Olympiapark München | Olympiahalle

EISKÖNIGIN 1&2 Das Showspektakel auf Eis für die ganze Familie mit großem Ensemble! Dieses eindrucksvolle Showspektakel auf Eis verzaubert weiter – mit frischem Glanz und einem Erlebnis, das Menschen jeden Alters verbindet! Großartige und live gesungene Pop-Songs, ein begeisterndes Ensemble aus Musical-Solisten, Eistänzern und Akrobaten sowie ein eindrucksvolles LED-Bühnenbild, noch umfangreicher und dynamischer schafft die Musik-Show eine Welt voller Wunder der Extraklasse! Die Schwestern Elsa und Anna und ihre Gefährten begeben sich auf ihre abenteuerliche Reise – und das mit den Stars der deutschsprachigen Musicalszene, dem großen Schlittschuh-Ensemble und internationalen Künstlern. Nach den großartigen Erfolgen der letzten Jahre mit zahlreichen ausverkauften Gastspielen kommt diese bezaubernde Show am Freitag, den 5. Februar 2027 (Beginn: 18 Uhr) in die Kleine Olympiahalle München! Gänsehaut ist garantiert, wenn Elsa den oscarprämierten Hit „Lass jetzt los!“ singt und dabei mit ihren magischen Kräften die Bühne und die riesige LED-Leinwand in ein Meer aus Eis und tiefblauen Kristallen verzaubert! Es wird lustig, wenn Schneemann Olaf in „Im Sommer“ von Sonne und Strand träumt „mit einem Drink in der Hand und ganz knackig braun“! Spektakuläre Szenen erwarten die Besucher, wenn sich Elsa und Anna mit den Trollen in „Willst du einen Schneemann bauen“ auf eine Schneeballschlacht einlassen oder Kristoff mit seinem geliebten Rentier Sven singt „Rentiere sind besser als Menschen“! In dieser Show auf Eis folgt ein Hit auf den anderen, darunter „Wo noch niemand war“, „Zeige dich“ und „Liebe öffnet Türen“. Freude pur für alle kleinen und großen Fans der Kinofilme! Die gefeierten Songs der weltweit erfolgreichsten Animationsfilme „Eiskönigin 1“ und „Eiskönigin 2“ werden hier live gesungen und auf die Bühne gebracht. Zu dieser vielfach ausgezeichneten Musik laden Elsa, Anna, Olaf, Sven und Kristoff ein zu einem unterhaltsamen Eis-Spektakel mit innovativer Bühnentechnik und großem Ensemble. Diese Show verzaubert Jung und Alt mit stimmlicher, tänzerischer akrobatischer und märchenhafter Magie der Extraklasse! Wenn die ersten Noten des oscarprämierten Hits " Lass jetzt los!" das Auditorium füllen, herrscht inmitten der Dunkelheit eine aufgeregte Stille, die in gebannte Begeisterung umschlägt. Besonderen Wert wird bei der Eis-Show auf Nachhaltigkeit gelegt. Das Ensemble läuft auf extra angefertigtem Kunststoff-Eis. So gipfelt die "Eiskönigin 1&2" in einem Ereignis von spektakulärem Ausmaß, das die Besucher mit einer beispiellosen Präsentation aus Licht, Klang und Bewegung in Staunen versetzt.

