Deutsches Theater | Deutsches Theater - Silbersaal

Oide Wiesn Bürgerball Ein Ball mit besonderem Flair Traditionell eröffnen wir mit dem Oide Wiesn Bürgerball unsere Ballsaison. In kurzer Zeit hat sich dieser besondere Ball zu einem Publikumsmagneten entwickelt. Die tanzbegeisterten Gäste in schmucker bayerischer Tracht dürfen sich auch diesmal wieder auf erstklassige Musik und ein abwechslungsreiches Programm in entspannter Atmosphäre freuen – zusammen mit den Oktoberfestmusikanten und den Cagey Strings. Die Besucher erwartet „ein Ball für alle, die sich auf dem Oktoberfest engagieren und für alle, die die Tradition und das Flair des Oktoberfestes und speziell der Oidn Wiesn lieben“, so Karl-Heinz Knoll, Präsident des Festrings, der sich den Erhalt des bayerischen und insbesondere Münchner Brauchtums auf die Fahnen geschrieben hat.

Pasion de Baile Der große Latin-Ball Ein Abend voll tänzerischer Leidenschaft, eine Nacht für Salsa, Bachata und mehr: Das verspricht Pasión de Baile. Freuen Sie sich auf lateinamerikanisches Flair und lassen Sie sich vom Rhythmus mitreißen. Gemeinsam mit der Tänzerin und Tanzlehrerin Laura del Vecchio haben wir erneut ein vielseitiges Programm zusammengestellt. Von Anfänger bis Profi Ob Vorkenntnisse vorhanden sind oder nicht, spielt dabei keine Rolle. An diesem Abend ist für jeden etwas geboten. Und natürlich kann man auch einfach nur zum Schauen, Hören und Genießen kommen. Für alle, die gerne mitmachen wollen, gibt es vor Ballbeginn einen Bachata- und einen Salsa-Workshop. Für Showeinlagen und Animationen sind neben Laura del Vecchio und Angelo Gioffre & Company auch viele weitere Künstlerinnen und Künstler am Start. Sie werden die Temperaturen bis in den letzten Winkel des Theaters höher steigen lassen. Temperament für die Ohren Für die passende Musik sorgen die Live-Band Yango y el Barrio sowie DJ Samir Pastaguero aus Paris. Als Gesangssolistin freuen wir uns auf Amanda Muñoz Hüttl, besser bekannt als Encantada, mit Latin Pop, Cumbia, Akustik-Folklore und Boleros. Für karibische Klänge und Konpa wird Musiker ZOUZOUT sorgen. Programm 17:30 Uhr Einlass 18:00 Uhr Bachata-Workshop mit Samy el Magico 18:50 Uhr Salsa-Workshop mit Fredy Clan 19:30 Uhr Ballbeginn 00:00 Uhr Ende

Chaka - The Music of Chaka Khan Die Stimme, die Generationen prägte Seit über fünf Jahrzehnten begeistert Chaka Khan mit ihren Hits aus Funk, Soul, Pop und Dance. Generationen von Sängerinnen und Sängern hat die mehrfache Grammy-Preisträgerin inspiriert. Chaka – The Music of Chaka Khan würdigt dieses Lebenswerk und ist eine musikalische Hommage an die Ikone. Ihre größten Hits Diese Show ist randvoll mit unwiderstehlichen Groove- und Dancefloor-Klassikern. Freuen Sie sich auf die größten Diva-Hits aller Zeiten wie „I’m Every Woman“, „Ain’t Nobody“, „I Feel For You“ oder „Through The Wire“. Nicht zu kurz kommen auch die Funk- und Soul-Songs „Tell Me Something Good“, „Sweet Thing“ und viele weitere. Ein absolutes Muss für alle, die Funk, Soul und Dancefloor lieben. Feel the Groove Getragen von einer fantastischen Live-Band fängt dieses zweistündige Feuerwerk die wahre Essenz von Chaka Khan ein. Frontfrau Sulene Fleming bringt die Songs der Ikone auf einzigartige Weise zurück auf die Bühne. Diese Show ist eine Hommage an eine der größten Künstlerinnen aller Zeiten. Macht euch bereit, zu der Musik zu grooven, mit der die Chaka Khan Musikgeschichte geschrieben hat. Oder um es mit den Worten von Bridget Jones zu sagen: „Ich bevorzuge Wodka – und Chaka Khan.“

