Lindenpark Potsdam

Ho, ho, hokus-pokus! Pünktlich zur Adventszeit bringt der Zauberkünstler Felix Wohlfarth Weihnachtswunder auf die Bühne, die sogar den Weihnachtsmann staunen lassen würden! Mit einer gehörigen Portion Humor und einer Menge Magie erleben nicht nur die kleinen, sondern auch großen Zuschauer magische Momente. In dieser außergewöhnlichen Zaubershow für die ganze Familie dreht sich alles um die geheimnisvolle Weihnachtszeit. Felix verbindet urkomische Comedy mit unerklärlichen Phänomenen und sorgt so für strahlende Augen und offene Münder. Bei Felix wird nicht nur zugeschaut – hier werden die Kinder zu Stars der Zaubershow! Mit vielen Mitmachaktionen, Spaß und Fantasie werden die Kinder selbst zu Magiern und erleben ein unvergessliches Abenteuer mit vielen Überraschungen! Und das Besondere: Bei den Weihnachtsshows von Felix sorgen besondere Überraschungsgäste für zusätzliche magische Momente. Aus datenschutzrechtlichen Gründen benötigt YouTube Ihre Einwilligung um geladen zu werden. Akzeptieren

So schnell ist ein Jahr auch schon wieder rum. Kommt vorbei zu unserer großen Silvester Sause zum Jahresende 2026! Mit einem kostenlosen Sekt zum Anstoßen um Mitternacht, einem gemütlichen Außenbereich mit Feuerschale und Musik von DJ Pasi feiern wir mit euch ins neue Jahr. Außerdem übertragen wir Silvesterparties aus aller Welt und zum Jahreswechsel gibt es den großen Countdown. Natürlich mit fetzigem Kaltfeuerwerk und aktuellen Party-Sounds, gemischt mit Kult-Klassikern und toller Atmosphäre! Der Eintrittspreis enthält ein Glas Sekt um Mitternacht, weitere Getränke und Snacks müssen gesondert an unseren Bars erworben werden.

Deep Purple gilt zusammen mit Led Zeppelin und Black Sabbath als Wegbereiter des klassischen Hard Rock. Mit Titeln wie Black Night, Smoke on the Water, Child in Time oder Burn schuf die Band Klassiker für die Ewigkeit, die auch nach 50 Jahren nichts von ihrer Frische und Authentizität eingebüßt haben. Purple Rising interpretiert die Musik von Deep Purple gekonnt virtuos, ganz im Stil der Siebziger: Furiose Improvisationen und wilde Duelle zwischen Gitarrist Joachim Villwock und Tastenmann Andreas König, der bereits mit Deep-Purple-Legende Jon Lord auf der Bühne stand, lassen Songs wie Child in Time und Space Truckin’ gerne auch einmal die 20 Minuten-Marke sprengen. Scheinbar spielend meistert dabei der charismatische, stimmgewaltige Frontmann Michael Baum den Spagat zwischen sämtlichen Deep-Purple-Sängern. Wie beim Original anno 1970 wird so jedes Konzert zu einem einzigartigen Erlebnis. Purple Rising weiß jedoch nicht nur musikalisch, sondern auch mit einer energiegeladenen Bühnenshow auf Original-Instrumenten zu begeistern. Marshall-Türme, ein Ludwig-Drumset, eine Hammond C-3 nebst zwei Leslies und die Fender Stratocaster sind für eine authentische Darbietung ebenso obligatorisch wie die extravaganten Showeinlagen des Gitarristen, die Erinnerungen an die Bühnenpräsenz des jungen Ritchie Blackmore wach werden lassen. Come taste the Band! Aus datenschutzrechtlichen Gründen benötigt YouTube Ihre Einwilligung um geladen zu werden. Akzeptieren