„BEAT IT! – Die Erfolgsshow über den King of Pop!“ Musik, Magie, Moonwalk: Die Show der Superlative mit den größten Hits von Michael Jackson auch 2027 auf großer Tournee! „BEAT IT! – Die Erfolgsshow über den King of Pop!“ ist ein spektakuläres Live-Show-Erlebnis über den erfolgreichsten Entertainer aller Zeiten, dessen Musik für immer unvergessen bleiben wird. Die etwa zweistündige Hommage zeichnet in spektakulären Bildern Michael Jacksons unvergleichliche Solokarriere nach und präsentiert dabei live 20 seiner größten Hits wie „Billie Jean“, „Smooth Criminal“, „Thriller“, „Man In The Mirror“, „Black Or White“ und natürlich „Beat It“ „Das ist eine der besten Michael-Jackson-Shows, die ich jemals gesehen habe“, schwärmte Michaels Bruder Jermaine Jackson direkt nach der Welturaufführung am 29. August 2018 im Theater am Potsdamer Platz in Berlin. Die Folge waren Rekordtourneen in den Jahren 2018 bis 2020 in Deutschland, Österreich und der Schweiz mit mehr als 250 Vorstellungen, die meisten davon restlos ausverkauft, und eine Welle der grenzenlosen Begeisterung bei Publikum und Presse, bevor die Tournee dann leider coronabedingt im März 2020 vorzeitig beendet werden musste. Mehr als 500 Millionen verkaufte Tonträger und über 200 restlos ausverkaufte Stadien auf seinen drei Solo-Welttourneen machten Michael Jackson zum größten und erfolgreichsten Pop-Star in der Musikgeschichte. Schon im Kindesalter, als Mitglied der legendären „Jackson 5“, erlangte er Weltruhm – der endgültige Durchbruch gelang ihm spätestens mit der Veröffentlichung des bestverkauften Albums aller Zeiten: „Thriller“. Auch 16 Jahre nach seinem Tod lebt Michael Jackson, der „King of Pop“, in den Herzen seiner Millionen von Fans bis in alle Ewigkeiten weiter. Und „BEAT IT! – Die Erfolgsshow über den King of Pop!“ lässt den Ausnahmekünstler in einer einzigartigen Bühnenshow wieder auferstehen. Mehr als 250.000 begeisterte Zuschauer, reihenweise restlos ausverkaufte Konzerthallen und ein Ritterschlag des Bruders können nicht lügen: Die Erfolgsshow von Musical-Produzent Oliver Forster sorgte Abend für Abend für Gänsehaut, nicht nur bei eingefleischten Michael Jackson-Fans. „BEAT IT!“ ist ein perfekt durchchoreographiertes Bühnen-spektakel mit hervorragenden Tänzern, virtuosen Musikern und einem Hauptdarsteller, der so nahe am Original ist, dass den Besuchern regelmäßig der Atem stockt. Vom ersten Ton an springt der Funke über. Bei „BEAT IT!“ hält es niemanden mehr auf den Sitzen. Zu groß ist der Bewegungsdrang, sobald sich Hauptdarsteller Garth Field seinen silbernen Glitzerhandschuh überstreift, den Hut zurechtrückt und in typischer Michael Jackson-Manier den Moonwalk zum Besten gibt. Es scheint fast so, als sei der 2009 verstorbene „King of Pop“ auferstanden und nochmals für einen Abend auf die Bühne zurückgekehrt. Hauptdarsteller Garth Field: Ein Leben für die Kunst Der Südafrikaner wurde 1993 in Kapstadt geboren. Seine künstlerische Laufbahn begann bescheiden als Mitglied des Grundschulchors. Doch in seinen Teenagerjahren steigerte sich sein Engagement und lernte in seiner Ausbildung viele Facetten der darstellenden Kunst kennen. Er besuchte die Stage Performing Arts School and Theatre, wo er im zweiten Jahr ein Zertifikat in Darstellender Kunst erhielt und Jazz-, Step- und modernen Tanz studierte. Weitere Zertifikate in allen drei Disziplinen erhielt er von der renommierten Imperial Society of Teachers of Dancing in London. 2008 erweiterte er sein Repertoire und studierte Hip-Hop-Stile bei Kumari Singh am Temple of Hip Hop. 2012 erlangte er am New Africa Theatre ein NQF Level 5 in Darstellender Kunst. Garths Karriere nahm 2015 eine entscheidende Wende, als er seinen ersten internationalen Vertrag als Choreograf und Tänzer in der spanischen Produktion „This Is It – A Tribute to Michael Jackson“ erhielt. In dieser Rolle blühte er auf – dies führte dazu, dass ihm im folgenden Jahr die Hauptrolle des „Michael Jackson“ angeboten wurde. Schließlich wurde er Produktionsleiter und verbrachte seitdem jedes Jahr sechs Monate mit der Show in Spanien. Im Jahr 2023 wurde der renommierte Tribute-Produzent Johnny Van Grinsven auf seine Arbeit im Tribute-Bereich aufmerksam. Er besetzte seine langjährige Produktion „The Michael Jackson HIStory Show“ neu und fand in Garth die perfekte Mischung aus Talent, jugendlicher Energie und Tatkraft. Er gab ihm die größte Rolle seines Lebens, erneut als Michael Jackson, diesmal jedoch in einer der größten internationalen Tribute-Shows der Branche. „Garth besitzt die seltene Kombination aus Gesangsgabe, Tanztalent, dem perfekten Aussehen und vor allem dem Antrieb und Ehrgeiz, dieser Rolle gerecht zu werden und stets daran zu arbeiten, der Beste im Geschäft zu sein, wie einst sein Idol. Ich bin daher sehr stolz, dass wir ihn für die Neuauflage von ‚BEAT IT!‘ in der Hauptrolle als Michael gewinnen konnten“, so Oliver Forster, der Produzent der Show. „BEAT IT!“ – Die Erfolgsshow mit Auszeichnung und Weltrekord Den „Ritterschlag“ erhielten die Verantwortlichen von „BEAT IT!“ im Jahr 2018 von Michael Jacksons Bruder. „Das ist eine der besten Michael Jackson-Shows, die ich jemals gesehen habe“, schwärmte Jermaine Jackson direkt nach der Weltpremiere in Berlin am 29. August 2018, an dem Michael Jackson seinen 60. Geburtstag gefeiert hätte, auf der Bühne und war dabei sichtlich zu Tränen gerührt. Er gratulierte den Machern und dem gesamten Ensemble zu dieser Glanzleistung. Bereits am Vortag der gefeierten Premiere gelang dem Ensemble ein denkwürdiger Triumph: Zusammen mit dem bekannten Tänzer und Choreographen Detlef Soost stellte es einen Weltrekord auf – die mit 261 Tänzerinnen und Tänzern besetzte und bis zu diesem Zeitpunkt größte Michael Jackson-Choreographie-Tanzstunde! Für Soost, der seit über 30 Jahren als Juror, Choreograph, Moderator und Fitnessexperte im TV präsent ist, war die Mitwirkung im Kreativ-Team der Show eine Herzensangelegenheit: „Mit zwölf Jahren bin ich Michael Jackson-Fan geworden und durch ihn zum Tanzen und meiner Karriere gekommen. Nun abschließend Teil des künstlerischen Teams zu sein, das sein Vermächtnis auf die Bühne bringt, ist für mich mehr als eine Ehre!“ PRESSEZITATE zur Show: „... der südafrikanische Hauptdarsteller ist Jackson so ähnlich, dass es einen schon fast gruselt.“ HEUTE „... Fans des King of Pop werden bei ‚BEAT IT!‘ voll auf ihre Kosten kommen...“ n-tv online „... es scheint fast so, als sei der größte Entertainer aller Zeiten in der Show ‚BEAT IT!‘ wieder auferstanden.“ Berliner Morgenpost „... wirkungsvolle Mehrebenenbühne mit spektakulären Licht- und Videoeffekten, starke Kostüme, makellose Liveband ... rasant-athletischer Showtanz...“ Passauer Neue Presse „Dabei stimmten nicht nur Make-up und Kostüme, sondern auch Gestik, Mimik und die Tanzschritte sind perfekt vom Original abgekupfert – was das Publikum zwischenzeitlich zu Beifall und Getrampel veranlasste.“ Kreisbote Füssen PROMISTIMMEN nach der Weltpremiere in Berlin: „Es ist der Hammer. Ich bin total gerührt. Es bewegt einen wirklich und man glaubt, Michael Jackson steht da und singt.“ Tina Ruland, 29.08.2018 „... meine Erwartungen wurden voll erfüllt. Ich war hin und weg. Es war, als wäre Michael wieder auferstanden, jede Bewegung saß.“ Wolfgang Baro, 29.08.2018 „... ich war begeistert. Sehr temperamentvoll vorgetragen, sehr viel Aufwand betrieben im positiven Sinne...“ Dieter Hallervorden, 29.08.2018 „... ich hatte nur Gänsehaut, ich hatte teilweise das Gefühl er war unter uns... Eine perfekte Performance...“ Kalle Haverland, 29.08.2018

Wenn sich das Universum in Klang verwandelt, ist Gänsehaut garantiert: Mit „The Music of Star Wars – Live in Concert“ erwartet das Publikum ein mitreißendes Konzerterlebnis, das die legendäre Musik der erfolgreichsten Science-Fiction-Saga aller Zeiten eindrucksvoll auf die Bühne bringt. Die Cinema Festival Symphonics, unter der künstlerischen Leitung von Stephen Ellery, präsentieren gemeinsam mit großem Orchester, Chor und herausragenden Solisten die unvergesslichen Kompositionen von John Williams – begleitet von spektakulären Leinwand-Animationen und visuellen Effekten. Die Musik einer Legende – live erlebbar Die „Star Wars“-Saga hat Filmgeschichte geschrieben – und ihre Musik ist untrennbar mit ihrem weltweiten Erfolg verbunden. Die Werke von John Williams, fünffacher Oscar-Preisträger und mit 49 Nominierungen einer der erfolgreichsten Filmkomponisten aller Zeiten, haben Generationen geprägt. Ob die heroischen Klänge rund um Luke Skywalker, die düstere Präsenz von Darth Vader oder die epischen Schlachten zwischen Rebellen und Imperium – jede Melodie ist ikonisch und entfaltet live eine ganz eigene, überwältigende Kraft. Ein Konzert wie eine Reise durch das Universum „The Music of Star Wars – Live in Concert“ ist mehr als ein Konzert – es ist eine immersive Reise durch Zeit und Raum. Die größten musikalischen Momente der Filme verschmelzen zu einem eindrucksvollen Gesamterlebnis, bei dem Musik, Bild und Emotion auf einzigartige Weise zusammenfinden. Modernste Projektionstechnik und visuelle Inszenierungen lassen das Publikum tief in die Welt von Jedi, Sith und intergalaktischen Abenteuern eintauchen. Ein Live-Erlebnis für alle Sinne Mit beeindruckender orchestraler Wucht, emotionaler Tiefe und visueller Kraft entfaltet sich ein Abend, der Fans und Musikliebhaber gleichermaßen begeistert. Die Kombination aus kraftvollem Klangkörper, großem Chor und eindrucksvollen Bildern macht das Konzert zu einem echten Highlight der Event-Saison. Von den ersten Takten bis zum finalen Höhepunkt entfesselt dieses Konzert die volle Magie von „Star Wars“ live auf der Bühne. Ein Muss für alle Fans – und für alle, die große Filmmusik lieben!