Glanzpunkt am Münchner Ballhimmel Der Ball der Sterne lockt auch in 2027 wieder mit seinem ungewöhnlichen Konzept. Hier können Sie zu den Walzerklängen eines großen Orchesters übers Parkett tanzen und darüber hinaus ergreifende Gesangseinlagen des Opernnachwuchses erleben: Die Münchner Symphoniker gestalten eigens für den Ball der Sterne ein Konzertprogramm und auch das legendäre Orchester Hugo Strasser spielt wieder zum Tanz auf. Exzellent, dynamisch, innovativ: Die Münchner Symphoniker Die Münchner Symphoniker als eines der großen Symphonieorchester Münchens gehören seit über 75 Jahren zum festen Bestandteil der deutschen Musiklandschaft. Sie realisieren im Jahr rund 100 Konzerte in München und der näheren Umgebung sowie Tourneen im In- und Ausland. Das renommierte und experimentierfreudige Orchester mit Musikerinnen und Musikern aus 17 unterschiedlichen Nationen präsentiert abwechslungsreiche Programme auf großen Konzert- und Open-Air-Bühnen, in Clubs, an außergewöhnlichen Orten sowie dem eigenen altehrwürdigen Probensaal der bekannten Bavaria Musikstudios. Das Repertoire reicht von Barockmusik über klassische und romantische Werke bis zur Filmmusik, von Klassikern der Moderne bis ins 21. Jahrhundert zu Hiphop und Crossover. Für den Ball der Sterne wird alljährlich ein eigenes Programm erstellt, das zum einen aus einem Konzertteil besteht, der teils instrumental teils gemeinsam mit der Solistin und dem Solisten des Abends bestritten wird. Darüber hinaus gibt es auch die sogenannte Tanzkarte mit Stücken, zu denen das Publikum selbst das Parkett erobern darf. Ein einzigartiges Highlight, das es so nur bei diesem Ball im Deutschen Theater gibt. Deutschlands ältestes Tanzorchester Das Orchester Hugo Strasser hat die Ballsaison im Deutschen Theater seit Mitte der 50er Jahre maßgeblich geprägt und ist auch nach dem Tod des Gründers und Namensgebers nach wie vor ein wichtiger Partner. Noch zu Lebzeiten hatte Hugo Strasser das Orchester mit sämtlichen Rechten an seinen Pianisten Heinrich Haas jun. übergeben, der vor einigen Jahren aber leider ebenfalls und viel zu früh verstorben ist. Die musikalische Leitung hat Bernhard Ullrich übernommen, der schon nach dem Tod von Hugo Strasser dessen Platz an der Soloklarinette übernommen hatte und dem wundervollen Ton der Swing-Legende so nahe kommt wie kein anderer. Nach wie vor ist es ein Genuss zu den Klängen dieser wundervollen Ton der Swing-Legende so nahe kommt wie kein anderer.

BALL DER NATIONEN 2027 The only thing worth smiling for Erleben Sie einen der glanzvollsten Ballabende Münchens, wenn sich unser Theatersaal wieder in einen festlichen Ballsaal voller Musik, Tanz und Emotionen verwandelt. Freuen Sie sich auf internationale Spitzenpaare, elegante Shows, Live-Musik und eine einzigartige Atmosphäre, die Tanzsport auf höchstem Niveau mit einer rauschenden Ballnacht verbindet. Ob begeisterter Tänzer oder Liebhaber besonderer Kulturveranstaltungen: Der Ball der Nationen lädt Sie ein, selbst Teil dieses außergewöhnlichen Abends zu werden. Was Sie erwartet: Europapokal in den Standardtänzen: Erleben Sie die Weltspitze des Tanzsports hautnah. Paare aus zahlreichen Nationen kämpfen in einem der traditionsreichsten Einladungsturniere Europas um den begehrten Europapokal. Spektakuläre Lateinshow: Lassen Sie sich von einer mitreißenden Show in den lateinamerikanischen Tänzen begeistern. Leidenschaft, Dynamik und erstklassige Choreografien sorgen für Gänsehautmomente. Tanzen Sie selbst: Die drei Tanzflächen des Deutschen Theaters gehören auch Ihnen. Genießen Sie eine Ballnacht mit viel Gelegenheit zum eigenen Tanzen und erleben Sie das besondere Flair eines klassischen Gesellschaftsballs. Live-Musik: Die Heiner Ohnheiser Band begleitet den Abend mit schwungvoller Tanzmusik und sorgt für beste Stimmung bis in die Nacht. Festliche Atmosphäre: Elegante Abendgarderobe, stilvolle Dekoration, internationale Spitzenpaare und ein begeistertes Publikum machen den Ball der Nationen zu einem unvergesslichen Erlebnis.