Mike Massé ist ein international gefeierter Akustik-Künstler, der für seine epischen Interpretationen von Classic-Rock-Covers bekannt ist. Bekannt wurde er zunächst durch sein Cover-Repertoire auf seinem YouTube-Kanal, der mittlerweile über 400.000 Abonnenten und mehr als 160 Millionen Aufrufe zählt. Massé ist ein leidenschaftlicher Musikliebhaber und hochgeschätzter Akustik-Künstler. Seine Akustik-Arrangements von Rockklassikern werden für ihre Originalität, Kreativität, Genauigkeit und Einfachheit gelobt. Er achtet darauf, den Originalaufnahmen treu zu bleiben, bringt aber gleichzeitig sein eigenes meisterhaftes musikalisches Flair in jede Interpretation ein. Er ist bereits als Sänger live mit Barry Goudreau und Sib Hashian aufgetreten, ehemaligen und Gründungsmitgliedern der Band Boston, und hat ein Set mit allen klassischen Boston-Songs gesungen – einige der anspruchsvollsten Rocksongs, die je aufgenommen wurden. Komm und feiere einige der besten Songs, die je geschrieben wurden, bei einem intimen Abend mit epischen akustischen Classic-Rock-Covers. Im Januar 2027 kehrt Mike Masse für seine „Epic Acoustic Classic Rock in Concert“-Tour nach Europa zurück und wird auf dem gesamten Kontinent auftreten. Aus datenschutzrechtlichen Gründen benötigt YouTube Ihre Einwilligung um geladen zu werden. Akzeptieren

Kyles Tolone – Youth Revisited Tour 2026/27 + Special Guest: Paul Holland präsentiert von Frontstage Magazine, Handwritten Mag, Festivalstalker & Spider Promotion Mit ihrem emotionalen Alternative-Rock und intensiven Live-Shows haben sich Kyles Tolone in den vergangenen Jahren eine stetig wachsende Fangemeinde erspielt. Anfang 2025 veröffentlichte die Band mit „Youth“ ihr bislang persönlichstes Album – eine Sammlung von Songs über Aufbruch, Erinnerung und die Frage, was von der eigenen Jugend bleibt. Auf der „Youth Revisited Tour 2026/27“ bringt das Trio diese Songs nun zurück auf die Bühne und verbindet sie mit älteren Fan-Favoriten zu einer energiegeladenen Clubshow. Treibende Gitarren, große Melodien und ehrliche Emotionen sorgen für eine Live-Atmosphäre, die gleichermaßen intensiv wie nahbar ist. Die Tour führt Kyles Tolone im Winter 2026/27 durch ausgewählte Clubs in Deutschland – dorthin, wo Alternative-Rock am besten funktioniert: nah am Publikum, laut und voller Leidenschaft. Termine: 21.11.2026 – Göttingen – Exil 26.11.2026 – Hannover – Kulturzentrum Faust 27.11.2026 – Frankfurt – Ponyhof 28.11.2026 – Köln – Helios 37 15.01.2027 – Langenberg – KGB 16.01.2027 – Krefeld – Kulturrampe 17.01.2027 – Hamburg – Knust 23.01.2027 – Potsdam – Lindenpark https://kylestolone.com Aus datenschutzrechtlichen Gründen benötigt YouTube Ihre Einwilligung um geladen zu werden. Akzeptieren

Nach ihrer erfolgreichen Akustik-Tournee kehrt Die Seilschaft 2027 zu ihrem grundehrlichen, elektrischen Bandsound zurück. Mit dem Titel – UNGEFILTERT – präsentiert die Band um Frontmann Christian Haase ein Set, das die Brücke zwischen tiefer Tradition und kraftvoller Erneuerung schlägt. Der Tourtitel ist dabei Programm: unverfälscht – rau – UNGEFILTERT, so präsentiert sich die Seilschaft in 2027: Die Band verzichtet gewollt auf glattpolierte Inszenierungen und setzt stattdessen auf die Kraft der direkten Begegnung. Für die Fans bietet sich dabei eine einmalige Gelegenheit: Sie können hautnah und live dabei sein, wenn neue, noch unveröffentlichte Songs, ungefiltert Gestalt annehmen und nach der Tour den Weg auf das neue Album finden. Trotz dieser Sicht nach vorn bleibt die Band natürlich ihrem Ursprung treu. Wer einen Abend mit der Seilschaft verbringt, weiß eben auch um die Bedeutung des musikalischen Erbes von Gundermann. Seine Lieder bilden auch 2027 den resonanzstarken Kern der fast 3-stündigen Setliste. Dabei wird der TATORT-Titelsong „Überlebe wenigstens bis morgen“ genauso im Programm sein, wie „Gras“ oder „Linda“ – jene Klassiker, die spätestens durch den preisgekrönten GUNDERMANN-Kinofilm bekannt geworden sind. In einmaliger Seilschaft-typischer Rock&Folk-Attitüde atmen jene Klassiker fernab von heutigen 3-Minuten KI-Popsongs, nun echte Lebendigkeit, die weit über verstaubte Nostalgie hinausgeht. Gemeinsam mit den Songs vom Erfolgsalbum DEIN PAKET entsteht so ein stimmiger Abend, der schon seit Jahren das Lebensgefühl mehrerer Generationen widerspiegelt und Menschen zusammenbringt. Die Seilschaft beweist hier mühelos, dass man eigene Geschichte ehren kann, ohne in der Vergangenheit festzukleben. – UNGEFILTERT – … ist also mehr als ein Tourtitel – es ist das Versprechen einer Band, die sich treu bleibt und ihr Publikum als langjährigen Weggefährten versteht. Ein Abend für Fans ehrlicher handgemachter Musik und natürlich allen, denen das Erbe Gundermanns sowieso am Herzen liegt. Aus datenschutzrechtlichen Gründen benötigt YouTube Ihre Einwilligung um geladen zu werden. Akzeptieren