Radio Arabella präsentiert: 80s Super Show München 2027 Süddeutschlands größtes 80er Indoor Festival Einlass: 16:30 Uhr Showbeginn: 18:00 Uhr Showende: 23:00 Uhr Neonlichter, Schulterpolster und unvergessliche Hits – die 80s Super Show bringt das Lebensgefühl eines ganzen Jahrzehnts zurück auf die Bühne! Erlebe eine spektakuläre Live-Show mit den Original-Stars der Achtziger, die ihre größten Hits noch einmal zum Leben erwecken. Ob Synthie-Sound, Power-Ballade oder New-Wave-Hymne – bei dieser Show erklingen die Songs, die eine Generation geprägt haben und bis heute für pure Gänsehaut sorgen. Singe mit, tanze, feiere – und tauche ein in eine Zeit, in der Musik noch Magie war. Die 80s Super Show ist mehr als ein Konzert – sie ist eine emotionale Zeitreise voller Erinnerungen, Euphorie und Leidenschaft. Für alle, die dabei waren. Und für alle, die spüren wollen, wie sich die Achtziger angefühlt haben. Über 30 Jahre später feiert der Lifestyle und die Musik der Achtziger Jahre ein furioses Comeback, denn wir alle erinnern uns gerne daran zurück! Lass Dich verzaubern und erlebe eine nostalgische Reise in einer Zeitmaschine zurück in das Jahrzehnt, das uns die größten Hits aller Zeiten beschert hat. Die 80s Super Show holt die Musik und die Stars der Achtziger dahin zurück, wo sie hin gehören: auf die große Bühne! Es erwarten euch folgende Top-Acts der 80er live on stage: ⭐️ ALPHAVILLE ("Big in Japan") ⭐️ SAMANTHA FOX ("Touch Me") ⭐️ NIK KERSHAW („Wouldn’t it be good“) ⭐️ CAMOUFLAGE ("The Great Commandment") ⭐️ CUTTING CREW ("I just died in your arms") ⭐️ JOHNNY HATES JAZZ ("Shattered Dreams") ⭐️ MILLI VANILLI ("Girl you know it's true") ⭐️ MARKUS ("Kleine Taschenlampe brenn' ") Moderiert wird das fünfstündige 80er Indoor-Festival der Extraklasse von niemand geringerem als Peter Illmann (Kult-Moderator der 80er)! Schnappt euch jetzt gleich euer Ticket für die Party-Zeitreise in das Jahrzehnt der Schulterpolster und Rollschuh-Diskos und sichert euch die günstigsten Tickets zum Frühbucherpreis! Übrigens: Unser Preismodell ist ganz simpel aufgebaut: Je früher du dein Ticket kaufst, desto günstiger ist es. Also: Schnell zugreifen! Wir freuen uns auf euch! Rollstuhlplatz buchen inkl. BegleitungBitte wählen Sie den Rollstuhlplatz aus, die Begleitung ist automatisch inklusive.Bitte achten Sie darauf, dass nur die als Rollstuhlplatz gekennzeichneten Plätze ausgewählt werden.

Der Eintritt ist grundsätzlich erst ab 18 Jahren möglich. Auch unabhängig von einer volljährigen Begleitung. Dieser Wunsch der Ordnungsbehörden wird ausnahmslos eingehalten.

Valery Meladze ist und bleibt ein unvergleichlicher Romantiker. Seit über 30 Jahren berührt er mit seiner einzigartigen Stimme und seinen gefühlvollen Liedern Millionen von Menschen weltweit. Seine Musik ist zeitlos – voller Emotion, Leidenschaft und echter Geschichten über Liebe. Die Tour 2026 war ein voller Erfolg: Ausverkaufte Hallen, begeistertes Publikum und eine Atmosphäre, die lange nach den Konzerten nachhallte. Auch die Jahre davor waren geprägt von komplett ausverkauften Shows – ein klares Zeichen für die ungebrochene Popularität dieses außergewöhnlichen Künstlers. Nun kehrt Valery Meladze im Rahmen seiner großen Tour 2027 erneut nach Deutschland und Europa zurück. Ein Abend voller Emotionen Das Publikum erwartet ein unvergessliches Konzerterlebnis: Meladzes unverwechselbares Timbre, seine emotionale Bühnenpräsenz und die Fähigkeit, jeden Song zu einer persönlichen Geschichte werden zu lassen Sein Repertoire vereint Elemente aus Pop, Rock und klassischer Ballade, doch das, was seine Musik wirklich ausmacht, ist die Tiefe der Emotionen. Jeder Song ist geprägt von Aufrichtigkeit, Gefühl und einer selten gewordenen romantischen Ehrlichkeit. Alle seine großen Hits stammen aus der Feder seines Bruders Konstantin Meladze, mit dem er seit Jahrzehnten ein einzigartiges kreatives Duo bildet. Gemeinsam erscha en sie Musik, die Generationen verbindet und besonders die Herzen eines überwiegend weiblichen Publikums erobert. Was die Fans erwartet Die Tour 2027 bringt die größten Hits seiner Karriere auf die Bühne – ergänzt durch neue Arrangements und musikalische Überraschungen. Bekannte Songs erscheinen in neuem Gewand, intensiver und emotionaler denn je. • Live-Band auf höchstem Niveau • Hochwertige Produktion und beeindruckendes Bühnenbild • Eine Atmosphäre voller Romantik, Nostalgie und Gänsehaut-Momente Diese Konzerte sind mehr als nur Musik – sie sind ein Erlebnis, das das Publikum auf eine Reise durch Gefühle und Erinnerungen mitnimmt.