Tanzen, feiern und staunen Eine perfekte Mischung aus Kunst und Kulinarik: Das bietet der ball total auch wieder 2027. Erleben Sie unter anderem exklusive Ausschnitte aus dem Programm des GOP Varieté-Theaters München und aus unserem Programm. Bei den Plätzen im Parkett ist wie immer ein erstklassiges Drei-Gang-Menü im Preis inbegriffen. Zur Musik des Orchesters Hugo Strasser und der Band Da Capo kann zwischen und auch noch nach den Showacts bis in die frühen Morgenstunden getanzt und gefeiert werden. Im Zeichen der Freundschaft „Beim ball total gibt es keinen höflichen Beifall. Beim ball total jubelt man, man trampelt, schreit, wirft die Hände in die Luft und umarmt den Tischnachbarn“, erklärte Werner Buss, künstlerischer Leiter des GOP. Natürlich haben Sie auch Gelegenheit, selbst das Tanzbein zu schwingen. Für beflügelnde Tanzmusik sorgen das renommierte Orchester Hugo Strasser sowie die Band Da Capo.

Die explosive Fusion aus Tanz, Akrobatik und Rock-Pop-Hymnen auf Tour mit neuer Show Bereiten Sie sich auf ein Entertainment-Spektakel der Extraklasse vor: Rock the Ballet bricht alle Regeln und katapultiert den klassischen Tanz direkt ins 21. Jahrhundert. Hier trifft ein Weltklasse-Tanzensemble auf die gewaltige Energie der angesagtesten Rock- und Pop-Songs. Mit einer einzigartigen Mischung aus präziser Ballett-Technik, atemberaubender Akrobatik und modernem Streetdance setzt diese Show neue Maßstäbe. Die US-amerikanischen Ausnahmetalente begeistern ihr Publikum mit ihrer physischen Brillanz und einer elektrisierenden Bühnenpräsenz. Es ist laut, es ist sexy und so unterhaltsam wie ein Pop-Konzert. Erleben Sie 2027 die neue Show, die beweist: Tanz war noch nie so aufregend! Klassische Perfektion trifft auf moderne Leidenschaft Hinter diesem Phänomen steht die Vision der gefeierten Choreografin Adrienne Canterna. Das Fundament der Show bildet die absolute technische Perfektion: Alle Tänzerinnen und Tänzer haben eine fundierte, klassische Ballettausbildung an den renommiertesten Tanzakademien und Schulen der USA absolviert. Diese hochkarätige Schule ermöglicht es dem Ensemble, die Grenzen zwischen den Genres mühelos zu überschreiten und Höchstschwierigkeiten mit spielerischer Leichtigkeit zu meistern. Seit der Uraufführung 2008 hat Rock the Ballet mehr als eine Million Zuschauer weltweit begeistert und ausverkaufte Häuser von New York bis Berlin gefeiert. Das Konzept bricht bewusst mit Traditionen, um ein junges, modernes Publikum ebenso zu fesseln wie langjährige Tanzbegeisterte. 2027 geht die spektakuläre Tanzshow endlich wieder auf Tour! Einige Szenen haben stroboskopische Effekte, die lichtempfindliche Zuschauer beeinträchtigen können. Die Buchung von Tickets für Rollstuhlfahrende und Menschen mit Behinderung (Schwerbehinderung) ist über die Website des Deutschen Theaters möglich

