wobei die Highlights aus den ersten Programmen nicht fehlen dürfen: gewöhnliche Utensilien des Bergalltags werden so ideenreich und witzig zu Musikinstrumenten modifiziert, dass sie einen unglaublichen Sound abgeben. Dieser verschmilzt humorvoll zu einem künstlerischen Gesamtkunstwerk, das das Publikum immer wieder in größtes Staunen versetzt und begeistert. Da grooven Werkzeugkästen und Milchkannen zu klatschenden Händen, fliegen Messer in atemberaubendem Tempo auf ein Brotzeitbrettl, das nur Sekunden später als tönender Tischtennisschläger den Takt angibt. Akrobatisch geht es weiter mit einem mitreißenden Klopf-, Klepper- und Klappstuhltanz, dem ein virtuoses Solo auf Suppenlöffeln folgt. Und mit dem satten Sound von vier Holzfassln können selbst Kodotrommler kaum mithalten. Der Takt der Axt, das Rauschen der Sense, das Zischen des Melkens – das Leben in den Bergen ist Rhythmus pur. Und tatsächlich: „Die Alpen glühen!“.

ZAUBEREI & LIEDEREI - gute Laune -Lieder mit Tuija und Csaba Liebe Kinder, liebe Eltern und Großeltern, Wir finden es sehr wichtig, Musik allen Menschen näher zu bringen, besonders Euch Kindern und Euch zum Mitmachen zu bringen, Euch fremde Kulturen vorzustellen und die Freude, die Musik dem Menschen bringen kann, zu zeigen. Dieses „Eventchen" ist als ein „Mehr-Generationen-Konzert“ gedacht, in dem Ihr Kinder Eure Eltern aber auch Eure Omas und Opas zum Konzert mitnehmen könnt. Alle können und sind eingeladen im Konzert mitzumachen. Wir nehmen Euch Konzertbesucher mit auf eine interaktive und spannende „Reise" mit Songs aus verschiedenen Ländern und in verschiedenen Sprachen. Wir sind Tuija Komi aus Finnland, Gesang & Instrumente und Csaba Gál aus Ungarn, Gesang und Gitarre. Egal ob Groß oder Klein (Kinder ca. 3-7 Jahre, Erwachsene bis ca. 109 J.), mit den beiden sympathischen und mitreißenden Musiker-/innen wird es jedem Spaß machen. Wir singen und spielen auch gemeinsam. An Bewegung wird es auch nicht mangeln. Vielleicht gibt es sogar noch eine Überraschung ...!? Wir sind soweit! Jetzt braucht Ihr nur noch zu unserem Konzert zu kommen und die spannende und lustige Reise in fremde Länder und zu fremden Kindern kann beginnen. Wenn wir dann wieder zurück sind, sind es keine fremden Länder mehr und fremde Kinder, nein, vielleicht sogar sind es neue Freunde für Euch, von denen Ihr noch mehr erfahren wollt. Also, los geht’s, lasst uns die Reise starten. Wir warten schon auf Euch!

Quadro Nuevo Quadro Nuevo spielt Weihnachtslieder. Ungewohnt und doch vertraut. Bekannte und selten gehörte Stücke werden von den vier Virtuosen charmant interpretiert. Einzigartig, filigran, gefühlvoll. Erinnerungen an die eigene Kindheit. Draußen die Winterluft, drinnen der Kerzenduft. Bratäpfel schmoren im Ofen. Klänge der freudigen Erwartung. Mit Liedern wie Es ist ein’ Ros’ entsprungen und Maria durch ein’ Dornwald ging blickt Quadro Nuevo zurück in die Jahrhunderte und setzt des Menschen Suche nach Trost und Liebe musikalisch um. Das akustisch-instrumentale Quartett spielt zur Vorweihnachtszeit eine sehr persönliche Auswahl an stimmungsvollen Melodien vor. Ein besonderes Konzert in der vierten Jahreszeit! Quadro Nuevo tourt seit 1996 durch die Länder der Welt und gab über 4000 Konzerte. In dieser Zeit hat das Ensemble eine ganz eigene Sprache der Tonpoesie entwickelt. Sie ist geprägt von der europäischen Spielform des Tango, der leidenschaftlichen Liebe zum Instrument und von großer Spielfreude. Alle Alben von Quadro wurden mit dem Deutschen Jazz Award ausgezeichnet und kletterten in die Top Ten der Jazz- und Weltmusik-Charts. Darüber hinaus erhielt das Quartett zwei Mal den ECHO und eine Goldene Schallplatte. Mulo Francel: Saxophone, Klarinetten Dietmar Lowka: Kontrabass, Percussion Andreas Hinterseher: Akkordeon, Bandoneon, Trompete Tim Collins: Vibraphon