CAVALLUNA – Die Farben des Lebens Reise in eine farbenfrohe Welt CAVALLUNA kehrt zurück – und nimmt das Publikum in dem einzigartigen neuen Programm „Die Farben des Lebens“ im Februar mit auf eine faszinierende und bunte Reise durch eine zauberhafte Welt voller Sinneserlebnisse und berührender Momente. In über 30 Städten Europas verwandelt die eindrucksvolle Inszenierung große Hallen in spektakuläre Bühnen: knapp 60 Pferde, atemberaubende Tanzeinlagen, mitreißende Musik, aufwendige Kostüme sowie ein traumhaf tes Bühnenbild begeistern ein breites Publikum – von Familien bis hin zu Pferdefans. Die Show beweist eindrucks voll, dass CAVALLUNA weit mehr ist als eine reine Pferdeveranstaltung. Sie ist ein einzigartiges Gesamtkunst werk, das Emotionen, Kunst und Mensch-Tier-Beziehungen auf beeindruckende Weise verbindet und in seinem Bestehen seit nunmehr 23 Jahren seinesgleichen sucht. Im Mittelpunkt der neuen Produktion steht die bewegende Geschichte des Hirtenjungen Arhat. In den entlege nen Bergen Nordindiens aufgewachsen, erhält er von seiner verstorbenen Mutter den Auftrag, die Menschen vom Schleier des Vergessens zu befreien – einer unsichtbaren Macht, die sie vergessen lässt, was ihre wahre Be stimmung im Leben ist. Auf dieser Mission lernt er Shaneya kennen und begibt sich mit ihr auf eine abenteuerli che Reise, auf der er sich den skrupellosen Händlern der Angst stellen und die Menschheit von ihrem grausamen Fluch befreien muss. Dabei führt ihr Weg sie nicht nur durch die weiten Ländereien Indiens, sondern auch in die Welt der Götter – denn dies ist der Ort, an dem das Unheil seinen Ursprung nahm. Die Besucher dürfen sich für zweieinhalb Stunden von faszinierenden Darbietungen verzaubern lassen: klassische und moderne Dressur, beeindruckende Trickreitkunst, tief berührende Freiheitsdressuren, freche Ponys und eine spektakuläre Ungarische Post. Ebenso auf dem Programm stehen ausgefallene Choreografien einer internationa len Tanzkompanie und mitreißende Spezialeffekte. „CAVALLUNA – Die Farben des Lebens“ verzaubert Jung und Alt nicht nur mit einer berührenden Geschichte – erzählt in wunderschönen Schaubildern – sondern vor allem mit der einzigartigen Verbindung zwischen Mensch und Pferd

RUSH Europa-Tour für 2027 Nachdem sie 2025 bereits angekündigt hatten, im Rahmen der besonderen Fifty Something Tour dieses Jahr Konzerte in Kanada, USA und Mexiko zu spielen, steht nun fest, dass RUSH 2027 auch nach Europa zurückkehren werden. Auf der Tour feiern die beiden Gründungsmitglieder Geddy Lee (Bass, Keys, Vocals) und Alex Lifeson (Gitarre, Vocals) das gemeinsam mit ihrem verstorbenen Bandkollegen, Drummer und Lyriker Neil Peart geschaffene musikalische Vermächtnis. Die GRAMMY® Award-nominierte Band RUSH wurde 2013 in die Rock & Roll Hall of Fame® aufgenommen. Unterstützung bekommen Lee und Lifeson bei Fifty Something von der deutschen Schlagzeugerin, Komponistin und Produzentin Anika Nilles, die bereits über 60 Shows mit Jeff Beck absolviert und vier Soloalben veröffentlicht hat. Außerdem begleitet Keyboarderin Loren Gold (The Who, Roger Daltrey) die Band.

James Blunt im Frühjahr 2027 auf großer „Airplane Mode Tour“ James Blunt hebt wieder ab: Am 6. November veröffentlicht der britische Singer-Songwriter sein neues Album „Airplane Mode“ via Atlantic Records – eine Platte, die den Blick nach vorn richtet und dabei genau jene Mischung aus Leichtigkeit, Melancholie und pointierter Beobachtung mitbringt, für die der Musiker seit Jahren geschätzt wird. Mit der leichtfüßigen Single „Tastes Like Summer“ hat James Blunt bereits einen ersten Vorgeschmack auf „Airplane Mode“ gegeben. Nun folgt mit „Weight Of It All“ ein zweiter Song, der eine andere Seite des Albums zeigt: nachdenklicher, näher dran an den Zumutungen des modernen Lebens und der Last, die viele Menschen mit sich tragen. Insgesamt vereint „Airplane Mode“ zwölf Geschichten über das Unterwegssein, über Umwege, Aufbrüche und die kleinen wie großen Turbulenzen des Lebens. Zu den weiteren Höhepunkten zählen die Hymne „Circles“, die schon jetzt das Zeug zu einem neuen Blunt-Klassiker hat, der lässig treibende Groove von „Oh Daisy“ sowie die rohe Emotionalität von „Modern Love“. Das neue Album ist eine Rückkehr zu alter Stärke für einen Künstler, der immer wieder überrascht. „Irgendwo auf dem Weg habe ich mich verloren, aber in einem Studio in Banbury wiedergefunden“, sagt Blunt über die Pig Music Studios, in denen der Großteil des Albums aufgenommen wurde. Das Werk entstand gemeinsam mit James Blunts langjähriger, hervorragend eingespielter Live-Band – und genau das hört man dem Album an. Im kommenden Jahr sind James Blunt und seine Band dann auch wieder auf Tour zu erleben. Präsentiert wird die Tour von GALORE und event.

Erleben Sie die Top-Events der Olympiahalle einmal andersDie Veranstaltungen in der Olympiahalle München gehören zu den besten, die man in Deutschland erleben kann. Jetzt haben Sie die Möglichkeit, das Konzert von JAMES BLUNT in einem noch attraktiveren Ambiente zu genießen. Sie können damit aus einem Top-Veranstaltungsabend ein einzigartiges Highlight machen. Ganz nach Ihren persönlichen Wünschen. Buchen Sie unser exklusives VIP Package und genießen Sie ihre Veranstaltung in einem einzigartigen Ambiente. Falls Sie jedoch schon eine Eintrittskarte erworben haben und trotzdem ihren Besuch noch toppen möchten, können Sie unser Upgrade Package (gilt für eine Person) buchen und die selben Vorzüge, wie die des VIP-Packages genießen. Beide Packages enthalten: • Parkplatz vor der Business Area der Olympiahalle oder auf dem nahen Parkdeck (2 Tickets = 1 Parkplatz) • Feine Spezialitätenauswahl inkl. aller Getränke ab 1,5 Stunden vor der Veranstaltung • Separater Zugang in die Olympiahalle • Separater Sanitärbereich • Separate Garderobe • Keinerlei Wartezeiten während der Veranstaltung Wichtiger Hinweis: Das Upgrade Package enthält KEINE EINTRITTSKARTE ZUR VERANSTALTUNG. Die Eintrittskarte muss zusätzlich erworben werden. Gerne können Sie uns bei Fragen auch über unser VIP Kontaktformular kontaktieren.