Der König der Löwen - Live in Concert Symphonische Safari Wenn die Sonne über der Savanne aufgeht und der Ruf von Rafiki ertönt, beginnt ein besonderer Konzertabend. Der König der Löwen – Live in Concert berührt das Publikum nicht nur durch die Musik von Sir Elton John und Hans Zimmer. Rund 80 Mitwirkende der Cinema Festival Symphonics sorgen ebenfalls für Gänsehaut. Sie sorgen für die Klangfülle, die zu Animationen auf der Leinwand lassen die bekannten Filmmelodien neu erstrahlen lässt. Berühmte Filmmusik Afrikanische Rhythmen kombiniert mit epischen Melodien: Der Oscar-prämierte Soundtrack von Filmmusik-Legende Hans Zimmer prägt nun schon seit knapp 30 Jahren den weltweit erfolgreichen Zeichentrickfilm Der König der Löwen. Zusammen mit den zeitlosen Hits von Sir Elton John ist das die Grundlage für Der König der Löwen – Live in Concert. Und egal, ob „Hakuna Matata“, „Der ewige Kreis“ oder „Kann es wirklich Liebe sein?“: Die schönen Stimmen von Chor und den Solistinnen und Solisten hauchen Simba, Nala und weiteren bekannten Figuren Leben ein. Das Live-Orchester ist dabei ebenfalls mitten im Geschehen auf der Bühne. Mitreißender Klang Alle Mitwirkenden der Cinema Festival Symphonics singen und spielen unter der Leitung von Stephen Ellery aus London. Gemeinsam begeisterten sie ihr Publikum schon mit den Konzert-Aufführungen der Filmmusik von Game of Thrones, Star Wars oder Harry Potter. Das Ensemble ist bekannt für seinen originalgetreuen, klanggewaltigen Sound. Ergänzt wird das Konzert mit kunstvollen Animationen auf der Leinwand.

Only Hits! Bekannte Melodien mal ganz neu Was passiert, wenn große Songs plötzlich ganz nah kommen? Wenn aus Welthits leise, berührende Geschichten werden? Only Hits! ist genau dieses Konzerterlebnis: Lisa Wahlandt, Paulo Morello und Sven Faller nehmen ihr Publikum mit auf eine Reise zu vertrauten Melodien – und lassen sie dabei völlig neu entdecken. Pop- und Jazzhits intim interpretiert Mit ihrer warmen, klaren Stimme zieht Lisa Wahlandt das Publikum vom ersten Ton in den Bann. Sie singt nicht einfach Songs wie „Bridge Over Troubled Water“, „I Will Survive“ oder „Fever“ – sie gestaltet sie neu: feinfühlig, überraschend und manchmal tief berührend. Jeder Titel wird zu einem Moment, der hängen bleibt. An ihrer Seite entfalten Paulo Morello und Sven Faller eine musikalische Welt voller Farben, Groove und subtiler Spannung. Die Gitarre erzählt, der Bass trägt und bewegt – und aus wenigen Tönen entsteht eine Intensität, die unter die Haut geht. Unterstützung am Saxophon Only Hits! ist kein gewöhnliches Konzert. Es ist ein Abend zum Eintauchen, zum Wiederhören, zum Fühlen. Ein Abend, der zeigt, wie kraftvoll Musik sein kann, wenn sie reduziert wird auf das Wesentliche. Als Special Guest wird Mulo Francel (bekannt von Quadro Nuevo) am Saxophon die Band unterstützen. Besetzung Lisa Wahlandt (Gesang) Paulo Morello (Gitarren) Sven Faller (Bass) Special Guest Mulo Francel (Saxophon)

The Midnight Cabaret Glanz und Glamour für eine Nacht Das Tageslicht schwindet und die Welt taucht ein in die Eleganz der Nacht. In dieses Reich der Möglichkeiten entführt Sie Madame Midnight. Mit ihrer englischsprachigen Show bringt sie mit verspielter Kühnheit für einen Abend Sinnlichkeit und Erotik in den Silbersaal. Und auch die glamourösen Überraschungsgäste werden Ihre Fantasie beflügeln. Eleganz trifft auf Begierde In dieser Show trifft Burlesque auf die Welt des verspielten Cabarets, Gesangseinlagen auf die Kunst des Drag: Ein Genuss für die Sinne und ein Fest für die Ohren. Verführung, Versuchung und Glamour – erleben Sie einen Abend, an dem die Fantasien frei fliegen dürfen. Die ganze Bandbreite Madame Midnight ist eine genderfluide, verführerische Sängerin und geheimnisvolle „Femme totale“, die das Spektrum von männlich und weiblich in sich vereint. Sie ist bekannt für ihre charismatischen Auftritte als glamouröse Burlesque-Künstlerin, Sängerin und Drag Artist.