Ich und Herr wer? ICH & HERR MEYER gehören zu den momentan angesagten Kindermusikern Deutschlands. Sie haben keine Haare, aber wer braucht die schon, wenn Musik durch die Adern fließt. Die beiden Berliner Musiker sind mit ihrer vielseitigen Show ein absolutes Live-Erlebnis und präsentieren mittlerweile bundesweit ein Programm für die ganze Familie. Auf ihren ca. 100 Konzerten im Jahr, spielen sie mit musikalischen Einflüssen aus Reggae, Pop, Rock, Rap, Country, Tango und Elektro und vermischen diese Stile mit einer Leichtigkeit, die sofort in die Beine und ins Ohr geht! Dabei gelingt ihnen mühelos ein Spagat zwischen den verschiedenen Altersstufen, sodass wirklich alle Zuhörenden auf ihre Kosten kommen. Ihre Konzerte bieten sowohl Raum für gemeinsames Tanzen, Singen und Mitmachen, sind aber inhaltlich so konzipiert, dass sich auch immer etwas Raum zum Nachdenken und Reflektieren findet. Das gerade erschienene 3. Album SPIELEABEND ist das Jubiläumswerk zum 10 jährigen Bestehen der Band. Derzeit sind ICH & HERR MEYER deutschlandweit mit ihrem musikalischen Grundschul-Workshop “Zukunftsmusik” unterwegs und singen, die 17 Nachhaltigkeits-Ziele der UN #2030 betreffend, eigens hierfür komponierte Pop-Songs. Ein musikalischer “Think Tank” für Kids zu den Themen Klimaschutz, Nachhaltigkeit, um gemeinsam positive Zukunftsvisionen für eine klimafreundliche, nachhaltige und wirtschaftlich funktionierende Welt zu entwickeln! Aus datenschutzrechtlichen Gründen benötigt YouTube Ihre Einwilligung um geladen zu werden. Akzeptieren

Man kann seinen Augen und Ohren kaum trauen, aber es sind nicht wirklich AC/DC die da vorne auf der Bühne abrocken, als gäbe es kein Morgen mehr. Es sind „The Jailbreakers“ aus Halle, die eine dermaßen authentische, energiegeladene und schweisstreibende AC/DC Show abliefern, das man den Unterschied zum Original nicht mehr wahrnimmt. Seit über dreißig Jahren in fast 1000 Gigs haben sie zehntausende von Fans deutschlandweit und über die Grenzen hinaus mit ihrer Live Performance jedes Mal aufs Neue überzeugt. Und wer sie bis jetzt noch nicht erlebt hat, der hat auf alle Fälle im Leben etwas verpasst. In mehr als 100 Minuten Extase mit allem Drum und Dran aus der legendären „Bon Scott Ära“ mit Hits wie „HIGHWAY TO HELL“, „T.NT.“, „TOUCH TOO MUCH“, „IT`S A LONG WAY TO THE TOP“ oder „WHOLE LOTTA ROSIE“ reißen die durchgeknallten Jungs auch den letzten Zuschauer vom Hocker und keiner kann sich dieser Magie entziehen. Ein Konzert mit „The Jailbreakers“ ist genau das Richtige, wenn man einen geilen Rock‘n‘Roll Abend erleben will, den man garantiert so schnell nicht vergisst! Line Up: Leadguitar: Moritz Rhythmguitar: Micha Vocal: Jens Bassguitar: Lemmi/Kai Drums: Jan Aus datenschutzrechtlichen Gründen benötigt YouTube Ihre Einwilligung um geladen zu werden. Akzeptieren