ABBA – The Concert performed by ABBAMUSIC Keine andere Band in der Geschichte der Popmusik hat der Welt ein derartig fantastisches musikalisches Gesamtwerk geschenkt wie die vier Schweden Agnetha Fältskog, Anni-Frid Lyngstad, Björn Ulvaeus und Benny Andersson. Keiner anderen Band ist es gelungen, sage und schreibe vier Generationen an Fans und Musikliebhabern so zu fesseln und zu begeistern, wie die Band ABBA es erreicht hat. Mit “Waterloo” eroberte ABBA vor fünfzig Jahren die weltweiten Charts und die Herzen der Menschen im Sturm! Der Sieg beim Grand Prix in Brighton 1974 machte die sympathischen Schweden über Nacht zur bekanntesten Pop-Band dieser Zeit. Es folgte Hit auf Hit: “Mamma Mia”, “SOS“, “Super Trouper”, “Knowing Me Knowing You”, “Chiquitita”, “Money Money Money” und viele andere mehr. Das komplette Hit-Repertoire gibt es am Samstag, 27. Februar 2027 in der Kleinen Olympiahalle München bei diesem perfekten Remake der Wembley Konzerte von 1979 live zu hören! „ABBA – The Concert“ fängt die Faszination dieser großartigen Band und der dazugehörigen Ära perfekt ein. ABBAMUSIC, bestehend aus acht italienischen Vollblutmusikern, lässt die großen Hits detailgetreu erklingen, LIVE und dennoch in musikalischer Studioqualität. Und natürlich dürfen neue Songs wie „I Still Have Faith In You“ und „Don‘t Shut Me Down“ nicht fehlen. Angela Castellani und Irene Pertile setzen auf der Bühne Agnetha und Frida elegant, energiegeladen, charmant und originalgetreu in Szene. Begleitet werden sie von Ludovico Banali mit Gitarre als Björn und Eduardo Mezzogori als Benny an Piano und Keyboards – unterstützt von Band und Backgroundsängerinnen. Die liebevoll-detaillierten und mehrfach wechselnden Outfits, die packende Live-Performance und das farbenfrohe Bühnenbild sorgen von den ersten Klängen bis zur letzten Zugabe für ein mitreißendes Musikerlebnis zum Mitsingen und Mittanzen. Eine professionelle Lichtshow unterstreicht mit den knalligen Farben der Siebziger den unverwechselbaren Retro-Look. Authentisch, leidenschaftlich, mitreißend – eine großartige Bühnenshow! Mit mehr als 350 Millionen verkauften Alben weltweit gehört ABBA zu den kommerziell erfolgreichsten Bands und ein Ende der ABBA-Mania ist nicht abzusehen! Die Faszination und Popularität der unvergesslichen Ohrwürmer sind ungebrochen – auch dank des weltweit erfolgreichen Musicals „Mamma Mia“ und den gleichnamigen Filmen. Das „neue“ ABBA-Fieber mit der aktuellen CD „Voyage“ hat nun auch die heute jungen Musikfans ergriffen, die nicht selten zusammen mit ihren Eltern zu „ABBA – The Concert“ kommen. Die verrückten Siebziger kehren zurück – mit Schlaghosen, Plateauschuhen, Hotpants, Minirock und den fantastischen Hits der legendären schwedischen Superstars.

Ab Oktober 2026 ist Ina Müller zurück auf der Bühne: Begleitet von ihrer Band geht die beliebte Sängerin, Moderatorin und Entertainerin wieder auf große Tour und spielt insgesamt 49 Konzerte in ganz Deutschland. Im Mittelpunkt steht ihr neues Album "6.0", das im November erscheint – live präsentiert mit ihrem unverwechselbaren Mix aus Musik und Humor. Nach "Weiblich. Ledig. 40" sowie "48" und ihrem letzten Werk "55", das nur wenige Wochen nach Veröffentlichung mit einem Gold-Award veredelt wurde, bleibt Ina Müller ihrer Erfolgsformel treu und widmet auch ihrem nächsten Lebensabschnitt ein eigenes Album. Ina Müller "6.0" erscheint am 14. November 2025 und kann ab sofort vorbestellt werden. Mit ihrer markanten, rauchig-souligen Stimme, ihrer mitreißenden Energie und ihrem typisch norddeutschen Humor bringt Ina Müller gemeinsam mit ihrer Band zwischen Oktober 2026 und März 2027 die neuen Songs live auf die Bühne. Authentisch, nahbar und mitreißend wie eh und je wird sie das Publikum mit ihrer beeindruckenden Bühnenpräsenz in den Bann ziehen und durch die einzigartige Verbindung von Musik und Unterhaltung unvergessliche Konzertmomente schaffen – echte Ina-Müller -- Erlebnisse, wie man sie kennt und liebt.

Das Original aus Irland auf Jubiläumstournee 2027: 30 Jahre – 30 Shows! „Riverdance 30 – Die neue Generation“ Das irische Tanz-Original ist 2027 mit 30 Shows live in Deutschland, Österreich und in der Schweiz zu erleben! Ein weltweites Phänomen, 30 atemberaubende Jahre, 30 Shows 2027 hierzulande, in Österreich und in der Schweiz: Riverdance! Im Frühjahr 2027 ist die spektakuläre irische Tanzshow auf ihrer internationalen Jubiläumstour auch in Berlin, Hamburg, München, Köln sowie in 26 weiteren Städten live zu erleben! Der Tournee-Titel „Riverdance 30 – The New Generation“ verweist auf die Generation der Tänzerinnen und Tänzer der Jubiläumsproduktion, die nach 1995 geboren wurde und mit Riverdance aufgewachsen ist. Diese neue Generation talentierter, leidenschaftlicher junger Darstellerinnen und Dartseller trägt die Magie der Originalshow, die das Publikum weltweit seit Jahrzehnten begeistert, 2027 mit neuen Choreografien und Kostümen sowie exzellenter Performance in die Zukunft. Seit Riverdance erstmals auf der Weltbühne erschien, hat seine Melange aus irischer und internationaler Tanz- und Musikkultur die Herzen von Millionen von Menschen weltweit erobert. Die mit einem Grammy ausgezeichnete Musik und die mitreißende Energie der faszinierenden Choreografie und der atemberaubenden Darbietungen begeistern das Publikum überall auf der Welt. Seit drei Jahrzehnten ist der internationale Erfolg von Riverdance als globale kulturelle Sensation ungebrochen. Das 30-jährige Jubiläum feiert Riverdance mit einer besonderen Jubiläumstournee: „Riverdance 30 – Die neue Generation“. Diese spektakuläre Produktion verjüngt die beliebte Originalshow mit neuen innovativen Choreografien und Ausstattung sowie modernster Beleuchtung, Projektionen und Visuals. John McColgan, Direktor von Riverdance: „Es ist sowohl eine Ehre als auch eine Freude, 30 Jahre Riverdance und die einzigartige Reise, auf die uns die Show mitgenommen hat, zu feiern. In diesen 30 Jahren hat sich die Show von einem Spektakel zu einem globalen Kulturphänomen entwickelt – sie hat sich ständig weiterentwickelt und ist dennoch ihren irischen Wurzeln treu geblieben. Bei der bevorstehenden Tournee freuen wir uns darauf, die „neue Generation“ von Künstlerinnen und Künstlern willkommen zu heißen und gleichzeitig den talentierten Darstellenden, Kreativen, engagierten Mitarbeiterinnen und Mitarbeitern und Millionen von Fans Tribut zu zollen, die Riverdance zu einem weltweiten Fest der Musik und des Tanzes gemacht haben.“ Fergus Fitzpatrick, Riverdance Lead Dancer und Dance Captain: „Im Namen der gesamten Besetzung und Crew von Riverdance 30 – The New Generation drücke ich unsere unglaubliche Freude darüber aus, dass wir 2027 eine neue Inszenierung dieser legendären Show nach Deutschland und in andere Länder Europas bringen werden. Das europäische Publikum ist immer fantastisch und wird die Ergebnisse des inspirierenden kreativen Teams von Riverdance ganz sicher lieben.Wir sind außerdem begeistert, dass wir einige der schönsten und lebendigsten Städte Europas kennenlernen – von historischen Hauptstädten bis hin zu kulturellen Hotspots –, um die Magie von Riverdance sowohl mit neuen als auch mit treuen Fans zu teilen.Diese Tour ist eine Feier unseres 30-jährigen Erbes und eine unvergessliche Reise durch das Herz Europas. Wir sind allen Zuschauern auf der ganzen Welt dankbar, die uns die Möglichkeit geben, unsere Kultur zu teilen und gleichzeitig unseren Traum mit Riverdance zu leben.“ Das Publikum wird eine einzigartige und unvergessliche Aufführung genießen, die Tradition und Moderne verbindet und das Können und die Leidenschaft der Weltklasse-Tänzerinnen und Tänzer, Musikerinnen und Musiker sowie Sängerinnen und Sänger des Riverdance-Ensembles präsentiert. Komposition: Bill Whelan; Produktion: Moya Doherty; Regie: John McColgan. Es gilt das Jugendschutzgesetz: Kinder unter 6 Jahren haben keinen Zutritt zur Veranstaltung, Kinder zwischen 6 und (unter) 14 Jahren nur in Begleitung eines Erziehungsberechtigten. Ab einem Alter von 14 Jahren darf die Veranstaltung auch allein ohne Erziehungsberechtigte besucht werden. Wir empfehlen in jedem Fall einen Altersnachweis mitzuführen.