Leidenschaft für den Schlager Vom Schlager-Wirt zur Kult-Ikone: Auf mehr als 30 Jahre seines musikalischen Werdegangs kann Günther Grauer mittlerweile zurückblicken. Der dreiteilige Abend im Silbersaal ist gespickt mit Videoeinspielungen, spannenden Geschichten, aktuellen Schlager-Hits und seinen größten Erfolgen wie „Bavarian Dream“ und „Auszieh’n“. Von der Küche auf die Schlagerbühne 1993 eröffnete Günther Grauer sein erstes Lokal in der Nähe des Starnberger Sees. Beim Stammtisch trug er damals immer wieder lustige Liedinterpretationen vor. Als dann eine Freundin in seinem Gasthof ganz in Weiß heiratete, kam ihm die Idee, sich in seiner weißen Kochkleidung zur Band zu gesellen und die Hochzeit zu eröffnen. Zufällig befand sich ein Musikproduzent unter den Gästen, der mit ihm bald die erste Schlager-CD aufnahm. Es folgten Bühnen- und Fernsehauftritte bei Schlager-Shows in ganz Deutschland sowie eigene Songs. Anschließend trat Günther Grauer lange als Solo-Künstler an der Seite großer Stars im Bar Bistro Roy auf. Mit Hits von Udo Jürgens bis DJ Ötzi Seinen Showabend teilt Günther Grauer in drei Teile: „Wie alles begann…“, „Die 90er Jahre“ und „Bekannte Schlager“. Er erzählt lustige Anekdoten und singt seine größten Hits wie „Gemütlichkeit kennt keine Grenzen“, die König-Ludwig-II.-Hymne „Bavarian Dream – Ein bayerischer Traum“ und „Auszieh’n“. Außerdem gibt er ein 70er-Jahre-Medley sowie Songs von Udo Jürgens, Roland Kaiser und DJ Ötzi zum Besten. Immer wieder erinnern Filmeinspielungen an alte Zeiten und bringen die Atmosphäre vom Schlager-Dampfer oder dem Stammtisch im Landgasthof direkt in den Silbersaal. „Es bedeutet mir sehr, sehr viel, dass ich meine letzten 30 Jahre als Gastgeber, sozusagen als singender Wirt, auf der Bühne Revue passieren lassen kann.“ (Günther Grauer)

Blue Man Group Blau. Laut. Einzigartig. Die Blue Man Group ist ein weltweites Entertainment-Phänomen, bekannt für ihre preisgekrönten Theaterproduktionen, ikonischen Charaktere und vielfältigen kreativen Ausdrucksformen. In dieser Show erwartet das Publikum eine mitreißende Mischung aus Rock, Humor und Party, während drei glatzköpfige blaue Charaktere die Welt erkunden und dabei an jeder Ecke Musik, Comedy und überraschende Momente entdecken. Ein neues Gesicht Die beliebte Produktion wird weiterhin klassische Blue-Man-Favoriten präsentieren, ergänzt durch brandneue Inhalte – darunter auch die Einführung einer neuen Figur, die exklusiv für die aktuelle Tour entwickelt wurde. Der „Rockstar“ ist ein dynamischer Multiinstrumentalist mit auffälligem blauem Haar, der gemeinsam mit den Blue Men ein multisensorisches Erlebnis schafft, das den Fans noch lange in Erinnerung bleiben wird. Mit pulsierender Originalmusik, eigens entwickelten Instrumenten, überraschender Interaktion mit dem Publikum und herrlich absurdem Humor erleben die Zuschauer eine mitreißende Show, die Menschen jeden Alters zusammenbringt. Innovativ und immersiv Die Blue Man Group definiert Live-Entertainment weiterhin neu – durch die Verbindung von rhythmischer Kunst, innovativer Technologie und immersiver Publikumsbeteiligung. Die Show zeigt mehr als drei Jahrzehnte kreativer Entwicklung und setzt die Erfolgsgeschichte des ikonischen Trios als Pioniere experimenteller Performance fort. Dabei liefern sie konstant ihre unverwechselbare Mischung aus musikalischer Innovation, visuellem Spektakel und spontanem Humor, die weltweit Millionen von Fans begeistert hat und noch heute begeistert.