Nach ihrer erfolgreichen „Herz Auf“ Reunion-Tour 2025 gehen „Die Lärmer“ 2027 endlich wieder auf große Reise und präsentieren ihr brandneues und von den Fans langersehntes Album „Wir sind am Leben“ in insgesamt 13 deutschen Städten. Neben allen großen Luxuslärm-Hits, dürfen sich die Fans somit auf neue energiegeladene Musik von den Lärmern freuen, die unter die Haut geht. Mit dem Album „Wir sind am Leben“ und der gleichnamigen Tour im Frühjahr 2027 feiern die 4 Lärmer zudem eine 20-jährige Bandhistorie. Ein Konzerterlebnis, das verbindet, mitreißt und lange nachhallt. Lass Dir diese besondere Tour nicht entgehen und hol` Dir jetzt dein Ticket! Aus datenschutzrechtlichen Gründen benötigt YouTube Ihre Einwilligung um geladen zu werden. Akzeptieren

Die Theater-Comedy für alle, die eine Beziehung führen, führten oder führen wollen! CAVEMAN wirft einen ganz eigenen Blick auf die Beziehung zwischen Mann und Frau. Im „magischen Unterwäschekreis“ begegnet Tom, der sympathische Held im Beziehungsdickicht, seinem Urahn aus der Steinzeit, der ihn an Jahrtausende alter Weisheit teilhaben lässt: Männer sind Jäger und Frauen sind Sammlerinnen! Eine Tatsache, die die menschliche Evolution bis heute nicht hat ändern können. Was der Durchschnitts-Mann schon immer vermutet hat, weiß Tom nun aus erster Hand und fragt sich: „Warum betrachten wir Frauen und Männer nicht einfach als völlig unterschiedliche Kulturen? Mit verschiedenen Sprachen, verschiedenen Verhaltensweisen und verschiedener Herkunft?“ Von dieser Erkenntnis beflügelt, analysiert Tom das befremdliche Universum der Sammlerinnen: Diese geheimnisvolle Welt von besten Freundinnen, Einkaufen und Sex. Mit immensem Mitteilungsbedürfnis und trockenem Humor und ironischen Blick beobachtet Tom auch die Lebensweise des Jägers. Er enthüllt, welche Erfüllung „Rumsitzen, ohne zu reden“ bedeuten kann, warum Männer durch das Fernsehprogramm zappen müssen und dass eine Unterhaltung unter Jägern mit den Worten „Lass uns in den Keller gehen, Sachen bohren“ beginnt und gleichzeitig endet. Der Amerikaner Rob Becker schrieb mit CAVEMAN das erfolgreichste Solo-Stück in der Geschichte des Broadways. Nachdem CAVEMAN in den Vereinigten Staaten von einem Millionen-Publikum bejubelt wurde, feiert der moderne Höhlenmann weltweite Erfolge. In Deutschland startete das Stück im Jahr 2000 in der Regie von Esther Schweins und der Übersetzung von Kristian Bader. CAVEMAN ist Vergnügen pur: Ein Jeder erkennt sich wieder, garantiert. Paare sehen sich an und sagen „Genau wie Du“. Das Stück macht süchtig, Rekorde wie: „Ich war zehnmal in der Vorstellung“ sind keine Seltenheit. Ein funkenschlagendes „One man“-­Spektakel mit viel Humor und durchaus Tiefgang“ – so die Frankfurter Allgemeine Sonntagszeitung. Und die Meinung der taz: „Der CAVEMAN ist nicht nur sehr wahr, sondern auch sehr, sehr komisch.“ Aus datenschutzrechtlichen Gründen benötigt YouTube Ihre Einwilligung um geladen zu werden. Akzeptieren