One Vision of Queen feat. Marc Martel One of the most spectacular Queen Tribute Shows Die stimmliche Reinkarnation des legendären Queen-Sängers Freddie Mercury hat einen Namen: MARC MARTEL. Er gilt nicht nur als eine der außergewöhnlichsten Stimmen der aktuellen Zeit – er versteht es wie kein anderer, die verloren geglaubte Magie eines Queen Konzerts wieder aufleben zu lassen. „One Vision of Queen“ zollt der Karriere und dem Schaffen Freddie Mercurys höchsten Respekt – und begeistert damit seit fast 15 Jahren eine weltweit gigantische Fangemeinde. Die gefeierte Live-Show hat sich längst zu einer festen Größe in der internationalen Tribute-Szene etabliert. Was diese Show neben den Qualitäten Martels als Sänger und Entertainer so besonders macht, ist das Erlebnis selbst. Sobald die ersten Akkorde erklingen, entfaltet sich binnen weniger Sekunden eine Energie, die den gesamten Saal erfasst: kein übertriebener Bombast, keine Verkleidung, keine Imitation – sondern ehrliche, handgemachte Rockmusik, gespielt von einer erstklassigen Band mit deutlich spürbarer Leidenschaft. Der druckvolle, klare Sound und 02.03.2027 – Olympiahalle München – 19:30 Uhr der treibende Rhythmus füllen den Raum mit einer elektrisierenden Atmosphäre. Schon nach wenigen Minuten reißt es die Zuschauer von ihren Sitzen und sie feiern gemeinsam die Songs einer der größten Rockbands aller Zeiten. Und in den leisen Momenten – wenn Martel am Klavier sitzt und Balladen wie „Love of My Life“ oder „Who Wants to Live Forever“ anstimmt – wird es ganz still, und die Magie dieses Abends entfaltet sich bis in den letzten Winkel. „One Vision of Queen feat. Marc Martel“ ist kein Nostalgie-Konzert, sondern ein intensives, mitreißendes Musikerlebnis, das tief unter die Haut geht. Schon seit 2020 zieht der gebürtig aus Kanada stammende und in Nashville lebende Sänger und Entertainer mit „One Vision of Queen“ erfolgreich durch Europa und Nordamerika. Er ist zweifelsohne einer der besten und gefragtesten Interpreten der großen Rocklegende und vermag es, die Zuschauer zu berühren – von der ersten bis zur letzten Minute – ob mit großen Queen-Klassikern wie „Bohemian Rhapsody“, „Somebody to Love“ oder Hymnen wie „We Are the Champions“. Martel und seine Band beweisen bei jeder einzelnen Show eindrucksvoll musikalisches Können und Präzision, gepaart mit Herz und Leidenschaft. Das Ergebnis: Ein mitreißendes Live-Erlebnis, das die Menschen generationsübergreifend miteinander verbindet. Dass „One Vision of Queen“ Jahr für Jahr aufs Neue gefeiert wird, ist also kein Zufall – sondern Ausdruck dafür, wie zeitlos und berührend Musik sein kann. Und so verwundert es kaum, dass das Phänomen Marc Martel auch abseits der Bühne für große Faszination sorgt: Er lieh seine Stimme für die Gesangspassagen im vierfach mit dem Oscar ausgezeichneten Biopic „Bohemian Rhapsody“ über Freddie Mercury und ist gern gesehener Talk-Gast in den angesagtesten nationalen und internationalen TV-Shows wie Ellen DeGeneres, American Idol oder Giovanni Zarella Show. Mehr als 1,4 Millionen Menschen folgen seinem YouTube-Kanal, seine Videos wurden mehr als 250 Millionen Mal angeklickt. Wenngleich es für Marc Martel ein großes Anliegen ist, den Geist Freddie Mercurys künstlerisch so authentisch wie möglich einzufangen, so betont er immer wieder, wie wichtig es für ihn ist, als Mensch und Künstler eigenständig zu bleiben. Immerhin stand er bereits viele Jahre als professioneller Musiker mit eigener Band auf der Bühne, bevor er 2011 von Queen Drummer Roger Taylor entdeckt wurde. „Ich denke, meine Stimme reicht, um an Freddie zu erinnern. Ich liebe es, ich selbst sein zu können – vor allem auf der Bühne,“ erklärt Marc Martel, der die Balance zwischen Hommage und Eigenständigkeit meisterhaft beherrscht. Wenn „One Vision of Queen feat. Marc Martel“ 2027 wieder auf große Europatournee geht, ist das nicht nur für alle Fans von Queen und Freddie Mercury ein Muss – sondern gleichermaßen für Liebhaber gut gemachter Rockmusik. „One Vision of Queen“ ist ein großartiges Live Erlebnis – ein Fest aus Sound, Emotion und purer Leidenschaft, das zeigt, wie lebendig echte Rockklassiker auch Jahrzehnte später noch sein können. Es ist ein Konzert, das man nicht nur hört, sondern wahrhaftig erlebt – und das noch lange in Erinnerung bleibt.