Frech, musikalisch, hemmungslos charmant Warum lebt der deutsche Schlager eigentlich noch – und wer ist schuld daran? In ihrer bissigen Musik-Comedy-Show Hits, Flirts & andere Un-an-nehm-lich-keiten! geht Sarah Barelly genau dieser Frage auf den Grund – und nimmt dabei kein Blatt vor den Mund. Zwischen Hitparade, Fernsehgarten-Romantik und emotionaler Achterbahnfahrt entlarvt sie im Silbersaal den deutschen Schlager als das, was er wirklich ist: hemmungslos, eingängig und manchmal auch ein bisschen peinlich – aber eben doch Kult. Doch damit nicht genug: Auch das Balzverhalten der Gegenwart bekommt sein Fett weg – von der „Morgenlatte in liebevolle Hände“ bis zu männlichen Modesünden und geschmacklichen Totalausfällen. Sarah Barelly hält der Flirt-Realität schonungslos den Spiegel vor und singt sich mit großer Stimme, frechem Witz und musikalischer Vielfalt direkt in die Herzen (und Lachmuskeln) ihres Publikums. Ein Abend zwischen Schlager, Rock, Pop und Poesie, irgendwo zwischen Atemlosigkeit und Alltagswahnsinn, charmant serviert von einer Frau, die sagt, was andere nur denken. Achtung: Diese Show ist nichts für Zartbesaitete – empfohlen ab 16 Jahren!

Eine Stimme - viele Saiten Musik-Genres ohne Grenzen Katharina Garrard vereint Klassik, Rock und Pop in einem außergewöhnlichen Konzertformat. Nach Tourneen mit internationalen Künstlern präsentiert die Musikerin nun ihr persönliches Programm. Als Sängerin, Geigerin und Pianistin verbindet sie eigene Kompositionen mit bekannten Popklassikern und zeigt ihre außergewöhnliche musikalische Bandbreite. Mehr als „nur“ Crossover Virtuoses Spiel, überraschende Arrangements und feiner Humor prägen diesen Abend. Die Kompositionen von Katharina Garrard schaffen eine außergewöhnliche Symbiose unterschiedlicher Musik-Genres. Violine und Gesang verschmelzen ineinander, balancieren behutsam zwischen Vertrautheit und Originalität und driften zwischen kraftvoll elektronischen und puren akustischen Klängen. Dazwischen erzählt die Künstlerin die Geschichten hinter den Liedern. Das Publikum kann das Unerwartete erwarten und wird auf charmant-humorvolle Weise unterhalten. Ein Konzerterlebnis, das berührt, zum Lachen bringt und bis zum Schluss immer wieder musikalisch überrascht. Katharina Garrard Das Credo der Musikerin: „Musik soll Herzen berühren und Gefühle entfalten.“ Bereits im Alter von 6 Jahren hielt sie zum ersten Mal eine Geige in der Hand. Ihr Talent wurde an der renommierten Spezialschule für Musik in Berlin gefördert. Im anschließenden Studium an der Hochschule für Musik „Hanns Eisler“ studierte sie Gesang (Rock/Pop). Zusätzlich nahm sie Unterricht in Klavier, Schlagzeug, Saxophon, Ballett und Schauspiel. Egal ob bei großen Tourneen, TV-Shows oder im Studio: Ihre musikalische Vielseitigkeit wird von etablierten Künstler-Kolleginnen und -Kollegen wie Michael Bublé, Marianne Rosenberg oder Josh Groban sehr geschätzt.

Münchner Jazzsalon - Art Blakey (1919-1990) Die treibende Kraft des Hard Bop Guido May und Laura Wachter stellen für einen Abend Musik und Leben des Schlagzeugers Art Blakey vor. In seiner Karriere war er die Schlüsselfigur des Hard Bop, einer energiegeladenen Weiterentwicklung des Bebop. Besonders bekannt wurde er mit seiner Band Jazz Messengers. Mit ihr hat er nicht nur viele Talente gefördert, sondern diese auch berühmt gemacht. Besetzung Guido May (Schlagzeug) Axel Schlosser (Trompete) Tom Förster (Tenorsaxofon) Theo Kollross (Klavier) Thomas Stabenow (Bass) Laura Wachter (Moderation) Münchner Jazzsalon In dieser Konzertreihe stehen die großen Persönlichkeiten des Jazz im Fokus. Alle Mitwirkenden widmen sich für einen Abend ganz dem Leben und dem Werk dieser berühmten Kollegen. Gefördert wird die Reihe durch die JazzStiftung München.