GOETHES ERBEN & ANKE HACHFELD (Mila Mar) – „Dystopie frisst Empathie“ Part V Im März 2027 findet der fünfte Teil der 2025 begonnenen letzten GOETHES ERBEN Europa-Tour „Dystopie frisst Empathie“ statt. Im vorletzten Tourjahr von GOETHES ERBEN bespielt die Band, um den kreativen Erben Kopf Oswald Henke, noch einmal Spielorte, an denen besonders die Musiktheaterseite von GOETHES ERBEN umgesetzt werden kann. Also ausreichend große Bühnen, auf denen vielleicht sogar die Tänzerin Ida Gross mit von der Partie sein könnte. Aber in jedem Fall ausreichend Raum für die extrovertierte Bühnenpräsenz von Oswald Henke, der eben mit seinem Sprechgesang seit 1989 ein Genre geprägt hat, wie kaum ein anderer. Goethes Erben sind in den zurückliegenden Jahren ihren sehr eigenen und oft auch kontroversen Weg gegangen. Klar abgegrenzt von jeglicher fanatischer, faschistischer, religiöser oder politisch geprägter Ideologie. Trotz aller Düsternis und verstörender Themen blieben sie in ihren Aussagen immer klar und mit empathischen und humanistischen Grundgedanken schicken sie ihr Publikum am Ende ihrer Auftritte auch immer mit einem Funke Hoffnung zurück in ihren Alltag. GOETHES ERBEN Liveauftritte sind keine reinen Konzerte sondern ein besonderes Ereignis, eine ureigene Form des Musiktheaters mit einem Abend voller Erinnerungen, die noch lange nachwirken, wenn man sich darauf einlassen möchte. Besetzung: GOETHES ERBEN Oswald Henke – Worte Tom Rödel – Keyboards Markus Köstner – Schlagzeug, Metall Benni Cellini – Cello Dome Siemers – Gitarren Cornelius Sturm – Bass Aus datenschutzrechtlichen Gründen benötigt YouTube Ihre Einwilligung um geladen zu werden. Akzeptieren

Unauffällig, schüchtern, natürlich. Keine Ahnung wer gemeint ist, aber nicht Pam Pengco, denn bei ihr wird kein Blatt vor den Mund genommen. Schlagfertig, trocken, offen und authentisch präsentiert die Drag Queen ihr erstes abendfüllendes Soloprogramm „Ich entschuldige mich im Voraus!“ Von absurden Lebensweisheiten und musikalischen Leckerbissen, bis hin zu schrägen Anekdoten gepaart mit einer Prise Unruhe trotzt Pam so einigen Klischees und bezieht mit ihrer Spontanität und Improvisationsgabe immer wieder das Publikum mit ein. Erste Reihe, selbst schuld! Raus aus dem Alltag und rein in eine Welt voller Glamour, High Heels und schmutziger Geheimnisse. Wer noch nie mit Travestie in Berührung gekommen ist darf hier vielleicht mal anfassen, so wird jeder Abend zu einem unvergesslichen Erlebnis.

Plückhahn & Vogel – Premiere „mezzoseriös – next level“ Am 9. April 27 starten Plückhahn & Vogel mit ihrem neuesten Programm im Lindenpark. Scharfkantige Satire gehörte schon immer zum Markenkern des Berliner Musik-Satireduos. Mit „mezzoseriös – next level“ ist jetzt eine weitere Zündstufe im lustvollen Umgang mit kollektiven und individuellen Schräglagen aller Art erreicht. Ob es um Gehirnprothesen, Stromausfälle, den Zwang zu nächtlicher Selbstkontrolle oder um die verbreitete Fähigkeit geht, aneinander vorbei zu reden – P&V haben immer das treffsichere Gespür für den evidenzbasierten Klartext. Dabei sind ihre Songs aus der Knautschzone weder zertifiziert noch TÜV-geprüft. Getragen von der markanten Stimme des Sängers Dietrich Plückhahn und von der Fingerfertigkeit des Pianisten Daniel Vogel gehen die musikalisch abwechslungsreich gestalteten Songs klangvoll ins Ohr und noch viel weiter. Dabei folgen Plückhahn & Vogel verlässlich ihrer eigenen Devise, dass nämlich nur die flexible Starre in der Lage ist, dem Stillstand die ihm eigene Dynamik zu verleihen. Instrumental unterstützt werden Plückhahn & Vogel am Premierenabend von Nicolai Ziel am Schlagzeug und Leon Schurz am Bass. Aus datenschutzrechtlichen Gründen benötigt YouTube Ihre Einwilligung um geladen zu werden. Akzeptieren