EHRLICH BROTHERS: WONDERWORLD Die brandneue Tourshow – vom unendlichen Kosmos in gewaltige Unterwasserwelten! Ab Herbst 2026 nehmen die EHRLICH BROTHERS ihr Publikum mit auf die spektakulärste Reise, die sie je erschaffen haben. In ihrer geheimen Zauberwerkstatt entsteht derzeit eine völlig neue Dimension der Magie – mit einzigartigen Illusionen, atemberaubenden Effekten und Momenten, die man nie wieder vergisst! Ein einmaliges Erlebnis für die ganze Familie! Für WONDERWORLD ist die gewöhnliche Welt zu klein. Die Star-Magier reißen die Grenzen der Vorstellungskraft ein, die Zuschauer werden Schwerelosigkeit hautnah wie auf dem Mond erleben. Auf einer magischen Reise durch Raum und Zeit geht es vom unendlichen Kosmos hinab in unergründliche Tiefen der Ozeane. Andreas und Chris Ehrlich verwandeln die Arenen in eine gewaltige Unterwasserwelt – mit Illusionen aus echtem Wasser und großen Meereswesen. Die Begegnung mit einer geheimnisvollen Meerjungfrau erzeugt Gänsehaut-Momente, wie man sie nur bei den EHRLICH BROTHERS erlebt. Wenn die Weltrekord-Magier die größte Popcorn-Maschine der Welt erscheinen lassen, verwandeln sich die Arenen in duftende Zauberwelten – und plötzlich regnet es für die Zuschauer Popcorn aus dem Nichts. Für ihre einmalige Magie werden die EHRLICH BROTHERS weltweit von einem Millionenpublikum gefeiert, zuletzt auf einer großen USA-Tour. In WONDERWORLD treiben sie mit ihrer gefährlichsten Illusion aller Zeiten den Adrenalinspiegel auf Rekordhöhe. Ein Sportwagen transformiert sich live auf der Bühne zu “Titanium“, einen gigantischen KI-gesteuerten Roboter – zehn Meter hoch, acht Tonnen schwer – der die beiden Zauberbrüder zu einem magischen Kampf „Gut gegen Böse“ herausfordert. Die Inszenierung dieser Illusion der Welt sprengt jede Vorstellung – ebenso wie die immense Logistik der WONDERWORLD-Tour. Eine Illusionsshow mit 30 Trucks voller High‑Tech‑Equipment, monumentalen Pyroeffekten und einer 150‑köpfigen Crew hat es noch nie gegeben. Damit ist WONDERWORLD die größte Magie‑Show des Planeten. Andreas und Chris Ehrlich versprechen: „Das wird eine Show der Superlative!“ WONDERWORLD – ein einmaliges Ereignis für alle Generationen!

Der Herr der Ringe: Die Gefährten In Concert Live to Film Die Oscar-prämierte Filmmusik von Komponist Howard Shore live aufgeführt zur vollständigen Original-Fassung des ersten Teils der Trilogie „The Lord of the Rings“ von Pilsen Philharmonic Orchestra, TUM-Chor, Wolfratshauser Kinderchor und Solisten mit Großbild-Projektion und über 200 Mitwirkenden 2001 kam „Der Herr der Ringe“ endlich in einer atemberaubenden Verfilmung in die Kinos, als größte und aufwändigste Filmproduktion aller Zeiten. Filmmusik-Komponist Howard Shore gestaltete dazu ein voll durchkomponiertes, Oscar- und Grammy-prämiertes musikalisches Werk, das die Handlung mit emotionalen, komplex verwobenen Themen begleitet und jeder Kultur in Mittelerde eigene Motive zuweist. Grund genug, um diese wunderbare Musik live zum Film zu erleben! Die einzige von Komponist Howard Shore autorisierte „Der Herr der Ringe“-Produktion Besetzung Pilsen Philharmonic Orchestra TUM-Chor Wolfratshauser Kinderchor Film in englischer Sprache mit deutschen Untertiteln Altersbeschränkung: FSK 12. Es gelten die gesetzlichen Einlassbestimmungen für Minderjährige.

DIE SCHLAGERNACHT DES JAHRES 2027 – DAS ORIGINAL Schlager und Samstage passen so gut zusammen, wie Blinkekrönchen und ausgelassen tanzen und die Schlagernacht des Jahres – DAS ORIGINAL verbindet all dieses miteinander. 2027 kommt das legendäre Schlager-Highlight in 16 Städte deutschlandweit sowie nach Österreich und natürlich auch zu dir nach München und bringt unvergessliche Momente, die größten Hits der Schlagerszene und jede Menge Stars, die für Gänsehaut sorgen, auf die Bühne von der Olympiahalle in München. JEDER kann sich auf ein mitreißendes Live-Erlebnis mit den größten Stars der Szene freuen. Wie jedes Jahr variiert das Line-up je nach Termin und die ersten Schlagerkünstler aus Kult-, Pop- und Partyschlager werden demnächst bekannt gegeben. Aber eines bleibt jedoch immer gleich: sechs Stunden Schlagerpower, Festivalflair und eine Stimmung, die ihresgleichen sucht. Von zeitlosen Evergreens bis zu aktuellen Party- und Popschlager-Hits erwartet Sie ein Abend voller Gänsehaut-Momente. Die imposante Bühne mit modernster LED-Technik, spektakulärer Lichtshow und beeindruckenden visuellen Effekten schafft eine Atmosphäre, die Nähe zwischen Künstlern und Publikum spürbar macht. Mitsingen, mittanzen, feiern – hier wird jede Halle zum funkelnden Schlager-Paradies.