Astor und Schmidbauer Zwei Macher und ihre Lieder Sie sind zweifellos die beliebtesten Urgesteine der bayerischen Unterhaltung: Willy Astor und Werner Schmidbauer. Erstmals stehen sie gemeinsam auf der Bühne und präsentieren an einem Abend ihre besten Songs. Manche davon sind sogar zum ersten Mal live auf der Bühne zu hören. Jubiläum als Liedermacher Auf seiner letzten Solo-Live-Tour kamen begeisterte Fans immer wieder mit Liederwünschen auf Werner Schmidbauer zu. Für ihn war es also höchste Zeit für eine „Momentnsammler“-Tour mit den beliebtesten, aber auch den schrägsten Schmidl-Songs. Schließlich feiert er 2026 sein 50-jähriges Jubiläum als Liedermacher. In dieser Zeit sind weit mehr als 200 Titel entstanden, die er zum Teil ewig nicht und manche sogar nie live auf die Bühne gebracht hat. Das macht Werner Schmidbauer nun mit unbegrenzter Freiheit und maximaler Spontanität. Wortwitz ohne KI Auch der Liederniederschreiber Willy Astor spielt an diesem Abend das Beste aus seinem musikalischen Einfallsreichtum. Er präsentiert Songs und Balladen ohne künstliche Intelligenz, aber mit Handwerk und Mundwerk. Seit 1983 ist er in der Münchner Kleinkunstszene zuhause und seine Wortspiele sind schon Kult. Doch nicht nur mit seinem Wortwitz hat er Erfolg: Seine Instrumental-Alben begeistern seit Jahren Musikliebhaber weit über die Grenzen Bayerns hinaus. Er spannt damit einen weiten Bogen vom lustigen Kabarettisten bis zum „philosophierenden“ Musiker.

Von Begegnungen und Abschieden Die deutsch-französische Sängerin Sophie Wegener hat sich ganz dem Bossa nova verschrieben, der Musik, die in den späten 1950er Jahren von Brasilien aus die ganze Welt eroberte und die irgendwie so kosmopolitisch wie fast keine andere klingt. Egal ob in New York, Tokio oder Paris: Überall hat er seine Fans und man verbindet damit ein bestimmtes beschwingtes, leicht melancholisches Lebensgefühl. Darum geht es auch in ihrem neuen Programm Encontros e despedidas, also Begegnungen und Abschiede. Musikalische Reise mit Bossa nova Mit großen Gefühlen, mal heiter entspannten, mal bittersüßen Kompositionen von Tom Jobim, Caetano Veloso oder Chico Buarque begibt sie sich auf eine Reise zurück zu ihren musikalischen Wurzeln. Begleitet wird sie von treuen Weggefährten: Pianist Tizian Jost und Bassist Matthias Engelhardt sind auch Teil ihrer Band „Zona Sul“, mit der sie drei Alben aufgenommen hat. Raum für die Band Als Trio feiern sie heute ein Wiedersehen und zelebrieren diese Musik, die sie so begeistert. Und auch wenn Sophie Wegener als Sängerin im Mittelpunkt steht, bleibt immer genug Raum für ihre virtuosen Begleiter, das Publikum mit zahlreichen Soli zu begeistern. Besetzung Sophie Wegener – Gesang Tizian Jost – Klavier Matthias Engelhardt – Bass

Mathias Landtwing Quartett Weltmusik aus der Schweiz Knackig, humorvoll, virtuos: Das Mathias Landtwing Quartett aus der Schweiz verbindet Volksmusik, Weltmusik und Jazz zu einer eigenständigen, modernen Klangsprache. Mit Spielfreude, Virtuosität und einer Prise Humor schaffen die vier Musiker einen Konzertabend zwischen Tradition und Improvisation. Stilistisch frei Geprägt von seiner Herkunft auf dem Land und inspiriert vom urbanen Zeitgeist, bringt Bandleader Mathias Landtwing traditionelle Einflüsse mit aktueller musikalischer Ausdruckskraft zusammen. Mit Florian Mächler, Patrick Sommer und Christian Zünd vereint die Formation vier Musikerpersönlichkeiten, die den Bandsound mit stilistischer Offenheit und kreativer Energie prägen. So entsteht eine Klangwelt zwischen Tradition, Improvisation und zeitgenössischem Musikschaffen. Besetzung Mathias Landtwing (Klarinetten) Florian Mächler (Gitarren) Patrick Sommer (Bass) Christian Zünd (Schlagzeug)