LORENA kommt zurück nach Potsdam – und will gemeinsam mit dem Publikum noch eine Schippe drauflegen. Bereits zum dritten Mal steht die Hamburger Musikerin in Potsdam auf der Bühne – mit voller 5-köpfiger Band und der ganzen Energie ihres Heart Rock. Ihr Sound steht für emotionale Tiefe, kraftvolle Vocals und ehrliches Storytelling – mit der Energie von The Pretty Reckless, der Pop-Power von Kelly Clarkson und der Stimmgewalt von P!nk. Ihre Songs erzählen von innerem Aufbruch, verletzlichen Momenten und der Stärke, die entsteht, wenn man sich nicht unterkriegen lässt. Viele kennen LORENA durch ihr virales Battle mit „Enjoy the Silence“ bei The Voice of Germany, das über 2,4 Millionen Views erreichte. Doch LORENA hat längst bewiesen, dass sie auf die großen Bühnen gehört: Mit über 1,5 Millionen Streams, einer treuen Fanbase in 77 Ländern, Auftritten beim renommierten Reeperbahn Festival und einer Show im Volksparkstadion vor 32.500 Zuschauer*innen hat sie sich ein starkes Fundament erspielt. Für besondere Aufmerksamkeit sorgte sie zudem jüngst, als Rockikone Skin sie spontan beim Skunk-Anansie-Konzert auf die Bühne holte und beide gemeinsam den Welthit „Weak“ performten – ein Moment voller Frauenpower. Im Februar 2026 veröffentlichte LORENA ihr Debütalbum „Rebel Soul“. Der gleichnamige Titelsong wurde mit dem German Songwriting Award ausgezeichnet und bringt auf den Punkt, wofür diese Künstlerin steht: Selbstbestimmung, Widerstandskraft und der Mut, sich niemals kleinmachen zu lassen. Jetzt Tickets sichern und LORENAs Rückkehr nach Potsdam live erleben! Aus datenschutzrechtlichen Gründen benötigt YouTube Ihre Einwilligung um geladen zu werden. Akzeptieren

Die deutsche Dark Electropop Band Seelennacht wurde 2008 von Sänger und Songwriter Marc Ziegler ins Leben gerufen. Mit ihrer Mischung aus emotionalen Texten, atmosphärischen Melodien und kraftvollen elektronischen Klängen spielt die Band in ihrer ganz eigenen Nische innerhalb der Gothic-/Darkwave- und Synthpop-Szene. Seelennacht verbindet gekonnt düstere Klangwelten mit zugänglichen Melodien und einer authentischen, tiefgründigen lyrischen Ausdruckskraft. Seelennacht steht für eine Symbiose aus Darkwave, Synthpop und Gothic-Elementen, von der Band selbst gerne als „Dark Electropop“ bezeichnet. Die Musik ist geprägt von melancholischen Melodien, tanzbaren Beats und der markanten, eindringlichen Stimme von Marc Ziegler. Inhaltlich, mit Texten auf Englisch und Deutsch, widmet sich die Band Themen wie Sehnsucht, inneren Kämpfen, Selbstreflexion, Streben nach Glück, Sinnsuche, Aufbruch, Melancholie, Liebe, Verlust und der Faszination der Dunkelheit. Vielen Texten wohnt neben dem Gefühl des Verlorenseins in gleichem Maße auch etwas Hoffnunggebendes inne. Ihre Songs schaffen eine Atmosphäre, die gleichermaßen nachdenklich stimmt und begeistert. Visuell zeigt sich die Band in zeitlos dunkler Eleganz, unverkennbar und in aufrichtiger Leidenschaft fürs Gothic-Genre. Mehrere Millionen Streams, weit über 100 gespielte Konzerte und eine über viele Jahre aufgebaute, zahlreiche und treue Hörerschaft beweisen, dass Seelennacht zu einem festen Bestandteil der Szenelandschaft gehört und mit Gewissheit auch in Zukunft zu überraschen weiß. + SUPPORT: BVTRFLY K, CNVX Aus datenschutzrechtlichen Gründen benötigt YouTube Ihre Einwilligung um geladen zu werden. Akzeptieren Aus datenschutzrechtlichen Gründen benötigt YouTube Ihre Einwilligung um geladen zu werden. Akzeptieren Aus datenschutzrechtlichen Gründen benötigt YouTube Ihre Einwilligung um geladen zu werden. Akzeptieren