Christian Springer „Leider“ Ein Vorschlag zum Optimismus. Christian Springer fängt immer da an, wo andere sagen: „Es geht nicht. Leider.“ Bremser, Blockierer und Bedenkenträger machen unser Leben zäh. Aber er ist im Bayern des Franz Josef Strauß aufgewachsen, hat als Student Nazis aufgespürt, und eine linke Partei gegründet, aus der er sich dann selbst rausgeschmissen hat. Das hat seinen Blick geschärft und die Leidenschaft zur Realsatire genährt. Er redet schnell, lässt keine Pointe aus und prescht mit seinem Publikum lässig durch ernste Themen. Wenn er von der Bühne steigt, macht er im realen Leben weiter. Er setzt die kabarettistische Weltsicht um ins Tun. Dazu gehören Vorträge an Schulen und sein Verein Orienthelfer e.V. Christian Springer zeigt: Auch politische Themen können rocken. Seine monatliche Kabarettsendung „schlachthof“ moderiert er gemeinsam mit dem Kollegen Michael Altinger und wenn er dann noch eine Zeitlücke findet, schreibt er wieder ein Buch. Er ist der Kabarettist für Herz und Hirn, „kein Prediger, sondern ein Handwerksmeister der Weltverbesserung.“ Denn es herrscht: Kabarettnotwendigkeit!

MAGIC BUZZ – bestehend aus Uli Maier (guitars & vocals); Thomas Henzen (drums); Ingo van Koll (bass & vocals) und Julian Maier (guitars & vocals,) spielen am Faschingssamstag Highlights der vergangenen Jahrzehnte – mit Songs von The Police, Creedence Clearwater Revival, Steve Miller, Rolling Stones, Oasis, Beatles, Bryan Adams, Kinks. U2 und vielen mehr. Die 4 Musiker sind somit im klassischen Rock, Folk & Blues zuhause, bilden als Live Act eine schlagkräftige Einheit und garantieren mitreißenden und druckvollen Sound mit eigener Prägung. Es darf getanzt werden und für das leibliche Wohl sorgt das Team der Bürgerstuben! Uli Maier (guitars & vocals) war in den Mitt80ern mit der Formation HENRY CADDY BAND im deutschsprachigen Raum aktiv, es gelang, den Mundart Radioerfolg „I werd a Mo“ herauszubringen. In der Folgezeit war er als Musiker auch mit der Bayrischen Nicki in Deutschland, Österreich und Schweiz unterwegs. Sein Songwriter-Projekt SOUNDSEGLER beinhaltet deutschsprachige Lieder, bei denen er sich vom Sound der 60er und 70er Jahre inspirieren lässt. MAGIC BUZZ ist für ihn eine vortreffliche Möglichkeit, wichtige Protagonisten dieser Epoche zu interpretieren und an der Fortsetzung dieses kulturellen Erbes mitzuwirken. Thomas Henzen (drums) war innerhalb seiner reichhaltigen Historie mit vorgelagertem Studium an der Hochschule für Musik und Theater München und einem Diplom als Orchestermusiker mit Konzertklasse an ca. 1000 Konzerten in den Bereichen Rock/Pop/Jazz/Musical/ Klassik beteiligt. Außerdem konnte er auch an Studio- und TV Produktionen mit internationalen Künstlern wie Joe Cocker, John Farnham oder José Filiciano mitwirken. Im Münchener Raum sorgte in den 80er Jahren insbesondere seine Band „Lovetrick“ für Furore. Ingo Van Koll (bass & vocals) beheimatet in Schondorf am Ammersee, seit dem Alter von 13 Jahren bühnenerfahren, ist er immer wieder auch mit seinem Akkustikbass mit von der Partie und sorgt für den Schub im tieferen Frequenzbereich. Frühere Bands: „Sunrise“, „Potzblitz“ und „Starfish“. Julian Maier (guitars & vocals,) ist jüngstes Bandmitglied und seit jeher fasziniert von der Kraft vieler Songs, die die Musikwelt der letzten Dekaden in ihren Bann zog. Erunterstützt seit 2022 den Sound der bis dahin als Trio wirkenden Gruppe.