Tash Sultana verschiebt Deutschlandtour in den März 2027 Statement: „An alle, die geplant hatten, im März zu meiner Europa- und UK-Tour zu kommen: Es tut mir leid, euch mitteilen zu müssen, dass die schwierige Entscheidung getroffen wurde, diese Shows zu verschieben. Diese Entscheidung wurde nicht leichtfertig getroffen und ist auf unvorhergesehene Probleme mit meiner Stimme in den vergangenen Monaten zurückzuführen, die schließlich in einer Stimmbandblutung gipfelten. Infolgedessen haben mir die Ärzte dringend davon abgeraten, so kurz nach der Genesung eine Tour in diesem Umfang zu absolvieren. Wir haben intensiv daran gearbeitet, neue Termine für diese Tour zu finden, und ich freue mich, euch mitteilen zu können, dass die Tour auf März 2027 verschoben wurde. Bereits gekaufte Tickets behalten ihre Gültigkeit. Solltet ihr an den neuen Terminen nicht teilnehmen können, besteht die Möglichkeit einer Rückerstattung über die jeweilige Vorverkaufsstelle. Meine aktuellen Shows in Europa und dem Vereinigten Königreich im August finden wie geplant statt. Vielen Dank für euer Verständnis – ich kann es kaum erwarten, euch bei meinem nächsten Besuch in Europa wiederzusehen.“ Es gibt Stimmen, die sich in den Gehörgängen festsetzen, weil sie nicht glatt sind, sondern Ecken haben. Stimmen, die erzählen, bevor sie Worte formen. Tash Sultana besitzt eine solche Stimme. Warm und rau, verletzlich und gleichzeitig voller Kraft. Dazu eine Virtuosität, die selten geworden ist: Gitarre, Bass, Saxofon, Percussion – kaum ein Instrument, das Tash nicht beherrscht. Und doch ist Tash Sultana niemand, der sich mit technischer Perfektion zufriedengibt. Alles an der Musik ist Gefühl, Spontaneität, Freiheit. Seit fast einem Jahrzehnt begeistert Tash Sultana, aus Melbourne stammend, ein weltweites Publikum. Über eine Milliarde Streams, Headliner-Slots bei großen Festivals, ausverkaufte Arenen: Tash gehört zu den einflussreichsten Artists Australiens – ohne sich jemals an Genregrenzen zu halten. Folk trifft auf Funk, Reggae auf Jazz, elektronische Beats auf soulige Melodien. Ein Kaleidoskop an Klangfarben, das Tash mit einer einzigen Loopstation und grenzenloser Kreativität erschafft. Wer Tash Sultana schon einmal live erlebt hat, weiß, dass hier keine gewöhnlichen Konzerte stattfinden. Da steht eine einzelne Person im Licht, umringt von Instrumenten, und erschafft Klangwelten, die klingen wie ein ganzer Kosmos. Mit atemberaubender Präzision baut Tash Loops, Schicht um Schicht, bis sich ein Song wie ein lebendiger Organismus erhebt. Und dann dieser Moment, wenn Stimme und Melodie alles durchdringen – roh, direkt, unverkennbar. Diese Shows werden nicht nur Konzerte sein, sondern Erlebnisse. Wer verstehen will, was musikalische Freiheit bedeutet, sollte sich diese Gelegenheit nicht entgehen lassen. Denn wenn Tash Sultana spielt, dann geschieht genau das, was große Kunst ausmacht: Sie entzieht sich jeder Erklärung – und lässt einen einfach fühlen.

Tash Sultana verschiebt Deutschlandtour in den März 2027 Statement: „An alle, die geplant hatten, im März zu meiner Europa- und UK-Tour zu kommen: Es tut mir leid, euch mitteilen zu müssen, dass die schwierige Entscheidung getroffen wurde, diese Shows zu verschieben. Diese Entscheidung wurde nicht leichtfertig getroffen und ist auf unvorhergesehene Probleme mit meiner Stimme in den vergangenen Monaten zurückzuführen, die schließlich in einer Stimmbandblutung gipfelten. Infolgedessen haben mir die Ärzte dringend davon abgeraten, so kurz nach der Genesung eine Tour in diesem Umfang zu absolvieren. Wir haben intensiv daran gearbeitet, neue Termine für diese Tour zu finden, und ich freue mich, euch mitteilen zu können, dass die Tour auf März 2027 verschoben wurde. Bereits gekaufte Tickets behalten ihre Gültigkeit. Solltet ihr an den neuen Terminen nicht teilnehmen können, besteht die Möglichkeit einer Rückerstattung über die jeweilige Vorverkaufsstelle. Meine aktuellen Shows in Europa und dem Vereinigten Königreich im August finden wie geplant statt. Vielen Dank für euer Verständnis – ich kann es kaum erwarten, euch bei meinem nächsten Besuch in Europa wiederzusehen.“ Es gibt Stimmen, die sich in den Gehörgängen festsetzen, weil sie nicht glatt sind, sondern Ecken haben. Stimmen, die erzählen, bevor sie Worte formen. Tash Sultana besitzt eine solche Stimme. Warm und rau, verletzlich und gleichzeitig voller Kraft. Dazu eine Virtuosität, die selten geworden ist: Gitarre, Bass, Saxofon, Percussion – kaum ein Instrument, das Tash nicht beherrscht. Und doch ist Tash Sultana niemand, der sich mit technischer Perfektion zufriedengibt. Alles an der Musik ist Gefühl, Spontaneität, Freiheit. Seit fast einem Jahrzehnt begeistert Tash Sultana, aus Melbourne stammend, ein weltweites Publikum. Über eine Milliarde Streams, Headliner-Slots bei großen Festivals, ausverkaufte Arenen: Tash gehört zu den einflussreichsten Artists Australiens – ohne sich jemals an Genregrenzen zu halten. Folk trifft auf Funk, Reggae auf Jazz, elektronische Beats auf soulige Melodien. Ein Kaleidoskop an Klangfarben, das Tash mit einer einzigen Loopstation und grenzenloser Kreativität erschafft. Wer Tash Sultana schon einmal live erlebt hat, weiß, dass hier keine gewöhnlichen Konzerte stattfinden. Da steht eine einzelne Person im Licht, umringt von Instrumenten, und erschafft Klangwelten, die klingen wie ein ganzer Kosmos. Mit atemberaubender Präzision baut Tash Loops, Schicht um Schicht, bis sich ein Song wie ein lebendiger Organismus erhebt. Und dann dieser Moment, wenn Stimme und Melodie alles durchdringen – roh, direkt, unverkennbar. Diese Shows werden nicht nur Konzerte sein, sondern Erlebnisse. Wer verstehen will, was musikalische Freiheit bedeutet, sollte sich diese Gelegenheit nicht entgehen lassen. Denn wenn Tash Sultana spielt, dann geschieht genau das, was große Kunst ausmacht: Sie entzieht sich jeder Erklärung – und lässt einen einfach fühlen.

Erleben Sie die Top-Events der Olympiahalle einmal andersDie Veranstaltungen in der Olympiahalle München gehören zu den besten, die man in Deutschland erleben kann. Jetzt haben Sie die Möglichkeit, das Konzert von Olivia Rodrigo in einem noch attraktiveren Ambiente zu genießen. Sie können damit aus einem Top-Veranstaltungsabend ein einzigartiges Highlight machen. Ganz nach Ihren persönlichen Wünschen. Buchen Sie unser exklusives VIP Package und genießen Sie ihre Veranstaltung in einem einzigartigen Ambiente. Falls Sie jedoch schon eine Eintrittskarte erworben haben und trotzdem ihren Besuch noch toppen möchten, können Sie unser Upgrade Package (gilt für eine Person) buchen und die selben Vorzüge, wie die des VIP-Packages genießen. Beide Packages enthalten: • Parkplatz vor der Business Area der Olympiahalle oder auf dem nahen Parkdeck (2 Tickets = 1 Parkplatz) • feine Spezialitätenauswahl inkl. aller Getränke ab 1,5 Stunden vor der Veranstaltung • separater Zugang in die Olympiahalle • separater Sanitärbereich • separate Garderobe • Keinerlei Wartezeiten während der Veranstaltung Wichtiger Hinweis: Das Upgrade Package enthält KEINE EINTRITTSKARTE ZUR VERANSTALTUNG. Die Eintrittskarte muss zusätzlich erworben werden. Gerne können Sie uns bei Fragen auch über unser VIP Kontaktformular kontaktieren.