„Sie lachen mich aus, weil ich anders bin. Ich lache sie aus, weil sie alle gleich sind.“ – Kurt Cobain Dusk plays Nirvana unplugged. Dieses Konzert hat Tradition. Seit über 20 Jahren lassen Dusk jedes Jahr zum Todestag von Kurt Cobain das legendäre „NIRVANA unplugged“ Konzert an verschiedenen Spielorten aufleben und erinnern so an eine musikalische Subkultur, die Mitte der achtziger Jahre begann und mit dem Selbstmord ihres wohl bekanntesten Vertreters Kurt Cobain im April 1994 ein Ende fand. Der kanadische Sänger, Gitarrist und Songschreiber Andre Dusk und seine Musikkollegen kommen dafür alljährlich aus allen Ecken des Landes zusammen und schaffen es immer wieder jene spannungsgeladene, emotionale und intime Atmosphäre zu schaffen, die das legendäre Original auszeichnet. Eine Hommage an Nirvana & Kurt Cobain – live und unplugged mit dem kanadischen Musiker Andre Dusk und Freunden am 24.04.2027 ab 20 Uhr live im Lindenpark. Aus datenschutzrechtlichen Gründen benötigt YouTube Ihre Einwilligung um geladen zu werden. Akzeptieren

Sukini, seit Jahren im HipHop auch als Sookee bekannt, liefert Musik für Kinder, bei der Erwachsene gerne mithören dürfen. Nach fast 20 Jahren als queerfeministische Rapperin kommt von Sukini nun eine weitere Einladung an alle Leutis – mit der Musik mitzuwachsen, und zugleich auch mit den Themen und Diskussionen, die Sukini mal laut, mal leise in ihren Texten aufgreift und verarbeitet. Politisch nachhaltig: Musik, die Zeit braucht und Zeit gibt! Ehrlich, direkt, unmittelbar – so erlebt Sukini all jene vor allem jüngeren Menschen, die ihr bei Konzerten begegnen. Ehrlich, direkt und unmittelbar ist auch ihr Umgang mit dem Publikum. Anstelle von künstlichen Inszenierungen und schnelllebigen Musikprodukten wählt Sukini einen anderen Weg: Themen, die ihrer Lebensrealität und der Auseinandersetzung mit Gegenwartsdiskussionen entspringen, sowie künstlerische Entscheidungen, die über kommerzielle gestellt werden. Ehrlich, direkt, unmittelbar zeigt sich auch der titelgebende Song ihres zweiten Albums „Da haben wir den Salat“. Immer wieder hätten sich Kinder bei ihren Konzerten ein Lied über Tiere gewünscht. Entstanden ist nun ein veganer Song über das Tiere-(Nicht)essen, der Tierrechte und die Wichtigkeit von Tierwohl altersgerecht vermittelt. Aus datenschutzrechtlichen Gründen benötigt YouTube Ihre Einwilligung um geladen zu werden. Akzeptieren

Potsdam – Waiting for the Night! Am 01. Mai 2027 wird der Lindenpark für eine Nacht zum Treffpunkt für alle, die Depeche Mode nicht einfach nur hören, sondern fühlen und feiern. Freut euch auf die großen Hits, Klassiker, Albumtracks, B-Seiten und Fan-Favorites aus mehr als vier Jahrzehnten Depeche Mode. Dazu gibt es ausgewählte Live-Versionen, Songs aus den Solo-Projekten von Dave Gahan und Martin L. Gore, besondere Mixe sowie Videos und Visuals auf der Leinwand. Einlass/Beginn: 21.00 Uhr 21:00–22:30 Uhr: DEPECHE MODE ONLY 90 Minuten Depeche Mode pur – Classics, Fan-Favorites, Live-Versionen, Solo-Tracks & Special-Mixe. ab 22:30 Uhr: DM trifft 80s, Synth-Pop, Wave & Gothic, Future-Pop, EBM & Electro AN DEN DECKS: DJ HEIKO K Als Depeche Mode-Tour-DJ war er 2017, 2018 und 2023 in den VIP-Bereichen von Live Nation im Einsatz. www.hochzeiten-partys-feten.de Mit eigenen Depeche-Mode-Events wie dem MODEBOOT in Stralsund und der DEPECHE MODE – Church Celebration in der Stralsunder Kulturkirche St. Jakobi bringt er seine Leidenschaft für Depeche Mode regelmäßig auf die Tanzfläche und an außergewöhnliche Veranstaltungsorte. Schwarz anziehen ist keine Pflicht. Die Musik zu lieben schon.