Wenn Menschen morgens aufwachen und überlegen müssen, welche Krise heute wohl die wichtigste sein wird, dann bleibt das nicht ohne Folgen. Sozialpsychologen attestieren uns inzwischen eine "Veränderungserschöpfung". Im neuen Bühnenprogramm von Frank-Markus Barwasser geht sein Alter Ego Erwin Pelzig deshalb der Frage nach, was die viel beschriebene „Change Fatigue“ mit uns macht: wer wir werden in einer Zeit grundlegender Veränderungen. Solche mochte der Mensch noch nie, bedeuteten sie immer Gefahr, Risiko und Unsicherheit. Dann hatten Realismus, Vernunft und Gelassenheit selten Konjunktur, dann schlug stets die Stunde der Untergangspropheten und Apokalyptiker, welche die Ängste und Sehnsüchte verschreckter Menschen höchst erfolgreich bewirtschaften. Aber die Probleme nur zu beschreiben und zu beschreien, ist für einen wie Pelzig keine Option. Deshalb sucht er - wie immer in Begleitung seiner beiden Freunde Hartmut und Dr. Göbel - nach einem anderen Weg, mit der durchknallenden Welt umzugehen. Das führt ihn nicht zuletzt ins gut erkundete Reich der Gehirnforschung, in die unerkundeten Weiten des Universums und in die Gedankenwelt kundiger stoischer Philosophen. Erwin Pelzig: "Manchmal denkst du vielleicht, du hast nur noch die Wahl, verrückt zu werden oder religiös. Ich habe es probiert. Kann beides nicht empfehlen". Frank-Markus Barwasser steht seit über 30 Jahren mit seiner Kunstfigur auf Deutschlands Theaterbühnen. Die Süddeutsche Zeitung schrieb: "Die Stimme des polternden Stoikers, des kämpferischen Empathen, des bodenständig Verständigen, der trotzdem nicht alles besser weiß, die des Normalen, der weiß, dass er auf seine Weise verrückt ist." Für 3SAT produzierte Barwasser zuletzt die neunteilige Serie "Beim Pelzig auf der Bank".

Schneeberger & Bakanic Quartett „ Bella Via“ „Avanti, Avanti“ hieß das Debütalbum des Schneeberger & Bakanic Quartetts aus dem Jahr 2023. Damit war der fulminante Grundstein gelegt, der zugleich Ausgangspunkt für die nun folgende Reise ist, auf die man sich mit „Bella Via“ begibt. So lautet der Titel des kommenden Programms, das sich sowohl in der Besetzung als auch stilistisch als Weiterführung des ersten versteht. Der Weg ist eingeschlagen und er ist schön. Bella Via eben. Dabei führt der musikalische Weg über die Alpen nach Italien und von dort nach überallhin: „Alpin Swing“ lautete schon vormals das Motto und diesem bleibt man auchhier treu. Gypsy-Jazz trifft auf Tango, daneben gibt es Anleihen aus der Neuen Volksmusik und der Weltmusik. Berührungsängste? Fehlanzeige. Virtuose Höhenflüge wechseln sich mit eingängigen Melodien ab, Stimmungsvolles zum kontemplativen Innehalten wird von mitreißenden, mediterranen Vibes abgelöst, die zum Tanz auffordern. Die Kompositionen entstehen dabei in enger Zusammenarbeit zwischen Diknu Schneeberger und Christian Bakanic: „Nach drei Jahren des gemeinsamen musikalischen Arbeitens wissen wir inzwischen genau, wie wir als Team funktionieren und entwickeln unsere Ideen auch gemeinsam weiter.“ Dabei kommt es zu teils kurioskreativen stilistischen Vermischungen: „Wir spielen einen Tango auf der steirischenHarmonika oder einen alpinen Volkstanz, der zu einer Afro-Latin-Nummer wird. Wirexperimentieren mit musikalischen Stilen, verlieren dabei aber die Wurzeln, den Gypsy-Jazz, nie aus den Augen“. Für Gitarrist Diknu Schneeberger ist im neuen Programmaußerdem eine Verfeinerung auszumachen, denn wenn die Virtuosität ausgeschöpft ist,muss man sich auf den Ausdruck verlagern: „Die Qualität meiner Musik verändert sich mit meinem Herzenszustand.“ Dabei versteht es das Quartett, die Hörer:innen auf ihre musikalische Reise mitzunehmen, um nicht zu sagen mitzureißen, und lässt diese unmittelbar in die Klangwelten ihres Gitarre- und Akkordeonuniversums eintauchen. Man kann sich der Lust, die dieses Album macht, nicht entziehen: Lust auf Tanz, Lust aufs Reisen, Lust darauf, neue musikalische Landschaften zu entdecken. „Bella Via“ ist ein Roadtrip im besten Sinne, an dessen Ende mit einer eigenen Version von „Besame mucho“ der Sehnsucht nach Liebe gefrönt wird. Das Schneeberger & Bakanic Quartett hat sich in den vergangenen Jahren längst einen Namen gemacht und kann auf Auftritte im Wolkenturm Grafenegg, im Bruckner Haus Linz, im Konzerthaus Wien oder bei den Salzburger Festspielen zurückblicken. Die Initiatoren des Quartetts, der Gitarrenvirtuose Diknu Schneeberger und der Akkordeongroßmeister Christian Bakanic, sind individuell feste Größen in der österreichischen wie internationalen Musikszene, haben Tourneen durch China, Japan, Indien, Mexiko und Europa hinter sich. Beide stehen unabhängig voneinander für Virtuosität, Erfindungsreichtum und Spontaneität. Dass sie sich vor drei Jahren gefunden haben, ist ein musikalischer Glücksfall. Denn ihr musikalisch-kreatives Potenzial scheint keine Grenzen zu kennen. In dem Kontrabassisten Martin Heinzle und dem Rhythmusgitarristen Julian Wohlmuth fand man die perfekte Ergänzung zum Quartett, das sich nun wieder auf die Reise macht.