Dr. Lüder Warnken, der Notarzt, dem die Patienten vertrauen. Jetzt live on Tour. Wenn Dr. Lüder Warnken die Bühne betritt, ist eines klar: Hier reißt der Humorpegel stärker aus als so manche EKG-Linie. Der Notarzt und Comedian aus Hamburg hat für sein Programm sogar ein eigenes Genre erfunden: Medi-tainment. Einen Abend lang nimmt Dr. Warnken uns mit in seinen skurrilen Rettungsalltag: zu Shampoo-Flaschen und Schonhaltung, Dauereinsatz und Döner, kritischen Kolleg*innen und atemberaubenden Anekdoten. Mit seinem interaktiven Comedy-Solo „Scheiße, ein Notfall!“ hat Dr. Lüder Warnken zwei Ziele: unvergessliche Unterhaltung voller Glückshormone – aber auch neue neuronale Verknüpfungen. Denn wir lernen ganz nebenbei: Im Notfall zu helfen ist viel einfacher als gedacht. Mut zusammennehmen, beherzt helfen – und bloß keine Angst vor Fehlern. Dr. Warnken geht es um mehr als einen humorvollen Abend: Er will Deutschland mit jedem Joke zum besten Ersthelfer-Land der Welt machen. Sei dabei, wenn diese Mission Wirklichkeit wird!

Lass krachen ! „Kilminister“ – verdammt nah am Original! Die halleschen Musiker Sven Büttner, Olaf Mehl und Matthias Schimetzek-Nilius huldigen der legendären Rockband Motörhead. Seit ihrer Gründung im Jahr 1975 gehörte die britische Rockband Motörhead zu den einflussreichsten Musikformationen der Welt. Ihr Kopf, der Bassist Ian „Lemmy“ Kilmister, war schon zu Lebzeiten eine Legende. Mit seinem Tod am 28.12. 2015 endet die Bandgeschichte von Motörhead. Drei Hallenser sind mit der Mission unterwegs, die Musik von Motörhead und die Kraft des Lemmy Rock`n Roll unter die Leute zu bringen – und sie kommen verdammt nah ran ans berühmte Original! Ihr Name: KILMINISTER. Aus der Taufe gehoben wurde das Projekt im Jahr 2010 von Sven „Lemmy“ Büttner, Matthias „Meff“ Schimetzek-Nilius und Olaf „Ole“ Mehl. Für alle drei ist die Musik von Motörhead von großer Bedeutung. Und so bieten sie gemeinsam einen akustischen Hochgenuss – und übrigens auch einen optischen, denn Bassist Sven Büttner sieht Motörhead-Chef Kilmister frappierend ähnlich. 90 Minuten Motörhead-Songs, quer durch die Band-Geschichte, hat das Trio im Repertoire. Und das Liebhaber-Projekt mausert sich mehr und mehr zur Kultshow: Die Zahl der Auftritt steigt jedenfalls stetig; die Begeisterung unter den Fans ist riesig. Ein besonderes Highlight für KILMINISTER war ein Konzert 2013 im Berliner „White Trash“ bei dem sich Mikkey Dee, Drummer von Motörhead, für die letzten Songs des Konzertes an die Drums setzte – Ritterschlag für die Band, denn Mikkey war sehr begeistert von der „German Version“…. + SUPPORT: MICKEY THE SICK Aus datenschutzrechtlichen Gründen benötigt YouTube Ihre Einwilligung um geladen zu werden. Akzeptieren